Nhà hát Liberty Hall, Dublin
2 - 12 Tháng 5 2019
Được trình bày tại các khu vực sảnh, cầu thang và quầy bar của Nhà hát Liberty Hall, 'Social Commons' do Kathryn Maguire và Siobh McGrane phụ trách cho May Fest - "lễ kỷ niệm văn hóa công nhân" của SIPTU. Trong đó 'điểm chung' biểu thị một nguồn tài nguyên vật chất được chia sẻ, thì 'điểm chung xã hội' có thể có nghĩa là sự phân chia các mối quan hệ ngang hàng, song song với các cấu trúc tư nhân và Nhà nước, nhằm thúc đẩy một 'lợi ích chung'. Thuật ngữ này không chỉ đề cập đến việc phân phối lại, mà còn đề cập đến sự tự hiểu biết của cộng đồng có tính chất chuyển đổi. Tại chân đế của Liberty Hall - một tượng đài cho chủ nghĩa dân tộc và chủ nghĩa xã hội Ireland - ý tưởng này gợi lên quy mô không giới hạn. Một sự căng thẳng đã được cảm nhận giữa sự hoàn hảo, tầm nhìn xa vời và những tiềm năng từng mảng.
Tác phẩm Hardwired (2018) của Kate O'Shea là điểm mấu chốt cho sự phát triển của những sơ đồ này. Được đặt bên trong cửa kính và uốn lượn quanh cột cầu thang, tác phẩm sắp đặt gồm những trang giấy in mực xếp chồng lên nhau của O'Shea đã vươn tới chiếu nghỉ tầng trên. Với những dòng chữ chính trị bị tách rời và trôi nổi, những bức tranh đơn sắc sống động này truyền tải thông điệp về biển báo đô thị hoặc công trình xây dựng. Hiệu ứng – cuồng nhiệt nhưng lạc quan, giống như đồ họa thập niên 80 – được làm dịu đi ở khu vực tiếp tân phía dưới, thông qua việc trưng bày các tác phẩm nghệ thuật của những người trẻ tuổi đến từ Trung tâm Thanh niên Kilbarrack Sphere 17 (sphere17.ie). Six Portraits (2019) là những tác phẩm trên giấy cao và ấn tượng. Carly Greene khắc họa một khuôn mặt với đôi mắt khép hờ, thái dương được xoa bóp bằng đầu ngón tay và có một miếng băng dính ở miệng. Alphabet of Sexuality (2019) là một chỉ mục được cân nhắc kỹ lưỡng, mang tính cá nhân về các khái niệm liên quan đến tình dục và bản sắc, bao gồm một cuốn sổ tay dày cộp được đóng ghim với các mục và những chữ cái sống động được dán trên tường.
Sự kết hợp giữa các nghệ sĩ trẻ nghiệp dư với những người được đào tạo bài bản và chuyên nghiệp đã tạo nên một biểu hiện mạnh mẽ về tính toàn diện. Trên tầng lầu, ở những ô cửa sổ nhìn ra Burgh Quay, là những cột chữ nhỏ bằng nhựa acetate. Đó là Double Disadvantaged (2019), một tác phẩm văn bản nói đầy sức ảnh hưởng được phát triển bởi những người trẻ thuộc cộng đồng Travellers liên kết với Sphere 17: Bạn nói, tại sao tôi phải ở lại trường/Tôi nói, giáo dục cho tôi biết, đừng đối xử với tôi như một kẻ ngốc/ Bạn nói, truyền thống của chúng ta lạc hậu, lỗi thời, mắc kẹt trong quá khứ/ Tôi nói chúng ta trân trọng tiếng hát, những câu chuyện của mình và mong rằng nó sẽ trường tồn mãi mãi… Giữa The Garland of Worries (2019) – những chiếc chuông gió bằng giấy crepe dễ rách, cũng do Sphere 17 tạo ra – là Safe Space (2019). Những tác phẩm điêu khắc và tranh ghép bằng đất sét được chụp ảnh – với hình ảnh của Eminem, Tweety Bird và các nhân vật khác – được làm bởi trẻ em từ một trung tâm dành cho người vô gia cư giấu tên ở Ireland.
Eve Olney, một thành viên của nhóm kiến trúc 'Urban React' có trụ sở tại Athens, đã trình bày các tác phẩm video có tựa đề Kaisariani (2017). Chúng ghi lại một dự án tái tạo sáng tạo, mang tính tự phát tại khu vực này của Athens và minh họa các cấu trúc và mối quan hệ phù hợp với một 'không gian công cộng'. Với sự chấp thuận của chính quyền địa phương, sự hỗ trợ từ Đại học Bern và các nguồn gây quỹ cộng đồng, dự án đã được người dân địa phương ủng hộ, sự tham gia của họ đã giúp họ tiếp cận trực tiếp với Urban React. Người sáng lập Dimitri Panayotopoulos cho biết, khi trở về Hy Lạp với tư cách là một người nhập cư xa lạ không có mạng lưới xã hội, ông bắt đầu định hướng bản thân thông qua các hoạt động xuất phát từ bản năng đạo đức, hơn là thói quen.
Tác phẩm Remedy for Wild Atlantic Dismay và A Lament for an Empty Sea (cả hai năm 2019) của Áine ní Chíobháin là những suy tư mong manh về vật liệu hữu cơ và tìm thấy; những hình dạng đĩa tối màu trên những giá đỡ nhỏ. Chúng mộc mạc và vụng về trong môi trường nhân tạo và điên cuồng này (chuyến thăm của tôi trùng với một sự kiện nhạc punk 'Alternative Ulsters'), gợi lên sự bất ổn về chính sách và môi trường. Khái niệm chính trị phổ quát của triển lãm thường xuyên bị phá vỡ như vậy, bằng cách cho thấy sự gần gũi của các vấn đề xã hội. Trong một bức ảnh không có tiêu đề của Daniel Idini năm 2018, một người trong túi ngủ chặn lối vào, với một túi nhựa dưới đầu và một cốc giấy ở gần đó. Bao bì thực phẩm bị kẹt trong tay nắm cửa, trong khi ở cửa sổ, một áp phích 'Jelly Babies' hiển thị thông điệp chống phân biệt chủng tộc – “chúng ta đều được tạo ra từ cùng một chất liệu” – gợi lên sự xuất hiện ảm đạm của chứng bài ngoại và phân biệt chủng tộc với sự cạnh tranh tài nguyên. Bằng cách khoác lên chủ thể nằm bất động một vẻ đẹp siêu thực, bức ảnh hé lộ sức mạnh ngấm ngầm của sự khách thể hóa và tạo khoảng cách. Sự phản chiếu ấy cũng không thể tránh khỏi trong màn trình diễn đêm khai mạc của Francis Fay, Hiệp sĩ Gương (2019), lấy cảm hứng từ Don Quixote của Cervantes , trong đó Fay lảng vảng một cách lố bịch bên ngoài lối vào tòa nhà, mặc một bộ vest trắng với tay áo và ống quần dài thướt tha, với những chiếc gương thay cho mặt và tay.
Danny Kelly là một nghệ sĩ sống ở Dublin.
Hình ảnh tính năng
'Social Commons', chế độ xem cài đặt '; ảnh của Kathryn Maguire.
