באַטלער גאַלערי
22 נאוועמבער 2025 - 8 פעברואר 2026
אנצוהייבן מיט, א באקענטניש: איך האב נישט געקענט ברייען הארטע'ס ארבעט ביז איך בין אריינגעפאלן אין זיין אויסשטעלונג אין דער באטלער גאלעריע אין נאוועמבער; אבער, איך לעב אין א ים פון זיינע הויפט פארבן זינט דעמאלט – געל און בלוי, ספעציעל. אנדערע קינסטלער ניצן קאליר אויף שטארקע וועגן, אבער וואס איז טראנספארטירנד וועגן הארטע'ס מאלעריי איז אז די קאליר שיינט זיך צו האבן אנגעהענגט צום לייוואנעם באדן אן קיין מי, ווי דער ווייכסטער שניי, וואס פאלט אויף א שוין געזעטיגטע לאנדשאפט.
ווען מען בעט אים צו רעדן וועגן זיין ארבעט, גייען ביידע האַרטע און די קריטיקער וואָס שרייבן וועגן דעם גלייך צום אינהאַלט; רעפֿערענצן צו זיין היים־לעבן אין קלאָנמעל (וואו ער איז אויפגעוואַקסן), קינסייל (וואו ער וואוינט איצט), אדער אַנדערע עלעמענטן וואָס אינפאָרמירן זיין באַוואוסטזיין, ווערן פֿילטערירט דורך וויסן וועגן פֿיליפּ גוסטאָן, געאָרג באַזעליץ און אַנדערע היסטאָרישע מאָלער. אָבער פֿאַר מיר איז האַרטע'ס באַניץ און אָנווענדונג פֿון קאָליר די הויפּט־ערפֿאַרונג קעגן וועלכער אַלע אַנדערע רעפֿערענצן מוזן פּאָזיציאָנירט ווערן.
עס איז נישט גרינג צו זיין א מאלער די טעג, אבער שווער זיין איז אן אייגענע באלוינונג פאר די וואס קענען עס אויסהאלטן – און הארטע קען זיכער. כאטש אומגעזעהענע ענדערונגען פאסירן ארום אונז – אין טערמינען פון קינסטלעכער אינטעליגענץ, דעם קלימאט קריזיס, און פאליטישע מאכט-כאפּונג – נעמט עס מוט צו בלייבן מיט די באנאליטיעס נאנט צו אונז, ווייסנדיג אז יענע גרונט-קראפטן זענען פשוט דער באקאנטער פארמיטל דורך וועלכן די לעצטע עסטעטישע אויפגאבע ווערט פרעזענטירט. ווי בלייבט מען לעבעדיג צום פאטענציאל פון פערזענלעכער דערפארונג אין פנים פון איבערוועלטיגענדע כוחות? מען דערמאנט זיך אז מען איז א מאלער און מען מוז שאפן מאגיע, ווי אן אלכעמיסט, פון די אינגרעדיענטן וואס זענען ביי דער האנט, ווייל עס איז זייער געווענלעכקייט וואס צווינגט צו פארשטיין די פראגע פון רעפרעזענטאציע אליין.
זינט ער האט גראַדויִרט פֿון קראַפֿאָרד קאַלעדזש פֿון קונסט און דיזיין אין 2002, איז האַרטע ברייט אויסגעשטעלט געוואָרן אַרום דער וועלט און ווערט איצט רעפּרעזענטירט דורך דריי קאָמערציעלע גאַלעריעס: די MAKI גאַלעריע אין טאָקיאָ, GNYP גאַלעריע אין בערלין, און די סימכאָוויץ גאַלעריע אין לאָס אַנדזשעלעס. אָבער גלאָבאַלע דערקענונג שטערט נישט זיין מיסיע ווי אַ קינסטלער; ער האט דעם גוטן שׂכל און מוט צו אַרומנעמען דאָס לאָקאַלע. פּאַטריק קאַוואַנאַ האָט באַמערקט אַז: "[אַלע] גרויסע ציוויליזאַציעס זענען באַזירט אויף פּאַראָכיאַליזם... כּדי צו זיין פּאַראָכיאַל דאַרף אַ מענטש די ריכטיקע סאָרט סענסיטיווע מוט און די ריכטיקע סאָרט סענסיטיווע ענווה."1 האַרטע שעצט דאָס לאָקאַלע און מאַכט עס דעם צענטער פֿון זײַן אַרבעט.
מאלעריי האט אירע וואָרצלען אין מאַגיש, און דאָס איז דער שליסל צו האַרטע'ס פּראַקטיק. עס איז דאָ מאַגיש אין דער גליטענדיקער לעבעדיקייט וואָס ער ברענגט צו זיינע היימישע שפּרונגברעטער, ארויסגעבראַכט אין דער פֿאָרזיכטיקער אינסטאַלאַציע אויף די ווענט פון דער באַטלער גאַלעריע, אָבער עס איז אויך דאָ אַ נייַ עלעמענט. אַ געמישט-מעדיע סקולפּטוראַלע אַראַנזשירונג, ווינקל שטיק (2025), נעמט איין דעם צענטער פון דער אויסשטעלונג, פארברייטערנדיג די וועלט פון די מאלערייען אין איר אקומולאציע פון פארשידענע אביעקטן: איזאלאציע ברעטער, הענגענדיקע עלעקטרישע דראטן, איטאַליענישער מאַרמאָר, און אַ פּאָליסטירענע קאָפּ.
פֿאַר זײַן פֿריִערדיקער אויסשטעלונג, 'צו דעם האַרבער פּלאַץ' אין דער מאָלעסוואָרט גאַלעריע (13טן מערץ – 11טן אַפּריל 2025), האָט האַרטע פֿאָרויסגעזען די "באַוועגונג צו מער אַמביגיואַס פּלעצער, צו לאַנדשאַפֿטן און דער דרויסנדיקער וועלט." (molesworthgallery.com) ווינקל שטיק איז אין א פּראָצעס פֿון ווערן, טיילווייז געבויט פֿון אַ מאַט ברוינעם טשיפּבאָרד און צעריסענעם זילבער-גרויעם איזאָלאַציע מאַטעריאַל. אין זײַן טרויעריקער אויסזען, זײַן אויסזעענדיקן צושטאַנד פֿון אומפֿאַרענדיקונג, און זײַן ווינקלדיקער אָרדענונג, ריכט עס דאָס אויג צוריק צו די געמעלן, שפּילנדיק מיט די זעלבע פֿראַגמענטן פֿון אַן אַמביגיוטער דערציילונג, וואָס דער קינסטלער און דער עולם מוזן אַליין פֿאַרשטיין.
קוקנדיק אויף דער צוקונפט פון מאלעריי ביים סוף פונעם צוואנציגסטן יארהונדערט, האט סטיווען מעקענע פאראויסגעזאגט אז די ערפינדונג פון פאטאגראפיע האט געמאכט מאלעריי אומפארמיידלעך. "ווייל דאס איז מאלעריי וואס פארדאקסאל באשטעטיגט איר אייגענע גייסטיקע רעאליטעט און די פונעם צוקוקער דורך אונטערשטרייכן די פיזיקאליטעט און אבסטראקציע פון איר מעטאד פון רעפרעזענטאציע."2 האַרטע'ס לעצטע קונסטווערק באַהויפּטן טיף די פֿאַרבינדונג צווישן זיך און דעם אַנדערן. פֿאַר דעם צוקוקער איז די געפיל פֿון נעמען אַוועק געווען ווי אַנגוס פֿערהורסט'ס שיינער דריי-קאָליריקער זיפּדרוק, ווען איך בין אויפגעשטאנען אין דער פרי איז די געפיל נאך אלץ געווען דא (1992), אין וועלכן דער קינסטלער פרובירט זיך צו האלטן אן א געפיל פון קאליר וואס שוועבט אין דערגרייך, אבער קען נישט ווערן צוריקגעהאלטן.
קאַטערין מאַרשאַל איז אַ קוראַטאָרין, קונסט שרייַבערין, און גרינדערין מיטגליד פון דער נאַ קאַילעאַטשאַ קונסט קאָלעקטיוו.
nacailleacha.weebly.com
1 פּאַטריק קאַוואַנאַג, 'די קהילה און די וניווערס', געזאמלטע פּרוזע (לאנדאן: מאַקגיבאָן און קי, 1967)
2 סטיווען מאַקענאַ, 'הקדמה', די יאָג פון מאָלערײַ (דובלין: IMMA, 1997) ז. 15.
