Brenda Moore-McCann: Çağdaş siyasi olayları birden çok perspektifle özetleyen zor içerikle uğraşırken resim pratiğinizin dinamizmi ve hırsı beni çok etkiledi. Çalışmalarınızda savaş ve çatışma konularını ele almaya nasıl ve ne zaman karar verdiniz?
Claire Halpin: 2008 civarında, resimlerimde kaynak materyal olarak aile fotoğraflarını kullanmaktan gazete fotoğraflarına, özellikle de çatışma bölgelerine geçiş yaptım. İncil, Rönesans ve Bizans resminin kompozisyonunu yansıtan medya görüntülerine çekildim. 2010 yılında, bir ikon ressamı olarak aldığım eğitimin işimde bu yeni yönü sağlamlaştırdığı Georgia'da bir ihtisas yaptım. Gazete resimlerinden çizdiğim ve şimdi gerçekte ziyaret ettiğim 2008'de Rusya'nın Gürcistan'ı işgal ettiği yerleri ziyaret ediyordum - çok gerçek ve güncel bir tarih. Kişisel hafıza konusunda endişeliydim; aile fotoğraflarında hatırlanan veya kaydedilenler. Bununla birlikte, bu yeni çalışma, 'bilinmeyen bilinenler' de dahil olmak üzere kolektif hafızayı ve tarihi dikkate alacak ve şu soruyu soracak şekilde genişledi: Doğru veya yanlış nedir? Neler kaldı?
Küreselleşen medya, gözetim ve olayları çevreleyen anlatıları kontrol etme çabaları ile dünya küçüldükçe, bu endişeler her zamankinden daha acil hale geliyor. Büyük uluslararası çatışmalar, Irak, Suriye, Afganistan, Yemen ve şimdi de Ukrayna'daki savaşlar ve bunların sadece kendi halkları üzerinde değil, bizimkiler üzerinde de yarattığı etki ve bunun küresel siyasette nasıl oynadığıyla meşguldüm. Bir sanatçı olarak kendi zamanımızda olup bitenlere tanıklık etmeyi ve bunların neden olduğunu sorgulamayı sorumluluğum olarak görüyorum.
BMMcC: Çalışmanız, tarihin doğasında var olan istikrarsızlık ve bunun topluluk, vatandaşlar ve insanlar açısından nasıl sunulduğuyla ilgili görünüyor. Kabul eder misin?
CH: Evet, ama aynı zamanda bir araştırma hattını da takip ettiğimin bilincindeyim. Okuduğum medya ve görseller, resimlerimin içeriğini ve biçimini şekillendiriyor. Bir sanatçı olarak, önemli olan resim yapma ve imge yapma eylemi aracılığıyla tarihi, anlatıyı bilinçli olarak sorguluyorum.
BMMcC: Büyük tarihçi EH Carr bir keresinde şöyle demişti: "Tarih diye bir şey yoktur, sadece tarihçiler vardır." Araştırmanızda hangi kaynaklara bakıyorsunuz?
CH: Haber medyasına, belgesellere (Adam Curtis, Noam Chomsky…), güncel siyasi düşünce üzerine podcast'lere, eski National Geographics'e, tarihi haritalara, İncil hikayelerine ve tarihe yeniden bakma yollarına (gerçek, hayali veya efsane) bakıyorum. Bazen bir çatışma içindeki tekil bir olay ya da görüntü ya da bir tablo için bana bir başlangıç noktası veren bir tartışma olabilir.
BMMcC: Olivier Cornet Gallery'deki (8 Eylül – 9 Ekim) son kişisel serginiz 'Artırılmış Kehanetler'de, pandemi ve Kuzey İrlanda'daki çatışma gibi evinize daha yakın konularla uğraşıyorsunuz. Bunu ilk kez mi yapıyorsun?
: Olacak Kuleler bu sergideki iki önemli resim. Kuzey İrlanda'daki yıllık 12 Temmuz kutlamaları için kule binasından gerçekten etkilendim - İncil ölçeği, anıtsallık, tiyatro, gösteri ve gösteriler. Düşen heykeller ve kültürel savaşlar bağlamında, sadece onu yakmak için bir kule inşa etmenin boşuna olduğunu düşünüyoruz. Bu resimler Bruegel'in Babil Kulesi (c. 1563), köken efsanesine göre, tek bir dil konuşan birleşik bir insan ırkı, doğuya doğru Babil'e göç etti ve burada tepesi gökyüzünde yüksek bir şehir inşa ettiler. Yerleşmeyi gözlemleyen Tanrı, dillerini karıştırır, böylece artık birbirlerini anlamazlar ve onları dünyaya dağıtır. Yani evet, bu resimler bizi güncel tutuyor.
BMMcC: Çalışmalarınızda hem diptych formatını hem de predella panellerini uyarlayarak, öncelikle Erken Rönesans'a çekilmeniz ilginç. Belki de bu biçimsel araçlar, anlatıyı, tekil bakış açılarından ziyade tarihsel, politik ve kültürel karmaşıklıkları iletmek için yakın şimdinin ötesine taşıyor?
CH: Erken Rönesans resimlerini kompozisyon açısından ilginç buluyorum; farklı zamanlardan ve mekanlardan anlatı öğelerinin aynı resim düzleminde nasıl bir araya gelebileceği. Bazı yönlerden, birden fazla ekranda medya veya haber beslemelerini tüketmenin mevcut araçlarını yansıtıyor. Diptiklerin modüler formatı içinde, baskın anlatıyı yeniden düzenleme, yeniden yapılandırma veya değiştirme potansiyeli vardır.
BMMcC: Eğitiminizin titizliği ve disiplini kendi resminize uygulandı mı? Bu sergi için teknikteki değişimi tartışabilir misiniz?
CH: Bir ikon ressamı olarak aldığım eğitim, beni kesinlikle daha iyi bir ince detay ressamı yaptı. Süreci yavaşlatmanın ve küçük samur fırçalar kullanarak ince fırça çalışmalarıyla görüntü ve yüzey oluşturma pratiğinin çok yardımcı olduğunu buldum. Son zamanlardaki resimlerle, boyanın tutuşunu gevşeterek, gessolu yüzeyde bir hareket ve bulanıklığa izin vererek daha hızlı bir şekilde yanıt vermeye çalıştım - önceki 'Jigmap'ın yoğun işlenmiş ve karmaşık kompozisyonlarından hafif bir kayma. ' diziler. Sürekli gelişen boyama süreci, yüzeye fırça uygulama… markalama.
Bu, 2022 yazında Dublin'deki Talbot Studios'ta kaydedilen konuşmaların kısaltılmış bir versiyonudur. 'Augmented Auguries' 8 Eylül - 9 Ekim tarihleri arasında Olivier Cornet Gallery'de yayınlandı.
oliviercornetgallery.com
Claire Halpin, Dublin'de yaşayan bir görsel sanatçı, küratör ve sanat eğitimcisidir.
clairehalpin2011.wordpress.com
@clairehalpinartist
Dr Brenda Moore-McCann, Dublin ve Toskana arasında yaşayan bir sanat tarihçisi, yazar ve sanat eleştirmenidir.
@brendamooremcann