Колонка | Сізіфова задача

Род Стоунман обговорює нещодавню виставку в NUI Galway, представляючи роботи студентів-практикантів з Коледжу мистецтв Беррена.

Таня де Паор, Прядіння пряжі, 2021, кадр з фільму; зображення люб’язно надане художником і Burren College of Art. Таня де Паор, Прядіння пряжі, 2021, кадр з фільму; зображення люб’язно надане художником і Burren College of Art.

«Постійний відступ до фіксованої точки» – Роуз Хобарт.¹

Їзда до с Художня галерея NUI Galway, готуючись виступити на відкритті виставки 12 березня 2020 року, отримала несподіваний телефонний дзвінок: «Повертайся – захід і виставку скасовуються; Університет повністю закритий». Драматичний момент, оскільки запланований відкриття «Сізіфової задачі» збігся з тим тепер доленосним днем, коли школи, коледжі та університети по всій Ірландії закрили свої двері у відповідь на швидко ескалаційну пандемію Covid-19. 

Був довгий пасаж, де твори мистецтва лежали в тиші й темряві в замкненій підземній галереї, наче внутрішня гробниця єгипетської піраміди. Нарешті, виставка знову з’явилася протягом двох тижнів, з 15 по 26 листопада 2021 року, все ще час тривалої невизначеності. 

Група студентів з Burren College of Art, які працюють над практичними докторами філософії, запропонували «Сізіфове завдання» як назву своєї виставки. Це стосується неодноразової боротьби, щоб підняти величезну скелю вгору, з’єднуючи її з нестабільністю на Буррені – величезними гранітними брилами, викинутими на поверхню карстового тротуару останнім льодовиковим періодом понад 10,000 XNUMX років тому. Їх вибір цього терміна також означає самотню роботу над розвитком дослідження через мистецьку практику – пошук форм, осмислення, розвиток запиту тощо. 

На грецький міф спочатку посилався Альбер Камю, коли писав Міф про Сізіфа у 1942 році, в інший темний період європейської історії. Розчарований, але усвідомлюючи межі раціональності, він відповів на питання абсурдності існування, визнавши людський стан у його належних термінах: бунт, свобода та пристрасть. Камю зробив висновок: «Самої боротьби до висот достатньо, щоб наповнити серце людини. Треба уявити Сізіфа щасливим».

Через епоху до міфу Сізіфа спираються чотири дуже різні художники, які зараз навчаються в Коледжі мистецтв Беррена. Напівпрозоре мерехтіння живопису Ци Ченя на шовку переносить китайські традиції історичного портретування в ірландський контекст; безліч людей різного походження повертають погляд глядачам з тихою впевненістю на їхніх зібраних обличчях, у тому числі на обличчі з написом: «Ми всі десь «інші». Цей твір косо пов’язується з портретами Келлі Клаасмайєр та написаними розповідями друзів – фрагментами оповідань, які варіюються від драматично близьких зіткнень із насильницькою смертю під час Балканських війн до втечі вагітної жінки з автокатастрофи. Картини та тексти представлені в домашньому обрамленні м’яких крісел і столів із книжками, вітальні, що артикулює сам виставковий простір.

Дослідження Тані де Паор пропонують естетику розгляду споживчої культури у зв’язку з екологічною кризою. Підвісний малюнок на перспексі та вовняній нитці, намальований на відео, Прядіння пряжі, розпочати роботу з скасування, розв’язування, розв’язування, послаблення та розплутування припущень, можливо, відновлення зв’язку всього живого. Четвертий художник, Роббі Е. Лоуренс, досліджує психологію смерті, пропонуючи одне потужне зображення олійною фарбою, мереживну серветку, що закриває невидимі ямки людського черепа, вуаль, щоб ви не бачили, 2019 – а нагадування про смерть, як запропонував Камю: «Змиріться зі смертю. Після цього все можливо». 

У сукупності можна побачити ці твори мистецтва, які виходять із цих безпрецедентних часів, які все ще шукають сенс і надію в невизначеному ландшафті. Повернення до завдання мистецтва полягає в поновленні умов винаходу та втручання. Це передбачає рішучість досягти певної форми оптимізму та надії, докладати зусиль і повторювати знову і знову.

Род Стоунмен був заступником Головний редактор на Channel 4 у 1980-х роках, генеральний директор Ірландської ради кіно у 1990-х і почесний професор NUIG після створення Х’юстонської школи кіно та цифрових медіа. Він є автором кількох документальних фільмів та книг.

Примітки:

¹Роуз Хобарт, Постійний відступ до фіксованої точки, (Metuchen NJ/Лондон: Scarecrow Press, 1994)