Профіль учасника | Чудова робота в маргінальних місцях

Мішель Бойл розмірковує про свою малярську практику.

Мішель Бойл, Вид на дім німця, 2021, полотно, олія, 1.5 х 2.2 м, на локації Лох Рамор, Каван 2021; зображення надано художником. Мішель Бойл, Вид на дім німця, 2021, полотно, олія, 1.5 х 2.2 м, на локації Лох Рамор, Каван 2021; зображення надано художником.

Я описую себе насамперед як художник, де речовина фарби інформує про інші процеси в моїй практиці як візуального художника. У 2003 році я прийняв рішення залишити свою кар'єру в управлінні культурною спадщиною, щоб стати художником на повний робочий день. Я, мабуть, не міг би вибрати більш важкий час із відповідальністю за чотирьох маленьких дітей і переїздом з Дубліна до Кавану, який тоді мені описували як «культурну затону». 

Але мені згадується розмова між Алексом Кацем і Тео Дорганом на IMMA у 2007 році в рамках виставки «Алекс Кац: Нью-Йорк». Художник розповів, що навчився малювати в полі на околиці Нью-Йорка; він їздив туди поїздом протягом багатьох років, щоб подивитися на одне й те саме місце і безперервно його малювати. Це зміцнює для мене віру в те, що поле може навчити вас малювати і що велику роботу можна зробити в маргінальних місцях. 

Я час від часу відпочиваю в студії, не займаючись домашніми обов’язками, і переглядаю свою роботу на відстані, щоб повернутися енергійним від нової думки або процесу. Протягом багатьох років я отримав міжнародну та ірландську резидентуру, зокрема: Carpe Diem в Кочі, Індія; Європейська програма Леонардо в Тартуському музеї друку та паперу, Естонія; і Кілл Ріалайг і Центр Тайрона Гатрі в Ірландії. Під час саморобної резиденції в США я познайомився з монодруком на водній основі з майстром гравюри Тоні Кірком, який співпрацював з художниками, якими я захоплююся, зокрема Вольфом Каном і Кікі Сміт.

Робота, яка розпочалася в резиденції в Кералі, Індія, призвела до двох персональних виставок: «Це місце, де я належу, це саме місце» у Фармлі, Дублін, у 2017 році; і «За межами міста» в Axis Ballymun у 2018 році, що стало поверненням до району мого дитинства. На обох цих виставках я досліджував своє усиновлення та ірландсько-індійський спадок змішаної раси через серію картин олійними та акварельними фарбами. Я працюю з аквареллю протягом кількох років на групових виставках у The Bankside Gallery London, Krakow Palace of Arts, OED Kochi та Mall Galleries, а нещодавно увійшов у шорт-лист конкурсу акварелі Sunday Times. У 2019 році моя робота отримала премію Президента щорічного товариства акварелі Ірландії. 

Акварель заохочує мене до більшої свободи працювати з фарбою, працювати в масштабі поза собою та працювати в тривимірному та рухомому просторі. Під час карантину я почав плавати в місцевому Лох-Раморі. Я відчуваю підйом і невизначеність води озера, те саме відчуття, яке я відчуваю, коли малюю. В акварелі притаманні легкість і відсутність контролю, і ці якості дають основу для нових тимчасових інсталяцій і процесів підводної фотографії, які я зараз досліджую. Ці нові способи роботи також більше відображають втрачений час, в якому ми зараз живемо. Я називаю цю роботу «Епілімніон» – бути всередині, а також на околиці озера, пейзажу та себе; будучи одночасно заглибленим учасником і спостерігачем. Своєрідний автопортрет. 

Я роблю автопортрети у значний період свого життя, і деякі з них зберігаються в публічних колекціях, включаючи OPW Дублін, ЮНЕСКО в Парижі та Премію за автопортрет Рут Борчард, Лондон. Це студійні спостереження за мною як художницею, матір’ю та жінкою в сучасній Ірландії. Я відчуваю, що крізь міцне середовище нафти вони підуть у час. Нещодавно я побачив дві виставки жінок-художниць, які включали потужні автопортрети – персональну виставку Марії Лассніг «Шляхи буття» у Альбертині у Відні, Австрія, та Хелен Шєрфбек у Королівській академії в Лондоні. У 2022 році у мене будуть персональні виставки в Hambly & Hambly в Dunbar House, Enniskillen, і в Jehangir Art Gallery, Мумбаї, Індія. 

Мішель Бойл - художниця і періодичний куратор з академічною освітою в галузі культурної антропології та ландшафтної археології.

michelleboyle-artist.com