КРІС ХЕЙС РОЗМОВЛЯЄ, ЩО БУДЕ ВИДАЛИТИ ВУГУ, ПРО СВІННУ ВИСТАВКУ В ІНСТИТУТІ ФІЗИКИ, ЛОНДОН.
«Бій з палицями» (бл. 1820–23) – це картина Франсіско Гойї, на якій зображено двох чоловіків, що б'ються на дуелі, і з кожним кроком вони все повільніше занурюються в багнюку під собою. Їхнє нібито протистояння є неправильним тлумаченням; їхня боротьба відбувається не між двома різними силами, а в ситуації, яку вони створюють разом і один для одного. «З кожним їхнім кроком, – писав французький філософ Мішель Серр, – вони поступово закопують себе разом». Цей образ сподобався Серру як метафора зв'язку між двома речами, у цьому випадку – між людьми та загрозою кліматичної катастрофи, яку він обговорює у своїй книзі « Природний договір» (1995).
«Отже, саме цей момент мені дуже подобається», – каже Грейс Вір про Серреса та Гойю, – «як він стверджує, що відмінності несуттєві. Коли ми маємо справу з ідеями наших потенційних відмінностей, це зображення порушує зв'язок між цими речами». Ми обговорюємо персональну виставку Вір у новій величезній галереї Інституту фізики в Лондоні. Її кіноінсталяція « Час випробовує все » характерна для значної частини робіт Вір – вона розмірковує над складними науковими та філософськими ідеями про час і виникає в результаті співпраці з відомими постатями, цього разу з професором Девідом Берманом з Лондонського університету Королеви Марії та професоркою Фей Даукер з Імперського коледжу Лондона. Для Вір аналіз картини Гойї, проведений Серресом, пропонує не просто модель етики – люди та їхнє оточення переплетені, залежні – але й корисне розуміння знання. Вона стверджує: «не можна мати концепцію історії без концепції часу». Будь-який спосіб розуміння світу має кілька відправних точок; так само, як боротьба двох чоловіків зближує їх, будь-які дисципліни, способи роботи чи спілкування неминучі одне від одного.
Але не описуйте це як "науку про мистецькі зустрічі". Вейр каже мені: «Слід сказати, я ненавиджу гидких гібридів. Я дуже, дуже критично ставлюсь до наукового мистецтва, або як вони його називають ". Далі вона пояснює, що «трохи втомилася від розмови про мистецтво та науку». Це культурна бесіда, до якої вона бере активну участь понад 20 років. Після закінчення магістерської програми з нових засобів масової інформації наприкінці 90-х з її роботи в кіно закономірним виявився інтерес до концепцій часу. Цей взаємозв’язок часу та рухомого зображення був головним у роботі незліченних художників, починаючи від Уорхола та не тільки. Здається, що важливий внесок Вейра тут - зайти набагато, набагато глибше.
“Я віками стежив за певним ходом думок - і насправді мова йшла про бажання краще зрозуміти час. Наприкінці 90-х років про нові медіа та фільми думали не так, як ми думаємо зараз. Я хотів зрозуміти природу часу, тому що працював у кіно. І саме це призвело мене до бажання зустрітися з фізиком, до розуміння теорії відносності. Потрібно було близько 18 місяців розмови з фізиком, перш ніж я це зрозумів. І справді, коли я зрозумів, що це мало трансформаційний ефект, це змінило мене. Я завжди кажу, що це не те, від чого ти можеш одужати, і я теж не хочу ».
І з того часу цей ключовий момент відбився в її практиці. Однією з найбільш значущих проявів стала її ретроспектива в Ірландському музеї сучасного мистецтва під назвою `` 3 різні ночі, що повторюються '' (7 листопада 2015 р. - 28 березня 2016 р.), Яка включала близько 30 робіт, включаючи три великі комісії з кіно. Ця нова комісія в Інституті фізики продовжує і детально розглядає багато її основних питань. Щільно наповнене складними науковими та філософськими ідеями, такими як ілюзії простору-часу та квантова механіка, у центрі уваги відео є рішуче особистий та матеріальний характер, що зосереджується на ряді людей, які малюють та вирізають з каменю.
Це пов’язано з фізичністю малюнка та різьблення по каменю, зображених на екрані, і тим, як Вейр безпосередньо пов’язаний із роботою камери та монтажем. "Редагування - це час", - пояснює Вейр. «Як це вирізано, як темп фільму. Ви контролюєте, коли будуть постріли, а коли ні. Речі не повинні бути послідовними, вони можуть повернутися один до одного. Вони не повинні слідувати за початком, серединою та кінцем. Це все вибір ". Ясність, час, контроль, авторство та фундаментальна основа цих наукових концепцій відображається тим, що відбувається, як це відбувається і як це демонструється - це настільки багатошарово і детально, наскільки ці ідеї складні.
«Час випробовує все» складається з двох фільмів, представлених як інсталяція на двох екранах. Як пояснила Вір, один фільм більш лінійний, а інший — розрізаний, причому кожен фільм має «зовсім інше відчуття часу». Цей подвійний формат відображає фізиків, з якими вона співпрацювала, і те, наскільки по-різному вони сприймають ці ідеї. Художниця розповідає цю історію через сценарії, роботу оператора, озвучку та складний процес інсталяції. І хоча Вір згадує, наскільки важливо мати бюджет для співпраці — залучати людей з різними навичками та завершувати твір по-різному — вона чітко розуміє свою роль та обов'язки як монтажерки. Під час нашої розмови стає очевидним, наскільки важливим є процес створення роботи. Так само, як вона взяла на себе контроль під час тривалого процесу монтажу, Вір також кілька днів працювала над інсталяцією, практично беручи участь у всьому необхідному для створення цієї виставки.
Але для Вейра надмірний акцент на результаті — це пропускати повну картину. «Оскільки я ближче ознайомився з галуззю науки, коли я чую слово «наука», це трохи схоже на слово «мистецтво» — це може означати все, від опери до конкретної поезії. Тож, якщо хтось говорить про мистецтво, і має на увазі все це та навіть більше, я трохи спантеличений; про що ви говорите? І, зокрема , про що ви говорите? Навіть у галузі фізики є прикладна фізика, теоретична фізика. І всі вони дуже, дуже різні. Різні за своїми підходами та результатами».
“Мені це дуже важко. Чим більше я залучаю вчених, тим більше, насправді, мені важко висловитись з цього приводу, тому що ... Я припускаю, що, по суті, я не знаю, що ми насправді можемо отримати тут. Я скептично ставлюсь до цього, це протиставлення одного загального принципу іншому. Сказавши це, звичайно, я не думаю, що всі речі рівні, і всі речі однакові. Звичайно, у цій галузі спостерігаються сильні розбіжності. Я не виходжу на спілкування з науковцями. Ця думка ніколи не спадає мені на думку. Коли я розмовляю з Девідом [Берманом], це не схоже на те, що я там із шапкою на художника, а вони там як науковці. Ми, люди, сидимо в просторі і щось обговорюємо. Справа не в результаті - результату може навіть не бути. Це бажання побути в тому просторі з кимось, коли ви обоє займаєтесь темою, що спонукає мене до співпраці. Мені дуже подобається цей простір - до того, як речі є мистецтвом, або до того, як речі є наукою ".
Кріс Гейз — ірландський письменник, який мешкає в Лондоні, та засновник журналу The Emotional Art Magazine.
Грейс Вейр - художниця та режисерка, яка живе в графстві Лейтрім. "Час пробує все" продовжується в Інституті фізики в Лондоні до 29 березня 2019 року.
graceweir.com
Зображення функції:
Грейс Вейр, Час пробує все, 2019, вид інсталяції, Інститут фізики; фотографія Томаса Сковсенде, люб'язно надано Інститутом фізики.
