Примітки з блокування: Виготовлення норки

Джулі Ловетт, Виведіть мене в сільську місцевість, вирішіть усі мої проблеми та полегшіть моє життя, 2019; HD-відео, кольорове, звукове, 8 хв; люб'язно художника та норки

MIEKE VANMECHELEN І JENNIFER REDMOND ПОВІДОМЛЯЮТЬСЯ ПРО ПОХОДЖЕННЯ КЕРЛЕКТИВНОЇ КОЛЕКТИВИ ПЕРЕМІЩЕНОГО ЗОБРАЖЕННЯ НА КЕРРІ, МІНКА.

Міке Ванмехелен: Ну, я працюю з 2017 року режисером Керрі в Резиденції в контексті громади майже виключно з молодими людьми. За цей час моя власна практика значно розширилася і розвинулася, надзвичайно корисно від контакту, який я мав з Критичним форумом LUX у Корку, очолюваним Максиміліаном Ле Кейном та Майклом Холлі. Участь у заході "Більше не периферійний", організованому aemi у листопаді минулого року, дало мені стимул, який мені потрібен був, щоб зв'язатися з художниками, які працюють у кіно та рухомих зображеннях з рідного округу. Всі, до кого я звертався, були в захваті, і я почав планувати виставку, яка мала відбутися в АНАМ (Центр мистецтв та культури, Кілларні) з 7 по 28 травня.  Коли атмосфера почала змінюватися, і до «блокування», я переніс всю свою роботу в Інтернет. Згодом резиденція була переведена в режим очікування, і замість того, щоб здаватися, я задумав норку (Moving Image Network Kerry) на початку березня.

Дженніфер Редмонд: Мене завжди цікавило написання та видавнича справа як мистецька практика. Концепція розвивалася в моїй роботі протягом останніх кількох років, особливо стосовно створення цифрових об'єктів. Ми домовились, що я збираюся написати текст для супроводу виставки в ANAM, і тому співпраця над норкою була автогенетичною. Ми зібралися (часто на Zoom) і почали розкривати те, що було для нас важливим.

МВ: Певним чином фізичні обмеження відкрили нові можливості, сприяючи створенню арени, де художники можуть розширювати стосунки та партнерські відносини, незалежно від географії. Спочатку для мене мова йшла про відновлення та підрив периферійного статусу. Тепер це переросло у щось далеко за рамки цієї початкової ідеї.

JR: У мене є власний "гарячий прийом" щодо цього; Я вважаю, що всі ми настільки вкоренилися в неоліберальну ідіому, що агресивно охороняємо свої "латки". Культура конкуренції, яка пронизує (не лише у світі мистецтва), є збіднюючою динамікою для творчих мислителів. Мій спосіб розвіяти це - створити цифровий об’єкт у вигляді журналу. Для мене платформа - це креативна чашка Петрі; місце, де художники можуть приїхати, щоб показати свої роботи та пограти. Вони можуть експериментувати та розширювати своє мислення з іншими, якщо захочуть. Обидва ми хотіли б, щоб норка була демократичною та спільною ініціативою. Ми хотіли б розширити наш спектр, щоб заохотити глобальний "риф" творчих розумів. Це концепція, заснована на ідеях колективного буття та колективної емпатії. Норка - це набір інструментів. У ньому міститься те, де художники можуть експериментувати з переформулюванням своїх звичок до самості.

МВ: Так, віддалена спільна робота вимагала набагато більше взаємної довіри та співпереживання, ніж я міг би вважати можливим при використанні цифрових технологій.

Майкл Холлі, Космічні подорожі втомленої людини, 2020, HD-відео, кольорове, звукове, 9 хв; люб'язно художника та норки

JR: Це також було для мене великим сюрпризом. Хто знав, що технології можуть висвітлити співчутливу сторону людства? Це відкрило абсолютно новий і спонтанний спосіб мислення про наші колективні та індивідуальні практики - визнання потенційного нового Я.

МВ: Звичайно, і ми хотіли б продовжити далі в експериментальний вимір. Ми плануємо надати важливе значення фільму та рухомому зображенню художників у поєднанні з новаторським письмом та прогресивним мисленням.

JR: Крім того, ми хочемо вивчити переваги інтернет-видавництва та мовлення. Для створення кіноподкастів. Для прямих трансляцій, семінарів, груп читання, звукозаписів та інтерв’ю. Ми хотіли б видавати книги художників. І створити онлайн-архів. В даний час журнал рекламується двічі на місяць у соціальних мережах. Існує можливість підписки для тих, хто сором’язливий у соціальних мережах. Новий матеріал буде публікуватися та транслюватися раз на місяць. Стенограми та примітки до епізодів будуть доступні на веб-сайті mink.run.

МВ: Я думаю, що ми вступаємо у новий простір синергії та дій. Випадок пандемії зробить державне та приватне фінансування жорсткішим ніж будь-коли (принаймні в короткостроковій перспективі), і це вплине на способи, якими художники змушені робити та демонструвати свої роботи. Досвід перегляду роботи в контексті галереї або на показі не еквівалентний особистому цифровому зіткненню. Я думаю, що для норки важливо, що ми також створюємо можливості для роботи в режимі офлайн, можливо, у партнерстві з іншими групами, організаціями та кураторами. Настільки корисний, наскільки Інтернет корисний, він не без помилок і не захищений від загрози. Моя власна практика дуже заснована на фізичному досвіді, але я думаю, що як художники ми повинні бути пристосованими і не стати невблаганними. Я думаю, що саме рівновага між цими двома світами та те, як ми в них орієнтуємось, буде критично важливим, оскільки ми входимо в новий простір „буття”, індивідуально та колективності. Ідеї ​​про те, хто і що може сприяти виробництву культури, змінюються, і я радію бачити, куди нас заведе норка.

JR: Нам цікаво почути художників та письменників, які поділяють висловлені тут ідеї та готові використовувати платформу норки для співпраці або просто для того, щоб додати свою естетику до колективного архіву.

Mieke Vanmechelen - художник-візуаліст, який базується поблизу Kenmare, Co. Kerry. Резиденція режисера Керрі фінансується Радою округу Керрі, Радою мистецтв Ірландії та Creative Ireland.

Дженніфер Редмонд  це письменник і художник, який цікавиться цифровими об'єктами та видавничою діяльністю як художньою практикою.  Вона працює в Корку та в Керрі.

Художниками, які зараз займаються норкою, є Треаса О'Брайен, Лаура Фіцджеральд, Ліза Фінглтон, Майкл Холлі, Лорейн Нісон, Джулі Ловетт, Шон Рі, Міке Ванмекелен та Дженніфер Редмонд.

Норка підтримується Премією з реагування на кризи в Ірландії COVID-19.
норка.бігти