Галерея MART, Дублін
10 Січень - 14 Лютий 2019
Це третій рік нагородження виставки MART у партнерстві з CIT Crawford College of Art & Design (CCAD) та Студіями художників пожежних станцій (FSAS). Куратор Дірдр Моріссі, платформа "Лектус" працює над роботою naanna Heavey, Сари Дівіні (обидві випускниці CCAD) та випускниці IADT Емми Маккіні.
Того січневого дня, коли зима нарешті вирішила вкусити, 12-метрові червоні двері Галереї пожежної станції роззявилися. У її пащі майже безлюдно стоїть жовта ванна, наполовину заповнена хмарним муром, якщо не враховувати нерухому квіткову сукню, забарвлену нечіткою темрявою. Це скульптурний залишок перформансу Дівайні « Я, Х» . На моніторі видно, як Дівайні входить у нечіткий білий простір, одягнена у вищезгаданий одяг, і повільно занурюється у ванну. Її вузлуваті рожеві пальці задумливо стискають шматок мила, її злегка веснянкуватий вираз обличчя стоїчний, і в темпі молитви вона відтирає чорноту, що пронизує нижню половину її сукні. Вразлива інтимність ніжно омивається водою з ванни, яка оточує її, перш ніж вона піднімається, скручуючи сукню у важкий мішок. Вода шумить, а потім стікає з інтенсивністю неминучих пологів – вона вагітна непокорою, болісні перейми історії відчутні, коли вона повторює рух. У цій зацикленій дії вона одночасно є і ембріоном, і матір'ю-породжувачем. Оскільки об'єкт, її тіло, є потужним, вона автономна; проте тіньова пляма залишається, зухвала у своїй чіткості.

Скульптурна серія Маккіні втілює поняття нового матеріалізму, бесіди з геологією та первинним поштовхом пошуку єдиної скелі ергономічної форми на пляжі Кілліні. Задовольняючий фототриптих рук, що стискають ниркоподібний камінь, закріплює її центральну скульптуру. З розкритої коробки з берези три сталеві прути розпускають білі поліморфні колиски. Центральний паросток підносить голу скелю "походження" над двома керамічними шанами ліворуч і праворуч - один глянсово-чорний, інший - приглушене металеве золото. Подальші три керамічні ітерації бачать, як художник допитує оригінальну гранітну форму у рябовато спрайтово-жовтих, бірюзових і ніжних рожевих глазурях, кожна пеститься до стіни в пінистому білому поліморфі, як отруйні гриби до дерева. У серії іржі, мохової зелені та тонах сепії серія McKeagney "Продовжує" складається з квадратних скляних рамок, що відображають пігменти, отримані з кольорової гальки, також отримані з берегів Кілліні. Кожна пропозиція нагадує форму, схожу на карту, граючи з елементарним походженням її матеріалів. Вся серія має теплу тактильність, якої міг досягти лише художник, який склав гостру близькість зі своїми матеріалами. Він підносить природний об’єкт, при цьому кожен опорний механізм відчуває себе як продовження руки художника, просячи нас переглянути всі об’єкти навколишнього світу.
Маленький хлопчик із самотньою білою кулькою на нитці стоїть і спостерігає, як вона танцює на вітрі. Тінь молодої дівчини розливається в кадр. Темрява переносить нас з тіні на жахливий клоун, який пропонує нам зіграти в гру, що слугує способом оповіді для тривожного відеоасамбляжу Гіві « Вибачте, мене тут не було» (2018). Просочений нудотною вживаною американою з реклами McDonalds та Coca-Cola 1980-х років, звуковий пейзаж змінюється від рекламних джинглів (наприклад, «Can't better the real thing») до дзвіночків Angelus. Спотворене католицьке відео про статеве виховання тієї ж епохи показує побожну жінку, яка обговорює слизькі вагіни та використовує пальці для ілюстрації статевого акту. Перехід до засніженого лісу, потім філософського неба. Гіві вправно поєднує релігійні та капіталістичні психосексуальні занепокоєння, створюючи какофонію дикунки, яка гарячково дряпає власні історичні репресії, виливаючи свіжі та криваві істини.
"Лектус" - це неоднозначна провокація, яка несе в собі як руки художників, яких він обрамляє, так і руки держави. Незалежно від того, стискаючи камінь, мило або симулюючи статевий акт, ці руки свідчать про відчутний залишок, симптоматичний для Ірландії двадцятого століття. У сукупності ці роботи розпалюють складну антропоцентричну напруженість, виганяючи історичні невдоволення як форму культурної рефлексії, одночасно підносячи саму геологічну матерію як трансцендентний агент змін.
Брендан Фокс - письменник, куратор та художник-візуаліст, який базується в Дубліні та Римі.
Зображення функції:
Сара Дівінеї Я, Х, 2018, живий виступ у галереї MART, Дублін (10 січня 2019); фотографія Шеймуса Траверса, люб'язно надано галереєю MART.