LUẬT JOANNE NÓI ĐẾN MAGUIRE BRIAN GIỚI THIỆU VỀ TRIỂN LÃM HIỆN TẠI CỦA MÌNH, 'CHIẾN TRANH THAY ĐỔI ĐỊA CHỈ CỦA NÓ: CÁC ALEPPO NHỮNG BỨC TRANH'.
Joanne Laws: 'Những bức tranh Aleppo' mô tả những tòa nhà đổ nát của thành phố Syria bị chiến tranh tàn phá. Bạn có thể mô tả động lực của bạn cho công việc này?
Brian Maguire: Tôi rất quan tâm đến Nội chiến Syria. Tôi đang đọc các văn bản của Patrick Cockburn, điều này khiến tôi nghĩ về cách Phong trào Dân quyền Ireland được quân sự hóa và chia bè phái. Nó nói về người Công giáo và Tin lành và được quân đội tiếp quản, nhưng nó bắt đầu như một phong trào dân quyền, giống như cuộc nổi dậy ở Syria bắt đầu như một phong trào hòa bình và rất nhanh chóng trở thành quân sự hóa bởi các băng nhóm có vũ trang. Nó cũng trở thành giáo phái, có nghĩa là những người thuộc các tín ngưỡng khác nhau chỉ có thể sống trong một số khu vực nhất định. Với những bức tranh này, tôi không tuyên bố ai đã làm gì với ai, vì tôi không biết. Loạt tranh này phát triển từ một bức tranh tôi đã vẽ cho triển lãm Kerlin vào năm 2016, về một khu chung cư bị phá hủy ở Aleppo. Động lực là để kết thúc cuộc tranh luận.
JL: Ở quy mô lớn như vậy, các bức tranh cảm thấy rất nhập vai - đó có phải là ý định của bạn?
WB: Vâng, đó là điều cần thiết. Xưởng vẽ ở Paris mà tôi đã sử dụng từ năm 2010 đủ lớn để tạo ra tác phẩm quy mô như thế này. Bạn thu thập thông tin và bạn quay lại. Thông tin là gì? Trước hết, trí nhớ của bạn - tôi luôn nghĩ rằng trí nhớ là trình biên tập tốt nhất. Tôi đã chụp hàng trăm bức ảnh từ từ được cắt nhỏ xuống chỉ còn một vài bức, được thổi lên và in. Hệ thống này dường như làm việc cho tôi.
JL: Trái ngược với loạt phim trước của bạn - tập trung vào cuộc khủng hoảng người tị nạn - những cảnh này không có người. Tại sao vậy?
WB: Đó là bởi vì nơi này không có người. Có một cuộc chiến ở đó, không chỉ có hai bên - nhiều hơn là 22 bên. Mọi người đang bị ném bom ra khỏi nhà của họ, vì vậy đó là lý do tại sao người tị nạn đang đi qua Biển Địa Trung Hải. Khi tôi hoàn thành bộ truyện năm 2016, tôi nhận ra rằng nếu tôi muốn làm nhiều hơn nữa, tôi phải đến đó và đắm mình vào nơi đó, nếu chỉ trong một khoảng thời gian ngắn. Tôi vẽ thi thể của ba người Mexico đã bị bọn tội phạm buôn người bắn khi cố gắng vượt biên sang Mỹ. Điều thú vị ở bức tranh đó là khi mọi người nhìn vào nó, họ nói rằng nó khiến họ liên tưởng đến hình ảnh đứa trẻ Syria bị trôi dạt vào bãi biển, nhưng bức tranh thực sự đã được thực hiện trước đó XNUMX tháng.
JL: Với tiêu đề của chương trình này, 'Chiến tranh thay đổi địa chỉ của nó', bạn có ngụ ý rằng những câu chuyện về chiến tranh toàn cầu có thể chuyển tải được rất nhiều không?
WB: Tôi đã có nhiều năm kinh nghiệm về xung đột nội chiến - tôi đã tham gia vào cuộc xung đột ở Bắc Ireland, với người Tamil ở Sri Lanka, ở Brazil, tôi đã quan sát thấy một cuộc nội chiến không được khai báo giữa người giàu và người nghèo và Mexico cũng tương tự. Trong hoàn cảnh này, tôi không cảm thấy tự do. Thực sự những gì tôi muốn thể hiện là tác động của chiến tranh - dừng lại hoàn toàn. Tôi kinh hoàng trước mảnh ghép đó cùng với những bông anh túc bằng gốm để tưởng nhớ Thế chiến I, vì nó loại trừ những người Đức và Áo đã chết. Tác phẩm nghệ thuật đó vẫn còn chiến đấu trong chiến tranh, cho thấy rằng chỉ những người chết của chúng tôi được tính. Tôi không hiểu WWI theo nghĩa dân tộc chủ nghĩa; đối với tôi, đó là những người đàn ông thuộc tầng lớp lao động ở cả hai phía. Nếu bạn nhìn vào những bức tranh này, bạn sẽ không biết ai đã thực hiện vụ tấn công hoặc ai đã đặt chất nổ vào mỗi tòa nhà. Điều này là có mục đích bởi vì tôi chỉ muốn quay lại, theo cách mà tôi có thể quay lại sau Thế chiến I và coi đó là một thảm họa không thể cứu vãn. Trong 20 năm nữa, nếu tôi vẫn còn sống, tôi đảm bảo với bạn rằng tôi sẽ đọc về một thành phố nào đó khác, bị ném bom vào một cái thùng rác chết tiệt.
JL: Thật kinh hoàng khi quan sát phản ứng từ một số quốc gia phương Tây, những nước kiếm được lợi nhuận từ việc bán vũ khí cho những khu vực này nhưng lại là những quốc gia đầu tiên đóng cửa biên giới với người tị nạn. Loại địa chính trị này có ảnh hưởng đến nghiên cứu của bạn không?
BM: Có hai hội chợ vũ khí lớn ở Paris và London mỗi năm. Sự chú ý của tôi đã bị thu hút bởi vì những người Ailen Quakers biểu diễn bên ngoài những hội chợ này thường ngủ trong studio ở Paris của tôi khi họ đến thăm. Họ đã mang về cho tôi danh mục vũ khí và đặc biệt có một chiếc làm tôi kinh ngạc - một tàu sân bay nhân sự hàng đầu. Văn bản đã được tiết lộ một cách khủng khiếp, nói rằng tàu sân bay nhân sự này có thể chở chín "đơn vị". Chúng tôi gọi họ là những người - có thể là những người lính - nhưng những người sản xuất đang bán chiếc máy này mô tả họ là “đơn vị”. Bây giờ, nếu họ có thể làm điều đó với của riêng mình, thì dân thường có cơ hội nào? Đây là ngôn ngữ của chiến tranh và những người bán mình vào chiến tranh. Không có nạn nhân vì không có con người trên thế giới này, chỉ là tiền mặt. Vì vậy, điều đó rất sáng sủa đối với tôi.
JL: Có đúng là ở Mexico, bạn đã nhìn thấy những khẩu súng trường tương tự như những khẩu súng trường được sử dụng ở miền Bắc vào những năm 1970 không?
WB: Ồ vâng, đó là sự thật, nhưng nó còn hơn thế nữa - đó là toàn bộ cơ sở hạ tầng quân sự. Đêm đầu tiên tôi lái xe qua biên giới, tôi ở khách sạn Ramada ở Juarez. Tổ chức phi chính phủ mà tôi đang làm việc đã khuyên tôi rằng đây là nơi an toàn nhất, vì không có cảnh sát nào ở đó. Các-ten đã tiếp quản khách sạn đó. Điều đầu tiên tôi nhìn thấy là một chiếc xe tải hở lưng chở đầy lính. Ngoài ra còn có những chiếc xe bán tải Land Rover màu đen, với cảnh sát mặc đồng phục đen ở phía sau và súng máy gắn phía trên cabin. Ở Belfast, vào những năm 1970, đó là cách Quân đội Anh đến, và khi RUC khai hỏa trên đường Shankill hoặc Falls, đó là từ những loại phương tiện đó. Tôi nói: "Tôi biết loại nơi này - tôi đã từng ở đây trước đây!" Vì vậy, nó đã quen thuộc - tôi gần như cảm thấy an toàn!
JL: Đối với tôi, Tốt nghiệp cảnh sát (Juarez) (2014) vẫn là một trong những bức tranh Ailen quan trọng nhất của thế kỷ XXI. Hình ảnh đến từ đâu?
WB: Tôi có được hình ảnh khi đang làm nội trú tại một tòa soạn ở Juarez. Tôi hỏi người biên tập xem tôi có thể xem qua kho lưu trữ của anh ấy không và tôi tìm thấy những bức ảnh ghi lại lễ tốt nghiệp của cảnh sát bảo vệ. Tôi đã khôi phục lại hình ảnh từ kho lưu trữ của mình nhiều năm sau đó, khoảng thời gian 43 sinh viên bị mất tích và bị giết ở Mexico. Thật không thể tin được, bởi vì họ chỉ là những giáo viên thực tập chứng minh về việc luật được thay đổi. Tôi đã thấy nhiều cuộc biểu tình khi ở Mexico - chúng thường rất tầm thường và vui vẻ, giống như lễ hội chết tiệt. Nhưng nó trở nên rất bạo lực đối với họ vào ngày hôm đó, và tôi biết bức tranh này giải thích tại sao. Thật không thể tin được rằng một cách chào theo kiểu phát xít lại được sử dụng bởi cảnh sát.
JL: Có phải lương tâm xã hội mạnh mẽ làm nền tảng cho việc hành nghề của bạn đến từ công việc của bạn trong nhà tù không?
WB: Tôi luôn tham gia vào hệ tư tưởng cộng sản khi còn trẻ. Tôi đã tham gia giảng dạy trong các nhà tù thay mặt cho NCAD, vì vậy cuối cùng hầu như chỉ đối phó với những người đàn ông thuộc tầng lớp lao động bị giam giữ, đôi khi là phụ nữ. Đối với tôi, Ireland rất đơn giản - nếu bạn đến từ một nơi cụ thể, khả năng cao là bạn sẽ phải ngồi tù, nhưng nếu bạn đến từ một khu vực khác, rất có thể, bạn sẽ vào đại học. Đây là những thể chế chính của nhà nước; một cho các tầng lớp thấp hơn và một cho các tầng lớp trung lưu. Tôi bắt đầu nhìn xã hội theo cách này, dựa trên những gì tôi học được từ những người mácxít, về cấu trúc giai cấp. Tôi đã không đến các nhà tù ở Damascus và tôi sẽ không nói rằng tôi đã hoàn thành nghiên cứu của mình cho đến khi tôi có.
JL: Trước đây bạn đã mô tả việc vẽ tranh như một “cử chỉ đoàn kết” hay “một hành động trả thù” đối với một số hình thức bất công. Bạn có thể giải thích điều này?
WB: Hãy nhớ rằng chúng ta đã nói về trí nhớ là một biên tập viên? Chà, từ lâu, cảm xúc trở lại trong tôi là cảm xúc tức giận, nên đây trở thành nguồn gốc của tác phẩm. Tôi rất tức giận khi nhìn thấy một thứ như thế này. Làm thế nào những người đó xoay sở để đến được đây? Tại sao họ lại giết cô gái này? Đó là một câu hỏi riêng về sự tức giận dành cho ai, nhưng đó là ý của tôi khi tôi nói rằng hầu hết các tác phẩm nghệ thuật đều xuất phát từ tinh thần trả thù; đôi khi là tình yêu, nhưng chủ yếu là trả thù.
JL: Có lẽ bạn không chỉ ghi lại hậu quả của chiến tranh mà còn ghi lại những hành động tàn bạo trong trí nhớ của công chúng?
WB: Có một bản chất lưu trữ và pháp y cho công việc này. Công lý đã thất bại đối với người Do Thái ở châu Âu và mọi văn bản tôi đã đọc đều nhấn mạnh rằng câu chuyện của họ sẽ được kể trong tương lai. Và ai nói? Các nghệ sĩ. Khi được hỏi tại sao Ireland lại có nhiều nhà văn như vậy, Becket nói: “Khi bạn ở trong mương cuối cùng, không còn gì để làm ngoài việc hát”. Điều duy nhất còn lại là đảm bảo rằng câu chuyện được kể. Tôi thấy mình như một người kể chuyện, như một họa sĩ lịch sử đương đại. Tính logic của tác phẩm nằm ở việc kể những câu chuyện này.
Brian Maguire sống và làm việc tại Dublin và Paris. Triển lãm của ông, 'Chiến tranh thay đổi địa chỉ: Bức tranh Aleppo', tiếp tục tại IMMA cho đến ngày 6 tháng 1. Các hội thảo đồng hành sẽ diễn ra vào ngày 27 tháng XNUMX và ngày XNUMX tháng XNUMX. khám phá vai trò của phóng viên ảnh và chủ nghĩa hoạt động trong các khu vực xung đột.
imma.ie
Hình ảnh tín dụng:
Brian Maguire, Tốt nghiệp cảnh sát (Juarez), 2014, acrylic trên vải lanh, 300 x 400 cm; hình ảnh do nghệ sĩ và Phòng trưng bày Kerlin cung cấp.
Brian Maguire, Aleppo 3, 2017, acrylic trên vải lanh, 210 x 170 cm; hình ảnh do nghệ sĩ và Phòng trưng bày Kerlin cung cấp.
Brian Maguire, Căn hộ Aleppo, 2016, acrylic trên vải lanh, 290 x 270 cm; hình ảnh do nghệ sĩ và Phòng trưng bày Kerlin cung cấp.
