BIỆN LUẬN KIAN BENSON BAILES CÁC PHƯƠNG PHÁP ĐIÊU KHẮC VÀ VẢI KỸ THUẬT SỐ CỦA MÌNH.
Tôi trở nên quan tâm về chính trị bản sắc vào năm thứ hai của bằng Thực hành Nghệ thuật Thị giác của tôi tại IADT Dún Laoghaire. Các thuật ngữ như 'chiếm đoạt' đã bắt đầu thâm nhập vào lĩnh vực văn hóa đại chúng, điều này khiến tôi phải đánh giá công việc mà tôi đang làm theo quan điểm văn hóa của riêng tôi. Thực hành của tôi đã trở thành một phần mở rộng của các loại bình luận chính trị - xã hội ngày càng trở nên phổ biến trên internet thông qua các phương tiện truyền thông xã hội và công chúng. Internet là một nền tảng đặc biệt thích hợp vì nó tự cung cấp cho mình một phương tiện để nghiên cứu, đồng thời cung cấp các loại can thiệp không gian của riêng mình.
Các trào lưu nghệ thuật lịch sử như Arte Povera đã gói gọn những ý thức hệ liên quan đến nghệ thuật và đời thường, được nhà sử học nghệ thuật người Ý, Germano Celant, định nghĩa về con người chống lại các hệ thống. Hệ thống mà ông nói đến phù hợp với nhiều mối quan tâm liên quan đến sự đồng hóa và hàng hóa của các cơ thể người đồng tính trong hiện tại và tương lai. Khi Celant tuyên bố (liên quan đến sản xuất nghệ thuật) rằng “mỗi cử chỉ của anh ấy phải hoàn toàn phù hợp với hành vi của anh ấy trong quá khứ và phải báo trước tương lai của anh ấy”, anh ấy nêu bật xu hướng xác định các ý tưởng, con người và cử chỉ vô hình liên quan đến lịch sử bối cảnh - mối quan tâm được chia sẻ rộng rãi bởi các nhà lý thuyết đồng tính.1 Những khái niệm như vậy cộng hưởng với sự quan tâm của tôi trong việc tạo ra và đặc biệt phù hợp với quan niệm hậu hiện đại hàng ngày, theo đó máy tính và không gian kỹ thuật số đã trở thành mô hình chính để giao tiếp và ghi lại, tạo ra kho lưu trữ lớn dữ liệu cá nhân - được tải lên các đám mây và dễ dàng truy cập từ bất kỳ đâu. có kết nối internet.
Đối với tôi, việc định vị lại những câu chuyện lịch sử này bên trong một khuôn khổ kỳ lạ đã trở nên thú vị, dựa trên khả năng lật đổ và tạo ra những câu chuyện mới. Trong trường hợp thực tiễn lý thuyết kỳ lạ xem cách hiểu về thuật ngữ này liên quan đến lịch sử, nó liên tục được định nghĩa và xác định lại khi câu chuyện đó tiến triển. Loại kỹ thuật lắp ráp làm nền tảng cho nghiên cứu hai chiều và ảnh ghép kỹ thuật số của tôi, lặp lại những mối quan tâm về quy trình tương tự được tìm thấy trong các tổ hợp điêu khắc của tôi. Kết hợp hai cách tiếp cận đã mở rộng ý tưởng của tôi về việc tái cấu trúc và tái tạo hình ảnh. Sự sắp đặt của Judy Chicago, Các bữa tiệc tối (1979), là một tài liệu tham khảo rõ ràng cho tác phẩm của tôi, dựa trên cách tác phẩm viết một câu chuyện lịch sử mới bằng cách đặt một giá trị nhất định trên kitsch hơn đối tượng thẩm mỹ. Ghi lại quá trình tạo ra một tác phẩm điêu khắc vật lý và giải mã nó thông qua các kỹ thuật cắt dán; tái tạo và in biểu mẫu này như một đối tượng vật lý khác - điều này tương đương với một cuộc điều tra thẩm mỹ về cách chúng ta đọc hình ảnh và đối tượng. Nó cũng đặt ra câu hỏi liệu tài liệu về quy trình có thể hiện tính nhất thời của văn hóa đồng tính rõ ràng hơn là một tác phẩm nghệ thuật đã hoàn thành hay không.
Các tác phẩm điêu khắc mới (bao gồm Một hiện tượng đô thị và Câu thơ của Clobber) được phát triển cho TULCA Festival of Visual Arts 2017: 'Họ gọi chúng tôi là người gây dựng' cho phép tôi tham gia vào các loại hình chính trị cộng đồng diễn ra đồng thời với bối cảnh của triển lãm. Trong suốt quá trình thực hành của tôi, việc xây dựng các tác phẩm sắp đặt điêu khắc luôn được điển hình hóa bởi các phương pháp luận cảm thấy kỳ lạ, thông qua việc sử dụng các vật liệu tìm thấy và các đồ vật làm sẵn. Lần đầu tiên kết hợp các bản in khổ lớn vào các tác phẩm điêu khắc của tôi đã cho phép sự tương tác với không gian hình ảnh mang lại cảm giác chân thực cho nền hội họa của tôi. Các công trình lắp đặt cho địa điểm tổ chức Công trình in Connacht Tribune của TULCA được xây dựng từ nhiều loại vật liệu bao gồm nhựa, gỗ, thạch cao, giấy lụa và bìa cứng. Những liên tưởng vật chất này cho phép tôi xây dựng những không gian nuôi dưỡng các liên kết với các phong trào nghệ thuật lịch sử (chẳng hạn như Chủ nghĩa tối giản và Nghệ thuật đại chúng), cũng như một chủ nghĩa tư bản
ifs giao nhau với lý thuyết truy vấn, thu hút sự đồng hiện diện quan hệ của người xem với các đối tượng trong không gian.
Sản xuất triển lãm đã trở thành một phần mở rộng quan trọng trong thực hành studio của tôi. Nếu các tác phẩm nghệ thuật đã tồn tại, hoặc được tạo ra cho một mục đích hoặc bối cảnh cụ thể, chúng thường được tái chế hoặc tái chế sau đó. Làm triển lãm tồn tại như một nền tảng để ý tưởng của tôi được hiện thực hóa trong không gian bên ngoài studio. Cho dù thành công hay thất bại, quá trình này cho phép việc chế tạo trở nên tiếp tuyến và được đánh giá lại khi các đối tượng nghệ thuật quay trở lại studio. Việc xử lý chất liệu này liên quan trực tiếp đến 'nền văn hóa quý giá' xung quanh các tác phẩm nghệ thuật - và thực sự là sự quý giá và thứ bậc được nhận thức của bản thân các chất liệu nghệ thuật - và chỉ được tăng thêm bởi sự quan tâm của tôi đối với ngôn ngữ bản địa phù du của văn hóa đồng tính.
Tôi hiện đang quan tâm đến việc mở rộng việc sử dụng ảnh ghép kỹ thuật số - một quá trình mà đối với tôi, biểu thị một nguyên tắc cấu tạo cơ bản, nhưng cũng là nguồn gốc của các biểu tượng, họa tiết và hình ảnh đại diện. Chuyển bài hùng biện sang lĩnh vực kỹ thuật số chỉ làm tăng thêm cuộc trò chuyện này về cách hình ảnh được sử dụng, dựa trên sự tham gia của khán giả đương đại vào văn hóa internet. Khi Hito Steyerl gợi ý rằng 'hình ảnh nghèo nàn' chế giễu những hứa hẹn của công nghệ kỹ thuật số, nó nhắc nhở chúng ta về những kỳ vọng của chúng ta liên quan đến hệ thống và các loại hình đại diện mà chúng ta sẵn sàng sử dụng.2 Nghệ thuật kỹ thuật số có vẻ thích hợp hơn, vì nó giải quyết mối quan tâm của người xem trực tiếp hơn, nhưng phương tiện truyền thông lại khiến tôi thích thú vì nó đề xuất nhiều mối quan tâm tương tự như điêu khắc. Mối quan tâm về chiều của phương tiện được điều tra thông qua việc tôi sử dụng phần mềm AutoCAD, nơi có thể can thiệp không gian ảo và quy mô được ngụ ý thông qua màn hình và hình chiếu (trái ngược với các đối tượng vật lý), đòi hỏi một loạt các yêu cầu khác nhau từ người xem về vấn đề này. Việc xây dựng hình ảnh bằng phần mềm như Photoshop, khiến tôi thích thú vì các quy trình tự ghi chép mà phần mềm tự đảm nhận. Việc sử dụng các khuôn và mẫu phần mềm đặt trước có sẵn giống như bạn có quyền truy cập vào một thiết bị kỹ thuật số được tạo sẵn, đi kèm với bộ quy tắc và giới hạn riêng dành riêng cho phương tiện.
Tôi quan tâm đến khái niệm điêu khắc là kiến trúc hoặc tác phẩm nghệ thuật công cộng, dựa trên kỳ vọng về sự tham gia của khán giả, theo đề xuất của nghệ sĩ và kiến trúc sư người Thụy Sĩ, Max Bill. Bill đặt câu hỏi liệu, vào thời điểm “tác phẩm điêu khắc đã trở nên đồng nhất với đối tượng, với một thứ được nhìn thấy thay vì trải nghiệm như một sự hiện diện, một tác phẩm điêu khắc vẫn có thể tạo thành một tượng đài”.3 Bằng cách này, công việc trở nên hiệu quả hơn và có mối quan tâm trực tiếp đến chính trị gia - thường là một không gian rất kỳ lạ. Có thể cho rằng, các thực hành nghệ thuật đồng tính thành công thậm chí còn trở nên hấp dẫn hơn khi được diễn giải qua lăng kính của các khuôn khổ phê bình có tính tương tác xã hội, như Thẩm mỹ quan hệ. Đề cập đến khán giả là một mối quan tâm thực tế hơn đã xuất hiện trong một số tác phẩm gần đây, hiện đang chiếu trong 'Like Me' với Eleanor McCaughey và trong The Dock, Carrick-on-Shannon, cho đến ngày 31 tháng XNUMX. Công việc này hoàn toàn được đóng khung bởi các quy trình kỹ thuật số và chơi với những kỳ vọng liên quan đến nguồn gốc của các quy trình này. Hình ảnh được xây dựng bên trong một độ phân giải thường gặp trên màn hình đã được phóng to với tỷ lệ của một bảng quảng cáo. Tương tự như vậy, những hình ảnh bắt gặp trong điều kiện trực tuyến thoáng qua được hiện thực hóa với kích thước chính thức và truyền thống hơn trong bối cảnh triển lãm.
Kian Benson Bailes là một nghệ sĩ sống ở Sligo.
Ghi Chú
1Germano Celant, 'Arte Povera: Ghi chú cho chiến tranh du kích', Flash Art Quốc Tế Số 5 năm 1967.
2Hito Steyerl, 'Bảo vệ hình ảnh nghèo nàn', Tạp chí e-flux # 10, tháng 2009 năm XNUMX.
3Andrew Causey, Điêu khắc từ năm 1945 (New York: Nhà xuất bản Đại học Oxford: 1998).
Ảnh:
Kian Benson Bailes, Câu thơ của Clobber, 2017, cài đặt phương tiện hỗn hợp; Tác phẩm in Connacht Tribune, Liên hoan nghệ thuật thị giác TULCA 2017; hình ảnh lịch sự của nghệ sĩ
