Критика | "Розмова пройшла, ніхто не сказав жодного слова"

"Розмова заведена, ніхто не сказав жодного слова" є одночасно простою та складною концепцією, художники Колін Дарк та Івонн Кеннан використовують фотографії, щоб провести своєрідну дискусію по стінах галереї простору Belfast Exposed, по черзі представляючи фотографію у відповідь на попередню. Кожна з них трохи більша за листівку, переважно в альбомній орієнтації з періодичним перериванням портрета, лінійне відображення фотографій змій навколо виставкового простору. Це оманливо проста презентація, яка заслуговує тривалого перебування в галереї, яка врешті винагороджує глядача.

Не маючи вказівок на те, хто з художників ініціює цю «розмову», глядач може почати відстежувати виставлені роботи, шукаючи візуальні нитки між зображеннями у пошуках якогось оповідання. Ми знаємо, що такі розповіді існують, але їх не так просто витягнути з творів. Супровідний роздатковий матеріал галереї свідчить про те, що це витончена та грайлива дискусія між двома начитаними та обізнаними художниками, яка посилається на твори Брехта, Барта та Кафки, мистецтво Джозефа Кошута, Луї ле Брокі та Мен Рея, музику Тома Чекає і Буття, а також фільми Сергія Ейзенштейна та Стівена Спілберга. Щодо того, чи такі посилання допомагають орієнтуватись чи перешкоджатимуть глядачеві, дискусійно. Знайомство з такими посиланнями пропонує сухарі розуміння, які допомагають інтерпретувати цю розмову; в той час як для інших глядачів вони потенційно виступають перешкодою для пошуку певних зв’язків між творами.

Спочатку глядачі можуть виявитися притягнутими до певних образів: пару вусатих червоних кухлів; кімнатна муха через приглушений градієнт; пензлик, делікатно збалансований на банці фарби; статуя Діви Марії обличчям вниз на дзеркалі; викинутий велосипед із палаючим переднім колесом. Тут представлено багато захоплюючих фотографій - від композиційно витончених до жартівливих та абсурдних - їх інтимний масштаб запрошує нас ближче розкрити дрібніші деталі, які дозволяють нам налагодити попередні зв’язки.

Після першого покрокового огляду можна було б почати перегляд виставки в парах, коли починають з’являтися зв’язки між зображеннями, розміщеними поруч: зображення двох фотографій розташоване поруч із цифровим зображенням на екрані iPhone; композиція колажу з плиток копіюється з книгами; за вищезгаданим оловом фарби слідує лялька білої фарби; і інша пара зображень знаходить задоволення у складних тінях, створених об'єктами на білих поверхнях.

Видатні пари включають фотографію жінки (імовірно, Кеннан) вночі, ледь помітну на зображенні, із золотистим відтінком ліхтаря, що кровоточить у темряву з правого боку кадру. Далі йде фотографія сонцезахисних окулярів, одна лінза яких була покрита золотим листком, у жартівливій і продуманій копії колірної палітри попереднього зображення.

Хоча такі пари доповнюють один одного, інші сильно контрастують. Осіннє листя на бруківці, яскраво -коричневе, золоте, апельсинове та іржаве, сидить поруч із блискучим блакитним небом та чудовим деревом, його бутони на межі розквіту на початку весни. Можливо, такі контрасти вказують на розбіжності у поглядах між двома художниками, створюючи моменти напруги в його загальній гармонії.

Глядач, безперечно, може отримати задоволення від цих контрастів і зв’язків; однак, мені цікаво, чи тонкі тонкоглядні підказки та орієнтири митців остаточно зберігають остаточне розуміння поза нашою досяжністю? Щойно хтось починає слідувати за ниткою або зібрати разом якісь візуальні чи тематичні зв’язки, розмова набуває повороту, і ми знову втрачаємо, намагаючись знайти сенс. Це також частина забави виставки; перед глядачами стоїть завдання простежити обмін між Дарком та Кеннаном та сформувати власні інтерпретації. Можливо, це ті, хто знайомий із творами Брехта, який згадується як орієнтир у тексті виставки 

особливо чутливі до ролі глядача тут. У епічному театрі "Брехтіан" акцент робиться на перспективі аудиторії, взаємодії та реакції на твір, і тому є наслідок того, що обидва художники передають це запрошення глядачеві, який стає невід'ємною третьою стороною цієї розмови.

Бен Кротерс - куратор / менеджер колекцій у галереї Натон, Університет Королеви в Белфасті.