ДЖОАННА ЛОУЗ РОЗДУМУЄ ПРО ПОТОЧНІ ВИСТАВКИ В ДУБЛІНСЬКОМУ ПОРТУ.
Ліліан Путход, БІП біп, 2024, вид установки; фотографія Рос Кавана, люб'язно надана художником і Temple Bar Gallery + Studios.
Юрій Паттісон, послідовність мрій (робоча назва для незавершеної роботи), 2023–продовж. Генеративний і мінливий ігровий движок, фільм/гра та оцінка, на які впливають місцеві атмосферні умови. Змінна тривалості, змінна розмірів, цикл; фотографія Рос Кавана, люб'язно надана художником і Temple Bar Gallery + Studios.
Очевидно, будуючи на імпульс, масштаб і амбіції Ірландії у Венеції у 2022 році,1 команда кураторів Temple Bar Gallery + Studios співпрацює з Dublin Port Company, щоб представити «Longest Way Round, Shortest Way Home» – піонерський проект за межами території в контексті діючого порту. Назва нагадує Джеймса Джойса Улісс («Шекспір і компанія», 1922), зокрема цитата з головного героя роману Леопольда Блума: «Отже, це повертається. Подумайте, що ви втечаєте, і натрапите на себе. Найдовший шлях – найкоротший шлях додому».2
Подорож на човні для прес-прем’єри 2 липня була новим і втіленим способом відчути місто з річки. Ми вирушили з Темпл-Бара вздовж набережних, через високий Фінансовий район і розгалужені Докленди на фоні банеру Liberty Hall «ПРИПИНЕННЯ ВОГНЮ ЗАРАЗ». Ця подорож послужила підкресленням експансії колись компактного передміського Дубліна до моря, описаного в «Уліссе». Крани та транспортні контейнери відкрили наше прибуття до Дублінського порту – місця транзиту та конвергенції логістики в глобальному масштабі.
TBG+S представляє персональні виставки Юрія Паттісона та Ліліан Путход у The Pumphouse на Alexandra Road до 27 жовтня. Незважаючи на естетичні та матеріальні відмінності, ці роботи, що стосуються конкретного місця, мають кілька точок зближення – і деякі несподівані синхронності – не в останню чергу у зв’язку зі сприйманим примарним статусом механічних систем у цифрову епоху.
Робота Паттісона, встановлена в невикористовуваній насосній станції № 2, серед механізмів 1950-х років, які колись контролювали потік води до доків, де ремонтували чи розбирали старі човни, уміло використовує цифрові технології, водночас натякаючи на їх нестабільність. Кріпиться на стіні всередині входу, тактова частота (не більше) концептуалізує відносини між часом і працею на робочому місці. Циклічна послідовність циферблатів перетворюється на зображення, створені нині застарілим інструментом створення штучного інтелекту. Незважаючи на те, що це програмне забезпечення було передовим кілька років тому, воно виявилося нестабільним і його важко масштабувати, застосовувати до нових доменів або навчати на невеликих наборах даних; він би згорнувся без ретельно вибраних гіперпараметрів. Для мене цей твір підкреслює дихотомію між відчутною працею епохи механіки (закріпленою на циферблатах, рівнях, шестернях і насосах застарілих машин) і безтілесною, віртуальною природою роботи в епоху цифрового прискорення.
Головний елемент – відеоінсталяція, Послідовність снів, представлений у кінематографічному масштабі через великий світлодіодний екран. Відтворене за допомогою ігрового програмного забезпечення, відео демонструє течію уявної річки (на основі конгломерату реальних річок) від її витоку у віддаленому лісі, через постіндустріальні ландшафти, до гавані та океанського заходу. Робота передає символічні якості води як носія історії та фольклору, а також дані – у цьому випадку отримані з моніторів у Дублінському порту, які реєструють атмосферні зміни, такі як якість води, температура, забруднення повітря та рівень освітлення. Ці живі дані навколишнього середовища потім обробляються, щоб вплинути на аспекти установки, постійно пов’язуючи її із зовнішніми реаліями. Він також інформує про коливання рівня води модельного ландшафту – його мініатюрні будівлі періодично занурюються – а також композицію живої музичної партитури, яка виконується автоматизованим піаніно.
Цей інструментальний звуковий ландшафт пропонує точки зв’язку з інсталяцією Puthod, БІП біп, яка під час мого візиту випромінювала французьку меланхолійну музику з вкрапленням радіостатики. Повторюючи епічну подорож у стилі Джойса до місця, яке колись вважали домом, художниця подорожувала своєю рідною Францією, щоб привезти автомобіль свого покійного батька до Дубліна. Цей культовий Renault 4 1960-х років потребував річної реставрації спеціалізованими механіками, щоб стати придатним до експлуатації, і його подальшу 900-кілометрову подорож транслювали в прямому ефірі через Twitch. Після прибуття на поромі в Дублінський порт автомобіль став головним компонентом установки Puthod у двох сполучених транспортних контейнерах. Зустрічаючи в цьому контексті старовинний автомобіль, відчуваєш ностальгію за тим часом, коли речі робилися вручну або майстерно ремонтувалися, старанно та дбайливо.
Хоча мене зворушила ніжна передісторія твору, я не був готовий до емоційного впливу входження в простір. Переходячи через поріг промислових штор з ПВХ, запах нафти та бітуму переніс мене до сараю мого покійного батька. Там його можна було знайти серед саморобного детриту – банок з фарбою, епоксидної смоли, відер з креозотом, лаку, ріпи та інших їдких рідин. Майже назавжди забруднені маслом руки, він був найщасливішим, розбираючи механізми, розливаючи вперед зірочки та пружини або змащуючи деталі двигуна, щоб вони працювали понад час. Його немає вже вісім років, і ознаки його тривалої присутності навколо мене потроху почали зникати.
Якщо подорож транспортного засобу триває, про що свідчить його завантажений багажник на даху, то зроблені вручну та знайдені об’єкти, які заповнюють цей кенотаф, цілком можуть бути жертвами обітниці – невеликими реліквіями та сувенірами, що виражають відданість покійному, що допоможе їм подорожувати в загробне життя. Цей уривок додатково освітлює серія неонових робіт, які випромінюють блакитне сяйво. Для мене вони викликають атмосферні примарні вогні ірландського фольклору, які, як кажуть, зустрічаються на болотистій місцевості самотніми мандрівниками вночі. Ці мультяшні світлові малюнки по-різному зображують клубок повітря, що виривається із задньої шини, або булькашку з промовою, яка вигукує: «Без тиску!» На решітці радіатора ми знаходимо єдину неонову сльозинку.
Коли ми втрачаємо когось, бажання подорожувати знайомими пейзажами може бути непереборним. Там ми сподіваємося знайти докази їхнього існування, які якимось чином об’єднають минуле, теперішнє та майбутнє в енергетичному злитті. Подорож художника до відновлення резонує зі мною з цих причин. Будуючи це тимчасове сховище, вона створила такий собі багатовимірний портал – проміжний простір, де завжди можна знайти батьків, які лагодять зламані речі.
Амбітні мистецькі проекти, такі як ці, є частиною ширшого плану Dublin Port Company щодо створення зони спадщини в The Pumphouse. Це одне з трьох культурних місць, які складають «Розподілений музей» – концепцію програми інтеграції портового міста, спрямовану на розширення доступу громадськості та обізнаності про морську спадщину. Дублінський порт, очевидно, є простором потенціалу, особливо якщо взяти до уваги культурне відновлення доків в інших містах, включаючи Лондон, Ліверпуль і Глазго. Нещодавно я відвідав відкриття Единбурзького мистецького фестивалю в Лейті – колись промисловому порту для суднобудування та виробництва, який запустів у 1980-х роках. Чотири десятиліття потому район було переобладнано під житлові, культурні та комерційні цілі, що приваблює молодшу та заможнішу демографію на останньому етапі відродження.
Відразу за насосною станцією № 2 можна побачити зернові силоси колишніх борошномельних млинів Odlums – місце, запропоноване Артсрадою, для нового мистецького містечка, що складається з 50 робочих місць для художників. Така інфраструктура вкрай необхідна місту, особливо якщо ці студії можна субсидувати або включати житлову зону, яка допомогла б протидіяти відтоку художників через різке зростання вартості житла. На мій погляд, також гостро потрібні прямі інвестиції в пусконалагоджувальні роботи та виробництво. Як чудово продемонстровано в «Longest Way Round, Shortest Way Home», за наявності достатньої підтримки цей сектор здатний реалізовувати якісні проекти кожні два роки, щоб збільшити та підтримувати професійну практику митців.
«Найдовший шлях, найкоротший шлях додому» триватиме до 27 жовтня. Pumphouse добре позначений і розташований за десять хвилин ходьби від зупинки The Point Luas. Щоб дізнатися більше, відвідайте:
templebargallery.com
1 Команда кураторів TBG+S, Кліодна Шеффрі та Майкл Хілл, курували виставку Ніам О’Меллі «Gather» для її представлення Ірландії на 59-й Венеціанській бієнале у 2022 році.
2 Джеймс Джойс, Улісс, зі вступом Деклана Кіберда (Лондон: Penguin Books, 1992) стор.492.
