Janine Davidson, Trung tâm nghệ thuật nàng tiên cá, Bray, 9 tháng 8 - 2017 tháng XNUMX năm XNUMX
Tác phẩm 'Vào trong lòng đất đầy sỏi đá' của Janine Davidson tập trung tại một địa điểm khác thường ở đồi Turlough, County Wicklow. Ở đây, nằm giữa những con đường đi bộ ngắm cảnh, là nhà máy thủy điện duy nhất của Ireland. Công việc phim 53012762459 có cấu trúc này, nội thất và ngoại thất, máy móc và công nghệ của nó. Cũng được mô tả là một hồ chứa khác ở cùng địa điểm này: Lough Nahanagan, được hình thành trong Kỷ Băng hà. Được thiết kế để ảnh hưởng đến môi trường ít nhất có thể, nhà ga chính của nhà máy được đặt khuất sau ngọn núi. Trong bộ phim dài 22 phút của Davidson, cấu trúc được sắp xếp hợp lý và bóng bẩy đến mức nó có vẻ gần như dự kiến, hòa vào âm sắc tắt của chiếc ghế dài hình thành tự nhiên. Máy ảnh, đầy hơi rùng mình, di chuyển giữa các điểm quan sát khác nhau: chúng tôi đang ở trên một cây cầu, chúng tôi thoáng thấy một cánh cửa đang mở, chúng tôi đang nhìn vào một tòa tháp nặng nề, còi cọc nhô lên khỏi mặt nước. Điều quan trọng là, bộ phim không phân biệt giữa hai sự hình thành và ống kính mô tả các cỗ máy và chức năng suy luận của chúng với cùng một quan sát yên tĩnh, tách biệt giống như khi nó đối mặt với đá và mặt nước.
Cấu trúc, thực sự, quá dốc ngược và địa hình, phần lớn, là không có gì đặc biệt, đến nỗi chúng ta có thể đang di chuyển qua một vùng loạn thị. Trong tương lai xa hoặc gần này, các cấu trúc địa chất và nhân tạo cùng tồn tại một cách liền mạch theo các thuật ngữ chính thức và thậm chí là thẩm mỹ, gắn bó với nhau ở nhiều cấp độ bởi mục đích chung là ngăn chặn và mối quan hệ tương hỗ của chúng với nước. Tuy nhiên, dần dần chúng ta sẽ bị ảnh hưởng bởi các góc nhọn và dòng điện liên tục. Các cảnh quay dài và có tính thôi miên, các điểm nhìn và góc độ được lặp lại, và chúng ta càng xem lâu, cây càng trở nên nham hiểm. Hiệu ứng hoàn toàn là tích lũy và cho thấy cây tạo ra một khả năng vật chất, có lẽ mang tính lật đổ hơn chúng ta nghi ngờ ban đầu. Sự hội tụ của nó với cảnh quan, chúng tôi hiểu, vẫn đang mở ra.
Tất nhiên, tiêu đề của triển lãm gợi ý đến việc khai quật, và địa điểm cuối cùng là một căn phòng rộng lớn dưới lòng đất. Được chiếu sáng bởi ánh sáng nhân tạo, các kết cấu ở đây có vẻ thô hơn và sự thay đổi này được đánh dấu bằng sự thay đổi trong cách xử lý của máy ảnh: nó bắt đầu một đường lùi qua một đường hầm dài, chuyển động liên tục cho chúng ta cảm giác về chiều sâu và quy mô. Bộ phim kết thúc với lối ra của chúng ta vào ánh sáng ban ngày, và người xem được coi là sự ngắt kết nối giữa sự tồn tại công cộng của nhà máy như một sự lắp ráp kín đáo của dây cáp và thép, và không gian được hình thành thô sơ bên dưới - một không gian chỉ có thể được tạo ra bằng cách đào hang và nổ mìn. Những tiếng vang của việc xây dựng nó dường như không thể giúp được gì, nhưng thể hiện ở đâu đó, và sự đổi mới về kiến trúc của nhà máy điện đi kèm với cái giá phải trả là sự xâm nhập rộng lớn, thiếu nhã nhặn này được che giấu dưới mặt đất.
Khái niệm về sự hội tụ này và những tác động của nó được đề cập trong phần còn lại của cuộc triển lãm, với những bản in ảnh xuất hiện để đặt câu hỏi: những tác động của những cấu trúc như vậy, lâu dài và tức thời, nhìn thấy hay không nhìn thấy? Làm thế nào để có thể nắm bắt được những khía cạnh thâm hiểm, lan rộng hơn của họ? Davidson gợi ý rằng các tài liệu kết quả sẽ được trang bị với một mức độ che khuất và biến dạng, thể hiện ở dạng vật chất cũng như trong bản thân.
Được chụp ở vùng lân cận của Đồi Turlough, các bức ảnh của Davidson chính thức mở rộng sự che giấu được chứng minh trong phim. Bề mặt của chúng chủ yếu là bóng, và chúng ta chỉ nhìn thấy một phần cảnh quan bị mờ và không rõ nét, hình dạng của chúng gợi ra khẩu độ của một thiết bị quang học lỗi thời - có lẽ là thật, có lẽ được phát minh ra. Ý thức về công nghệ thay thế và 'dữ liệu' được thu thập này được kết hợp trong thiên nhiên tôi và thiên nhiên II, các bản in kỹ thuật số lơ lửng dường như lập bản đồ phạm vi cường độ không xác định, tỏa ra từ tâm chấn có màu đen với năng lượng hoặc giao thoa.
Tunnel, một tác phẩm điện ảnh thứ hai được lắp đặt trong bóng tối, rõ ràng hơn là khúc xạ ánh nhìn. Được quay bên trong Tunel de La Engaña ở miền Bắc Tây Ban Nha, tác phẩm bao gồm một vòng lặp kéo dài bảy phút được chiếu lên một chiếc gương phân kỳ. Xuyên suốt là âm thanh đơn điệu của tiếng chân rơi lách cách trên địa hình, và sự lặp lại cách tử này, kết hợp với sự cản trở có chủ ý của gương, tạo ra cảm giác vô tận và quá trình tiến triển chậm chạp (trên thực tế, đường hầm này chưa bao giờ được hoàn thành). Ở đây, đó là độ lồi của gương, với sự phản xạ tức thời và đảo ngược, làm mất đi sự rõ ràng. Bằng cách phá vỡ cái nhìn ở giai đoạn đầu này, tác phẩm gợi ý rằng không có cái nhìn rõ ràng nào để khám phá; sự biến dạng vừa là vật chất vừa là bản thể học.
Có vẻ thích hợp rằng bước chân không có kết quả này là tham chiếu cảm giác duy nhất cho hoạt động của con người. Trên khắp triển lãm, các thi thể vắng bóng một cách đáng chú ý. Để nhấn mạnh đến mức độ cố gắng của một vật thể qua không gian dường như cho thấy rằng những địa hình như vậy đòi hỏi các phương pháp tiếp xúc thay thế. Khi sự biến dạng môi trường biểu hiện như khúc xạ và tắc nghẽn, chúng ta phải đánh giá lại các công cụ theo ý mình, ở cấp độ giác quan, cũng như thiết bị công nghệ.
Sue Rainsford là một nhà văn và nhà nghiên cứu có trụ sở tại Dublin. Gần đây, cô đã được công bố là người nhận Giải thưởng Viết phê bình VAI / DCC 2016 năm 2017. suerainsford.com
Hình ảnh: Janine Davidson, vẫn từ 53012762459.
