Галерея Олівера Сірса, Дублін
10 травень - 22 червня 2018
«Коли ми вражені і більше не можемо жити, тоді дерево має щось сказати нам: Заспокойтеся! Заспокойтеся! Подивіться на мене! Життя нелегке, життя не важке». 1
Галерея Олівера Сірса розташована в георгіанській будівлі на вулиці Молсворт. Вона була спроектована як житловий будинок, але зараз її кімнати чудово використовуються для демонстрації творів мистецтва. Нещодавно в галереї була представлена «Малюнки дерев на небі» Сари Вокер, серія з дев'яти гобеленів, заснованих на малюнках періоду безпосередньо перед смертю її матері, мистецтвознавця Дороті Вокер (1929–2002). Під час прогулянки до галереї нагорі я відчув, як будівля колись використовувалася як житловий простір. Атмосфера перенесла мене в історію родини, розказану цими гобеленами.
На всіх роботах, окрім однієї, зображено одне дерево. Кожен гобелен із зображенням дерева має домінуючий колір та особливий стиль, що зображує застиглу мить. Дерева можуть символізувати багато речей, від сімейних стосунків та природи до сталого розвитку та життя. На гобеленах Вокер зображені дерева, які вона зустріла, подорожуючи Ірландією взимку, коли померла її мати. Однак було цікаво помітити, що вісім із дев'яти робіт не передають відчуття подорожі чи руху, а назви, такі як «Весняне дерево» та «Осіннє дерево» , не згадують зиму. Здавалося, що ці пишно виткані гобелени – це поетичний плач Вокер.
Дев'ятий гобелен, «Дорога» , виділявся розміром, форматом і технікою виконання. Більший за інші роботи, він зображував повну картину з деревами, посадженими вздовж дороги вночі. Витканий з щільнішої в'язки з вовни та шовку, цей гобелен-картина виступає рушійною силою оповіді Вокера. Фари зображені на сірій дорозі, але машин немає. Разом з іншою темнішою роботою, « Дерево перед темрявою» , ці роботи розповідали про самотність, яку ми іноді відчуваємо, коли життя – а іноді й життя інших – бере гору. Перш ніж перетворити роботу на гобелени, Вокер зобразив дерева, використовуючи товсті шари фарби імпасто, створюючи враження, що вони виринають з полотна. Інші роботи, які мають якість малюнків, перетворених на картини, перетворені на гобелени, містили сміливі кольорові зображення, розміщені в центрі білого фону. Поєднання тканих матеріалів дуже добре поєднувалося з цією ідеєю імпасто. Білий фон залишався плоским і дозволяв довшим ниткам різних кольорів і текстур надавати творам скульптурної якості. Вони існували, як символічні об'єкти, мовчазні та м'які, нагадуючи про моменти очікування завершення циклу.
Порівняно із використанням гобеленів у рамках ширшої сучасної мистецької практики - там, де це часто може стати частиною соціально-політичного коментаря, - використання засобу масової інформації Волкера є досить особистим. До відомих художників, які використовують гобелен у своїх роботах, належать: Ізабель Нолан, яка створює ткані картини у відповідь на географічні та історичні історії; Джим Рікс, чиї килими, виготовлені в Афганістані вручну, демонструють каталоги безпілотників; і Грейсон Перрі, який використовує гобелен як маркер багатства вищого класу, щоб передати складні розповіді. Вибір стилю, виробництва та навіть вибір виробника гобеленів Уолкер залишився вірним історії своєї родини. Тут, знову ж таки, зовнішня деталь, розкрита у виставці, доповнює цю розповідь: Сара Уокер виготовляла ці твори тим самим виробником, що і найкращий друг її матері, ірландський художник Патрік Скотт (1921–2014).
Взаємодія між тихим простором вітальні, густо розмальованими гобеленами та скупченням темніших, щільніше витканих частин вдало передало роль дерев в історії Уокера, як свідчення останніх місяців її матері. Нанесення шарів та змішування кольорів зробили видимим процес виробництва, як я вважав би, здійсненим. Було б цікаво спостерігати, як такі техніки використовуються із більш складними образами, в той час як просування цієї концепції плетіння удару ще більше може створити предмети, які існували б як розмальовані скульптурні гобелени. Сказавши це, «Малюнки на дереві на небі» успішно створили відчуття близькості через розповідь про неминучий час у житті будь-якої родини.
Доктор Моран Бін-полудень - незалежний куратор і художник із Дубліна.
Примітка:
1 Герман Гессе, Бауме. Betrachtungen und Gedichte, (Дерева. Роздуми та вірші) (Франкфурт: Insel Verlag, 1984)
Зображення кредиту
Сара Уокер, Лілове дерево, 2018, шерсть, 100 х 120см; зображення надано художником та галереєю Олівера Сірса
