CHRIS NÓI NÓI NÓI VỚI WEIR VỀ TRIỂN LÃM HIỆN NAY CỦA CÔ ẤY TẠI VIỆN VẬT LÝ, LONDON.
Chiến đấu với Cudgels (c.1820–23) là một bức tranh của Francisco Goya mô tả hai người đàn ông đang đấu tay đôi, và với mỗi bước, chúng chìm dần xuống bùn bên dưới. Sự phản đối được cho là của họ là một cách đọc sai; cuộc đấu tranh của họ không phải giữa hai lực lượng riêng biệt, mà là một tình huống mà họ tạo ra cùng nhau và cho nhau. Nhà triết học người Pháp Michel Serres viết: “Với mỗi bước đi của họ, họ đang dần chôn vùi nhau.” Hình ảnh thu hút Serres như một phép ẩn dụ cho mối quan hệ giữa hai thứ, trong trường hợp này, là con người và mối đe dọa của thảm họa khí hậu, mà anh ấy thảo luận trong cuốn sách của mình, Hợp đồng tự nhiên (1995).
“Vì vậy, đó là điểm mà tôi rất thích,” Grace Weir nói về Serres và Goya, “cách anh ấy nói rằng sự khác biệt là tranh cãi. Khi chúng tôi xử lý các ý tưởng về sự khác biệt tiềm ẩn của chúng tôi, hình ảnh này nói lên mối quan hệ giữa những điều này. " Chúng tôi đang thảo luận về triển lãm cá nhân của Weir tại phòng trưng bày mới rộng lớn ở Viện Vật lý ở London. Sự sắp đặt như phim của cô ấy, Thời gian thử thách tất cả mọi thứ, là đặc trưng trong phần lớn công việc của Weir - phản ánh những ý tưởng khoa học và triết học phức tạp về thời gian, và nổi lên nhờ sự hợp tác với những nhân vật đáng chú ý, nhân dịp này, Giáo sư David Berman của Đại học Queen Mary London và Giáo sư Fay Dowker của Đại học Hoàng gia London. Đối với Weir, phân tích của Serres về bức tranh Goya không chỉ gợi ý một mô hình đạo đức - con người và môi trường của họ bị vướng vào, phụ thuộc - mà còn là sự hiểu biết hữu ích về kiến thức. Cô ấy nói: "Bạn không thể có khái niệm về lịch sử mà không có khái niệm về thời gian." Bất kỳ phương tiện nào để hiểu thế giới đều có nhiều điểm khởi đầu; Giống như cuộc đấu tranh của hai người đàn ông đã đưa họ đến với nhau, mọi kỷ luật, cách làm việc hay giao tiếp đều không thể tách rời nhau.
Nhưng đừng mô tả điều này là 'khoa học gặp gỡ nghệ thuật'. Weir nói với tôi: “Tôi nên nói, tôi ghét những người lai xấu xí. Tôi rất, rất phê bình nghệ thuật khoa học, hay bất cứ thứ gì họ gọi là nó. " Cô ấy tiếp tục giải thích rằng cô ấy "hơi mệt mỏi với cuộc trò chuyện nghệ thuật và khoa học". Đó là một cuộc trò chuyện văn hóa mà cô ấy đã tích cực tham gia trong hơn 20 năm. Sau khi hoàn thành bằng Thạc sĩ về Truyền thông Mới vào cuối những năm 90, sự quan tâm đến các khái niệm về thời gian tự nhiên xuất hiện trong công việc của cô trong phim. Mối quan hệ giữa thời gian và hình ảnh chuyển động này là trọng tâm trong tác phẩm của vô số nghệ sĩ, từ Warhol và hơn thế nữa. Có vẻ như đóng góp quan trọng của Weir ở đây là đi sâu hơn nhiều.
“Tôi đã theo một dòng suy nghĩ cụ thể trong nhiều thời đại - và đó thực sự là muốn hiểu rõ hơn về thời gian. Vào cuối những năm 90, phương tiện truyền thông và phim ảnh mới được nghĩ khác với chúng ta nghĩ về chúng bây giờ. Tôi muốn hiểu bản chất của thời gian vì tôi đang làm việc trong lĩnh vực điện ảnh. Và đó là lý do khiến tôi muốn gặp một nhà vật lý, muốn hiểu thuyết tương đối. Phải mất khoảng 18 tháng nói chuyện với nhà vật lý trước khi tôi hiểu nó. Và thực sự, hiểu ra điều đó đã có một tác động biến đổi - nó đã thay đổi tôi. Tôi luôn nói rằng đó không phải là thứ bạn có thể phục hồi và tôi cũng không muốn như vậy ”.
Và khoảnh khắc quan trọng này đã vang dội trong quá trình luyện tập của cô kể từ đó. Một trong những biểu hiện quan trọng nhất là cuộc hồi tưởng của cô tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Ailen, có tiêu đề '3 Đêm khác nhau, tái diễn' (7 tháng 2015 năm 28 - 2016 tháng 30 năm XNUMX), bao gồm khoảng XNUMX tác phẩm, trong đó có ba ủy ban phim lớn. Ủy ban mới này tại Viện Vật lý vẫn tiếp tục và giải thích thêm nhiều mối quan tâm trọng tâm của cô ấy. Với mật độ dày đặc các ý tưởng khoa học và triết học phức tạp - chẳng hạn như ảo ảnh không-thời gian và cơ học lượng tử - trọng tâm của video là cá nhân và vật chất, tập trung vào một số cá nhân đang vẽ và khắc từ đá.
Có một mối liên hệ với thể chất của bản vẽ và chạm khắc trên đá được mô tả trên màn hình, và cách Weir trực tiếp tham gia vào công việc máy quay và chỉnh sửa. Weir giải thích: “Việc chỉnh sửa cần có thời gian. “Cách cắt dựng, nhịp độ phim ra sao. Bạn đang kiểm soát thời điểm có ảnh chụp, khi nào thì không. Mọi thứ không cần phải tuần tự, chúng có thể lặp lại với nhau. Họ không nhất thiết phải tuân theo phần đầu, phần giữa và phần cuối. Tất cả đều là sự lựa chọn ”. Rõ ràng, thời gian, quyền kiểm soát, quyền tác giả và cơ sở nền tảng cho các khái niệm khoa học này được phản ánh bởi những gì xảy ra, cách nó xảy ra và cách nó được thể hiện - nó có nhiều lớp và phức tạp vì những ý tưởng này phức tạp.
Thời gian thử thách tất cả mọi thứ bao gồm hai bộ phim, được trình bày dưới dạng cài đặt hai màn hình. Theo giải thích của Weir, một bộ phim tuyến tính hơn, trong khi bộ phim còn lại bị cắt bỏ, với mỗi bộ phim có “một cảm giác hoàn toàn khác nhau về thời gian”. Định dạng kép này phản ánh các nhà vật lý mà cô ấy đã cộng tác và cách họ quan niệm về những ý tưởng này khác nhau như thế nào. Người nghệ sĩ đang kể câu chuyện này thông qua kịch bản, công việc máy quay, lồng tiếng và quá trình cài đặt liên quan rất nhiều. Và trong khi Weir đề cập tầm quan trọng của việc có ngân sách để cộng tác - thu hút những người có kỹ năng khác nhau và hoàn thiện tác phẩm theo những cách khác nhau - thì cô ấy rõ ràng về vai trò và trách nhiệm của mình với tư cách là người biên tập. Trong cuộc trò chuyện của chúng tôi, chúng tôi thấy rõ rằng quá trình thực hiện tác phẩm quan trọng như thế nào. Cũng như cô ấy nắm quyền kiểm soát trong quá trình biên tập mở rộng, Weir cũng làm việc trong vài ngày để cài đặt, thực hiện một cách tiếp cận thực tế mọi thứ cần thiết để chương trình này kết hợp với nhau.
Nhưng đối với Weir, quá chú trọng vào kết quả là bỏ lỡ toàn bộ bức tranh. “Khi tôi đã trở nên quen thuộc hơn với lĩnh vực khoa học, khi tôi nghe từ 'khoa học' bây giờ, nó giống như tôi nghe thấy từ 'nghệ thuật' - điều này có thể có nghĩa là tất cả mọi thứ, từ opera đến thơ cụ thể. Vì vậy, nếu ai đó định nói về nghệ thuật, và họ muốn nói đến tất cả những điều này và hơn thế nữa, tôi hơi bối rối; bạn đang nói về cái gì Và đặc biệt, bạn đang nói về cái gì vậy? Ngay cả trong lĩnh vực vật lý, có vật lý ứng dụng, vật lý lý thuyết. Và tất cả chúng đều rất, rất khác nhau. Khác nhau trong cách tiếp cận và kết quả của họ. "
“Tôi thấy rất khó. Tôi càng thu hút các nhà khoa học nhiều hơn, thực ra, tôi cảm thấy rất khó để đưa ra tuyên bố về nó bởi vì… tôi cho rằng về cơ bản, tôi không biết chúng ta thực sự có thể thu được những gì ở đây. Tôi hoài nghi về điều đó, cái này ghép một cái chung với cái khác. Đã nói vậy, tất nhiên tôi không nghĩ rằng tất cả mọi thứ đều bình đẳng và tất cả mọi thứ đều giống nhau. Tất nhiên, có sự phân kỳ mạnh mẽ trong lĩnh vực này. Tôi không ra ngoài để giao lưu với các nhà khoa học. Ý nghĩ đó không bao giờ đến với tôi. Khi tôi nói chuyện với David [Berman], không giống như tôi ở đó với chiếc mũ nghệ sĩ của mình và họ ở đó với tư cách là nhà khoa học. Chúng tôi là những người, đang ngồi trong một không gian thảo luận về điều gì đó. Nó không phải về kết quả - thậm chí có thể không có kết quả. Mong muốn được ở trong không gian đó với ai đó, khi cả hai bạn đều tham gia vào chủ đề, điều đó thúc đẩy tôi cộng tác. Tôi rất thích không gian đó - trước khi mọi thứ là nghệ thuật, hoặc trước khi mọi thứ là khoa học ”.
Chris Hayes là một nhà văn Ireland sống ở London và là người sáng lập Tạp chí Nghệ thuật Cảm xúc.
Grace Weir là một nghệ sĩ và nhà làm phim có trụ sở tại County Leitrim. 'Time Tries All Things' tiếp tục diễn ra tại Viện Vật lý, London, cho đến ngày 29 tháng 2019 năm XNUMX.
Graceweir.com
Hình ảnh đặc trưng:
duyên dáng, Thời gian thử thách tất cả mọi thứ, 2019, chế độ xem cài đặt, Viện Vật lý; ảnh của Thomas Skovsende, Viện Vật lý lịch sự.
