Bến tàu, Carrick-on-Shannon
19 tháng 9 - 2019 tháng XNUMX năm XNUMX
Những câu chuyện về sự dịch chuyển không mang tính thẩm mỹ. Đây là những tình huống phản ứng vội vàng, không có kế hoạch, không có nhiều thời gian hoặc nguồn lực để tính toán hoặc có chủ đích. Có lẽ đây là một phần lý do tại sao nhiều người khó nhận biết với những người xin tị nạn; hầu hết chúng ta khó có thể hiểu được nhu cầu cấp bách đó là thoát khỏi nguy hiểm và tìm một nơi an toàn hơn.
Triển lãm gần đây của Anita Groener tại The Dock đã nắm bắt được thách thức này, trước cả khi chúng tôi tiếp cận tác phẩm. Tiêu đề, 'Quá khứ là một đất nước xa lạ' - trích từ phần mở đầu của tiểu thuyết LP Hartley, The Go-Between (1953) - làm nổi bật cảm giác tách rời này. Trải rộng trên ba không gian phòng trưng bày, bản thân tác phẩm hướng đến việc thương lượng khoảng cách này bằng cách xác định và khắc họa trải nghiệm cá nhân. Thách thức là đặt những câu chuyện này vào một câu chuyện lịch sử toàn cầu về 'tìm kiếm nơi ẩn náu', đồng thời công nhận rằng mỗi tài khoản thuộc về một cá nhân.
Thư viện 1 tổ chức cài đặt tiêu chuẩn, có các cây treo giữa không trung và được liên kết bằng các dải băng, tạo ra một ma trận có tổ chức, thẳng hàng. Thay vì được cắm rễ tại chỗ và được nuôi dưỡng bằng đất để phát triển cành hoặc lá, những cây di dời này bị khô và hoàn toàn phụ thuộc vào cấu trúc giữ chúng thẳng đứng. Không gian tương tự cũng bao gồm một video, có tiêu đề Nest (2018), cho thấy một tổ chim bị một đôi tay bẻ thành cành cây trong bóng tối. Những tác phẩm này đã mở đầu một cách mạnh mẽ về cả chủ đề chuyển dời và mô típ thị giác lặp lại của Groener - vẽ trong cả không gian hai chiều và ba chiều.
Thư viện 2 mang chủ đề tường thuật từ thế giới tự nhiên trở lại xã hội. Một vòng tròn lớn gồm các cành cây, được gắn trên bức tường phía xa, hoạt động như một dải phân đoạn, giữ các bóng nhỏ của các cá nhân hoặc nhóm khi họ đi dọc theo các vùng tối. Một số cảnh được mong đợi, chẳng hạn như một nhóm phụ nữ mang gói hàng trên đầu khi họ đi bộ, nhưng một số cảnh cay độc, chẳng hạn như người đàn ông đứng giơ tay, có lẽ đầu hàng trước một kẻ truy đuổi không rõ danh tính.
Trên bức tường đối lập, năm bức vẽ hoạt hình, có tiêu đề Khoảnh khắc (2018), giới thiệu một số đoạn ngắn về các cuộc phỏng vấn tin tức với trẻ em di tản khỏi Syria. Ngay cả khi chúng đang đứng yên, các nhân vật vẫn hoạt hình, như thể bất cứ lúc nào những đứa trẻ này sẽ tiếp tục cập nhật về cuộc sống hiện tại của chúng. Những đường nét vẽ tay, tối giản đã được vạch ra xung quanh những điểm nổi bật trong cảnh phim, làm giảm nội dung cảm xúc của những cảnh này đến mức cần thiết nhất và khiến chúng khó bỏ lại sau khi đã xem.
Một loạt năm bức vẽ bằng mực và bột màu trên giấy được giới thiệu trong Thư viện 3, tiếp tục thể hiện câu chuyện ngụ ngôn về việc vẽ như một thực tiễn xã hội. Được tạo từng dòng, từng chấm, những bản vẽ này là một bài tập trọng tâm. Mỗi dấu ấn là khác nhau và độc đáo và có thời điểm sáng tạo riêng. Trong không gian gác lửng của phòng trưng bày, câu chuyện dường như đột ngột chuyển từ cục bộ sang toàn cầu một lần nữa, với một đoạn video lặp lại, có tựa đề Nháy mắt (2018), hiển thị các bức ảnh được sắp xếp theo chủ đề về các nạn nhân quốc tế, những người đã được di dời. Mặc dù hình ảnh trong bộ phim này chủ yếu được trình bày dưới dạng thang độ xám, một số màu đã được giới thiệu định kỳ, để làm nổi bật một nhân vật hoặc khoảnh khắc cụ thể, mang lại những khoảnh khắc nhẹ nhõm cho chuỗi căng thẳng và trải nghiệm xem. Tác phẩm này cũng cung cấp âm thanh lớn, sâu lắng, nhịp tim vang dội khắp ba không gian trưng bày.
Trong xã hội phương Tây đương đại, chúng ta được đào tạo để trở thành khán giả - một phương thức thường được sử dụng một cách hoài nghi hơn, để thao túng và làm tê liệt phản ứng của chúng ta trước sự bất công. Groener sử dụng tính cách hiện đại này để thể hiện sự đồng cảm mà chúng ta có thể có, khi câu chuyện của người khác được chuyển đến chúng ta một cách cẩn thận. Đi bộ qua 'Quá khứ là một đất nước xa lạ', không nghi ngờ gì, là một trải nghiệm đầy thử thách. Người nghệ sĩ đã kiên trì chơi với khả năng của chúng tôi để luân phiên giữa các khung hình quay dài và các cảnh quay cực gần, từ câu chuyện đau thương đến tác động toàn cầu và ngược lại. Vẽ là phương tiện chính của cô, người nghệ sĩ đã cẩn thận đặt các đường nét, điểm đánh dấu và ánh sáng để tạo ra những hình dạng đẹp mắt, đồng thời đảm bảo các yếu tố riêng lẻ không bị lạc trong quá trình này. Nhìn chung, triển lãm thường sử dụng thao tác trực quan để thể hiện một lập trường chính trị nhân ái.
Moran Been-Lunch là một nghệ sĩ và giám tuyển độc lập có trụ sở tại Dublin.
mobespaces.wordpress.com
Hình ảnh đặc trưng:
Anita Groner, Quá khứ là một đất nước xa lạ, 2019, chế độ xem cài đặt, The Dock; ảnh của Paul McCarthy.
