PÁDRAIC E. PHỎNG VẤN NHIỀU NHẤT VIVIENNE DICK VỀ BẠN BÈ CỦA CÔ ẤY VỚI NAN GOLDIN VÀ CÁC TRIỂN LÃM HIỆN NAY CỦA HỌ TẠI IMMA.
Pádraic E. Moore: Triển lãm '93% STARDUST 'của bạn diễn ra đồng thời với' Kế hoạch cuối tuần 'của Nan Goldin tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Ailen (IMMA). Có lẽ chúng ta có thể thảo luận về điều mà chính bạn và Nan đã từng chia sẻ và những điểm tương đồng giữa công việc của bạn?
Vivienne Dick: Tôi gặp Nan ngay sau khi cô ấy đến New York. Chúng tôi đã đi chơi cùng nhau trong suốt thời gian tôi ở thành phố và có chung một số sở thích, đặc biệt là âm nhạc. Có những điểm tương đồng trong công việc ban đầu của chúng tôi - chúng tôi luôn nhận thức được điều đó, ngay cả vào thời điểm đó. Chúng tôi đã phù hợp với thẩm mỹ của nhau ngay từ đầu. Có một cảm giác tài liệu về công việc ban đầu của chúng tôi và một số cá nhân mà người ta có thể thấy trong các bộ phim của tôi cũng thường xuyên xuất hiện trong hình ảnh của Nan. Sau khoảng thời gian ở New York, chúng tôi gặp nhau lẻ tẻ ở những nơi khác nhau và Nan đi đến Ireland, thăm Galway, Donegal và Đảo Tory. Chương trình IMMA giới thiệu những hình ảnh được chụp trong những chuyến đi mà cô ấy đã thực hiện đến phía tây của Ireland.
PM: Trong một cuộc phỏng vấn trước, bạn đã đề cập rằng những công việc trước đây của bạn (chẳng hạn như cuộc nói chuyện du kích) xuất hiện thông qua một quá trình vô hướng hữu cơ. Có lẽ cách tiếp cận này là một khía cạnh khác trong công việc của bạn kết nối nó với Goldin's?
VD: Những tác phẩm ban đầu của tôi được đạo diễn, nhưng không phải theo cách thông thường. Tôi khá lỏng lẻo trong phương pháp của mình: Tôi cố gắng và tiếp cận nó theo cách hợp tác và mời những người tôi đang làm việc cùng mang hoặc đề xuất điều gì đó. Tôi chưa bao giờ làm việc với kịch bản, nhưng điều đó không có nghĩa là tôi sẽ không lên kế hoạch nghiêm ngặt cho quy trình hoặc có những ý tưởng rõ ràng mà tôi muốn khám phá. Tôi quan tâm đến những cách khác nhau mà mọi người thể hiện mình trước máy ảnh và điều này có thể thay đổi như thế nào trong cảnh quay: một lỗ hổng lộ ra; một trọng tâm bên trong; một loại khả năng không thể hiểu được hoặc việc thực hiện những gì ai đó muốn dự kiến.
PM: Khi bắt đầu làm việc, bạn có biết về những bộ phim thử nghiệm đã được thực hiện ở Mỹ vào cuối những năm 1950 và đầu những năm 60 không?
VD: Ngay cả trước khi bắt đầu làm phim, tôi đã dành rất nhiều thời gian tại Kho lưu trữ phim Anthology ở New York, xem xét tất cả các tác phẩm tiên phong của Mỹ. Điều đó thực sự thôi thúc tôi làm phim. Đó là lần đầu tiên tôi được xem những gì người ta có thể mô tả là phim 'tự chế'. Tôi đang nói về công việc của những cá nhân như Ken Jacobs, Maya Deren và Jack Smith (những người tôi biết và làm việc cùng), cũng như Bruce Baillie, Storm de Hirsch và Marie Menken.
PM: Trải nghiệm lớn lên ở nơi cuối cùng là một Ireland gia trưởng đàn áp và hạn chế có thông báo cho chính trị tình dục về công việc ban đầu của bạn không?
VD: Tôi cảm thấy không thoải mái khi ở Ireland vào cuối những năm 1960. Phụ nữ không được coi trọng trong các công ty hỗn hợp trong các quán bar, v.v. - một người ở ngoài nhìn vào. Đó chỉ là cách khi đó. Tôi đã sống ở Pháp và Đức và đi du lịch qua Ấn Độ - tất cả những trải nghiệm thực sự khiến tôi mở rộng tầm mắt. Ở Pháp, tôi đã tiếp xúc với một khung cảnh phản văn hóa hoàn toàn khác. Cũng chính ở đó mà tôi được tiếp xúc với nghệ thuật đương đại. Tôi thật may mắn khi được đến New York, nơi hóa ra là nơi tốt nhất đối với tôi vào thời điểm đó. New York là nơi mà tôi được tự do nói chuyện với các bộ phim, tự do thể hiện bản thân; một nơi có sự ủng hộ của tất cả mọi người. Đối với tôi, New York giống như một trường đại học của thế giới. Tôi đã gặp rất nhiều người thú vị và tiếp xúc với nhiều ý tưởng mới, âm nhạc và nghệ thuật. Ít nhất thì đó là một sự mở mang tầm mắt. Tôi thực sự không nghĩ mình sẽ bắt đầu làm phim nếu vẫn ở London hay Dublin. Nhiều năm sau ở London, tôi bắt đầu quan tâm đến phân tâm học và lịch sử của các ý tưởng và điều này bắt đầu định hình công việc của tôi. Tôi đã hiểu nhiều hơn về lý thuyết về những gì tôi đã làm. Ý thức về ý nghĩa của việc trở thành một người phụ nữ trong một thế giới được định hình từ góc độ đàn ông luôn là một mối bận tâm quan trọng đối với tôi. Tất nhiên, điều này giống nhau đối với bất kỳ ai không phải là người dị tính hoặc người da trắng. Đã giảng dạy ở cấp ba ở Ireland trong 14 năm, rõ ràng là giáo dục trung học sẽ được hưởng lợi từ việc nghiên cứu giới tính là một phần của chương trình giảng dạy - tại sao điều này lại không như vậy, đặt ra những câu hỏi thú vị về việc hiện tại chúng ta đang ở đâu trong nhận thức về bản thân.
PM: Trở lại Ireland vào năm 1982 báo trước một sự thay đổi trong công việc của bạn. Một số khía cạnh của đất nước được tìm thấy trong phim của bạn. Hơn nữa, giai điệu chính trị rõ ràng đi vào phim của bạn tại thời điểm này.
VD: Tôi đã gặp những người ở New York đến từ Ireland và những người đã trực tiếp tham gia vào The Troubles. Khi tôi trở lại Ireland, tôi gặp phải một loạt các chuyển động. Thật hấp dẫn khi có bao nhiêu nhóm khác nhau, ít nhất 15 phe phái, và mỗi nhóm đang cạnh tranh nhau. Ở Dublin, tôi đã đi chơi với một nhóm người theo chủ nghĩa vô chính phủ và điều này được thông báo Khả năng hiển thị: Trung bình (1981), được thực hiện ngay trước khi chuyển trở lại.
PM: Công việc của bạn vào đầu những năm 1980 cũng thể hiện sự quan tâm đến phong cảnh Ireland: nó dường như sở hữu một sức mạnh ngoại giáo và bí ẩn.
VD: Tôi học khảo cổ học và cũng là thời tiền sử, nhưng sau này tôi nhìn thấy nó qua lăng kính nữ quyền. Chúa đã, và chỉ có thể là nam giới trong thế giới mà tôi lớn lên. Khi đọc Luce Irigaray, tôi nhận ra điều này có hại như thế nào đối với một nửa dân số là nữ. Nó không nhất thiết là tin hay không tin vào chúa. Chúa là một lý tưởng; một cái gì đó bạn hướng tới; sự thôi thúc sáng tạo - trong khi phụ nữ luôn bị 'sùng bái' trong các truyền thống độc thần. Vì vậy, ý tưởng rằng có một khoảng thời gian khác trong đó đấng tối cao hoặc đấng sáng tạo là nữ giới đã khiến tôi bị cuốn hút rất nhiều. Tôi bắt đầu quan tâm đến nơi dấu vết của niềm tin vào văn hóa nữ thần vẫn còn ở Ireland: ví dụ như trên vùng đất có tên những ngọn núi. Có rất nhiều ngọn núi ở Connemara được người dân địa phương đặt tên là Mẹ Quỷ. Lough Derg là một địa điểm ngoại giáo cổ đại nổi tiếng khắp thế giới - giống như Glastonbury. Bạn luôn có thể biết, khi bạn đọc về khó khăn mà Thánh Patrick gặp phải khi trục xuất những con rắn ở đó, rằng một thực thể nữ quyền năng đã từng cư trú ở địa điểm đó. Ngay cả Croagh Patrick cũng là một ngọn núi sinh sản mà phụ nữ đã từng leo lên trong lễ hội Lughnasadh như một loại nghi thức sinh sản, vì vậy vâng, đây chắc chắn là điều khiến tôi tò mò về phong cảnh Ireland. Có một tác phẩm ba màn hình mà tôi đã thực hiện có tên là Bị loại trừ bởi Bản chất của sự vật (2002) về dấu vết của nữ thần bên trong Ireland.
PM: Có lẽ chúng ta có thể thảo luận về cách làm việc với một nhóm người sẽ thay đổi quy trình sản xuất?
VD: Tôi vẫn tiếp cận mọi thứ theo cách cũ. Với Trăng đỏ Rising (2015), tôi đã đi vòng quanh đất nước với mục đích chụp vào lúc bình minh hoặc hoàng hôn. Khi tôi làm phim, tôi đang tìm kiếm thứ mà tôi có thể tìm thấy hoặc không thể tìm thấy. Tôi đã quay rất nhiều tài liệu và đôi khi tôi thậm chí không chắc mình đang tìm kiếm thứ gì, nhưng tôi đã tìm thấy những khoảnh khắc vô cùng đặc biệt. Tôi luôn cố gắng để lại đủ không gian và thời gian để đảm bảo rằng một cái gì đó bất ngờ có thể xâm nhập - một cái gì đó không lường trước cần phải vào. Khi làm việc trong một dự án quy mô lớn hơn, thật lý tưởng khi có thể làm việc với một nhóm hiểu rõ phương pháp làm việc của bạn - những người tôn trọng quy trình. Nếu bạn có thể có một nhóm tham gia vào những gì bạn đang làm, điều đó có thể là điều tuyệt vời. Tại một số thời điểm trong quá trình thực hiện hai bộ phim cuối cùng, điều đó đã thực sự xảy ra. Chúng tôi đã có các kỹ thuật viên âm thanh làm việc với các nghệ sĩ âm thanh và thực sự tham gia vào quá trình này, đi vào rừng để thực hiện các thử nghiệm với âm thanh, v.v.
PM: Liên quan đến quan điểm cho rằng 93% khối lượng cơ thể con người là 'stardust', tôi đoán rằng tiêu đề đó cũng đề cập đến âm nhạc gắn liền với văn hóa phản văn hóa cuối những năm 1960? Có lẽ bạn có thể cung cấp một số thông tin chi tiết về những gì tiêu đề của chương trình IMMA tiết lộ về công việc gần đây hơn của bạn?
VD: Tiêu đề của chương trình '93% STARDUST 'đề cập đến những gì chúng tôi thực sự được tạo ra! Nó cũng đề cập đến những năm 1960 và 70, và nỗi sợ hãi về bản thân chúng ta trong mối quan hệ với vũ trụ được thể hiện trong các bài hát của Joni Mitchell và Bowie. Trong thời kỳ khai sáng, con người được coi là trung tâm của vũ trụ chi phối vạn vật. Hiện nay chúng ta đang bước vào một kỷ nguyên mới - kỷ nguyên kỹ thuật số. Tôi nghĩ rằng cũng giống như chúng ta đang trở thành thuộc địa của internet, chúng ta đồng thời nhận thức rõ hơn về sự mong manh về tinh thần của mình: những thứ như PTSD giờ đây đã được chấp nhận là có thật. Chúng ta đang dần nhận ra rằng chúng ta không thống trị trái đất, mà là chúng ta phụ thuộc vào nó. Tất cả chúng ta đều là một phần của trái đất, tất cả chúng ta đều là hiện thân, mong manh và dễ bị tổn thương, và điều đó không sao cả. Bộ phim gần đây nhất của tôi, Đợi một chút (2017), vừa được công chiếu tại Ailen tại IMMA, đề cập đến ý tưởng rằng chúng ta đang chuyển sang một thời đại mới, đó là thời đại kỹ thuật số do internet dẫn đầu. Tôi tập Iyengar yoga và điều đó giúp tôi kết nối với cơ thể ở nhiều cấp độ. Đó là một ý tưởng mà tôi muốn nhấn mạnh với '93% STARDUST '- rằng chúng ta với tư cách là các sinh vật luôn thay đổi. Toàn bộ cơ thể thay đổi mọi lúc; mọi khía cạnh của chúng ta luôn thay đổi; mọi bộ phận của chúng ta. Da, xương, mọi thứ. Tất cả chúng ta đều liên kết với nhau.
Cuộc phỏng vấn này được thực hiện qua Skype vào tháng 2017 năm 93. '15% STARDUST' của Vivienne Dick và 'Kế hoạch cuối tuần' của Nan Goldin sẽ diễn ra đến ngày 2017 tháng XNUMX năm XNUMX tại IMMA.
Vivienne Dick là một nhà nữ quyền thử nghiệm và tài liệu nhà làm phim những bộ phim ban đầu của họ đã giúp xác định New York Không có sóng cảnh cuối những năm 1970. Pádraic E. Moore là một nhà văn, người phụ trách và nhà sử học nghệ thuật hiện đang sống tại Brussels và Dublin (padraicmoore.com).
Hình ảnh: Vivienne Dick, Đợi một chút, 2017; vẫn sản xuất; Video HD, 14 phút. Vivienne Dick, Olwen Fouere, vẫn sản xuất từ Sự khác biệt không thể nghiên cứu được của những người khác, 2013; Video SD, 27 phút; hình ảnh lịch sự của Vivienne Dick.
