צוריק אין די שפּעטע ניינטיקער יאָרן אין בעלפאַסט, איז געשאַפן געוואָרן אַ לויזער אָפּמאַך צווישן עטלעכע גלייַכגעזינטע קינסטלער אין מזרח שטאָט צו אָרגאַניזירן אַ גרופּע אויסשטעלונג אין אַ לאָקאַלן אָרט. דער אָרט איז אָפּגעשטעלט געוואָרן איידער די אויסשטעלונג האָט זיך געקענט עפענען, אָבער דאַנק די גוטהאַרציקייט פֿון אַן אָפֿענזיניקן דעוועלאָפּער, און די אָנהאַלטנקייט פֿון גרינדער קליף ברוקס, איז די "ענגינע רום" גאַלעריע, וואָס איז געווען אין אַ קאָלעקטיוו, געבוירן אין אַן אַלטער לינען-פאַבריק, וואָס האָט פֿאַרנומען דעם אָרט פֿון דער געביידע'ס פֿריִערדיקער מאָטאָר-צימער. זינט דעמאָלט האָט די גאַלעריע דורכגעמאַכט פֿילע פֿאַרענדערונגען, צי כאָטש לאָקאַציעס, אין איר 25-יאָריקער געשיכטע. אויף קורצע ליעסעס אין עטלעכע ערטער – אין מזרח, דעם שטאָט-צענטער, און איצט פֿאַרשפּרייט איבער דריי גרויסע שטאָקן אין איר איצטיקן אָרט אין בעלפאַסט'ס קאַטהעדראַל קוואַרטאַל – האָט די גאַלעריע אָנגעהאַלטן איר זעלבשטענדיקייט און עס שיינט אַז זי בליעט.
די לעצטע 'זומער ווייַזן' האט קאַמפּרייזד נאָענט צו 100 ווערק פון בעערעך 50 קינסטלער. עס איז געווען קיין טעמע פֿאַר די ויסשטעלונג און עס איז געווען אַ ריזיק קייט פון ווערק אויף אַרויסווייַזן, לויט די גאַלעריע ס יטאַס פון אַרומנעמען קינסטלער אין פאַרשידענע קאַריערע סטאַגעס - פֿון יענע אָן פאָרמאַל קונסט קוואַלאַפאַקיישאַנז און פריש גראַדזשאַוואַץ (די גאַלעריע אָפפערס אַ סעריע פון בעלפאַסט שולע פון קונסט אַוואַרדס) צו געגרינדעט אַרטיס, RUA מיטגלידער און ינטערנאַשאַנאַלי דערקענט פיגיערז. די ווייַזן ינקלודז פאַרשידן טעמע, סטיל און מידיאַ, ריינדזשינג פון פיגוראַטיווע און אַבסטראַקט פּיינטינגז צו אַסעמבאַל סקאַלפּטשערז, ינסטאַליישאַנז, פּרינץ און דראַווינגס.
אויך איז געווען קענטיק אן אימפּרעסיווע קייט פון מאָסשטאַבן, פון ליאַן מאַקלין'ס קליינע און דעליקאַטע כייַע פיגורן – די פֿאָרמען וואָס ווערן פֿאָרגעלייגט דורך געפֿונענע אָביעקטן ווי אויסגעבלייטשטע האָלץ פֿראַגמענטן, זוימען קאַפּס און זייגער טיילן (עס זענען דאָ האָראָלאָגן אין דער משפּחה) – ביז פריש גראַדואַנט דזשוסטע בערנאָטאַיט'ס שווער אימפּאַסטוירט געמעל, סיביר (סיביר אין ליטוויש) (2022) וואָס איז כּמעט צוויי מעטער אין ברייט. אַן אַספּעקט פֿון דעם אָרט וואָס ברוקס באַמערקט, מיט באַצוג צו דער גאַלעריע'ס פֿריִערדיקער אָרט, איז אויך אָנווענדלעך דאָ, נעמלעך אַז עס איז "גרויס גענוג צו לאָזן איר זען, ספּעציעל גרעסערע ווערק, פֿון אַ ווייטקייט [וואָס איז] ומגעוויינטלעך, אַחוץ מוזיי-טיפּ פּלעצער אָדער גרויסע, פֿינאַנצירטע פּלעצער".
ווען איך גיי אריין, באקום איך א בליק אויף דאס ווערק וואס מען האט גענוצט צו רעקלאַמירן די אויסשטעלונג – מעגאַליט פֿון דער קינסטלערין און פּסיכאָאַנאַליטישע פּסיכאָטעראַפּיסטין שעריל בלעקלי. קוואַדראַטיש אין פֿאָרמאַט, איז די געמעל אַן אַבסטראַקטע לאַנדשאַפֿט קאָמפּאָזיציע פֿון קערפֿול באַלאַנסירטע פֿאָרמען, איינע פֿון וועלכע זעט אויס ווי אַ שטייענדיקן שטיין, אין האַרמאָנישע פֿאַרבן פֿון וואַרעמע און קילע גרינע פֿאַרבן. אַ צווייטע ווערק פֿון בלעקלי אין דער אויסשטעלונג קען נישט זיין מער אַנדערש; אַ סוררעאַל, אַבסטראַקט שטיל-לעבן פֿון ביאָמאָרפֿישע, געשטאַפּלטע פֿאָרמען, געמאָלט אין פֿאַרב-טריפֿלעך.
עס איז אַ טריאָו פון קליין ווערק אויף פּאַפּיר דורך Marjorie Block פון איר 'שוואַרץ פלאַג יריס' סעריע. א בליץ פון פאַרזשאַווערט מאַראַנץ אין די מיטל שטיק גיט אַ קאַנטראַסט אין וואָס איז אַנדערש אַ מעלאַנכאָליש און עמאָציאָנעל סעריע פון טונקל בלומען סילאַוועט אויף מיוטיד גריי, עטלעכע פון וואָס ויסקומען צו זיין געשאפן אין דער צייט פון דער ערשטער לאַקדאַון אין 2020.
אנדערשוואו, איז דא א רירנדיקע פארבינדונג פון פיגוראַטיווע ווערק: א סענסיטיוו קליין פארטרעט פון א יונג קינד אין א בלויען אנאראק (וויקטאריע פעריקאש, פליכטלינג ); און קאפ פון דזשעק פעקנהעם, א פראפיל פון א קאפ אויסגעשניטן פון לייווענט און ארויפגעשטעלט אויף א בלוט-רויטן שטיצע. אין דעם לעצטן, איז דער פראפיל אן קיין שטריכן און איינגעוויקלט אין וואס זעט אויס ווי פאקינג אדער איזאלאציע טייפ, וואס באדעקט די אויגן, אויערן, מויל און האלדז. כאטש עס זעט אויס ווי אן אויסגאנג פון זיין 2000 געמעל נאציאנאלע אידענטיטעט קריזיס (מיט ענלעכע אויסגעשניטענע קעפ) און מער צו טאן מיט דער פאליטישער סיטואציע אין צפון אירלאנד (דער קראניום איז באשמירט מיט די אותיות INLA, RUC, אא"וו), די אימפליקאציע פון זיין שטיל געמאכט און נישט קענען זען אדער אטעמען האט אויך שטערנדיקע רעזאנאנצן מיט דער פליכטלינג דערפארונג.
"געשטעלט" איז איינע פון פיר אַקריליק און האָלצקוילן ווערק אין דער אויסשטעלונג פֿון נאַטאַלי גיבסאָן. אַ באַקומערין פֿון דעם 2022 פֿרילאַנדס מאָלערײַ פרייז, אירע ווערק דאָ ווײַזן לעבן-לאָזע לעמער אין פֿאַרשידענע פּאָזעס, זייערע מאָגערע קליינע קערפּערלעך מיט אַרויסשטעקנדיקע ריפּן מאָדעלירט מיט קראַצטע ליניעס, ווי אַ קאַם געשלעפּט דורך נאַסער פֿאַרב. אין "געשטעלט" , דער אָפּגעטיילטער אָפּצוימונג וואָס האַלט דאָס חיה רופֿט אין זינען ענלעכע סטרוקטורן געפֿונען אין די מאָלערייען פֿון פֿראַנסיס בייקאָן.
טאקע, חיות זענען פאראן איבער דער גאנצער אויסשטעלונג, למשל אין דזשעני קינגס גרויס-פארמאט געמעל, " הונט ציין" – א הונט לאאקאון מיט זיך ווינדנדיקע שלאנגען און א פאטאס-געפילטן הונט פּאָרטרעט; אדער די קי אין ליאם דע פרינסע'ס מער-שיכטיקע און שאבלאנירטע געמישט-מעדיע ווערק, " ווייט אפ פעלדער 1 און 2" ; אוסטין קלארק'ס שטרענגער גרויסער איינזאמער הונט , די רויטע חיה מעגלעך האלב-אונטערגעטובלט, שאפנדיג א סענסאציע נישט אנדערש ווי גאָיאַ'ס דערטרינקענער הונט (1823); קאָבי מורס געדיכטן צוקראצטן, טרוקן-פוינט דרוק, " שוואַרצער פויגל" ; אדער סאַראַ פאַלאָנס וואונדערבאר ערפינדערישע און שפּילערישע סקולפּטוראַלע אַסעמבלאַזש פייגל. אָבער, ווי שוין אנגעוויזן, איז שווער צו מאַכן ווייטערדיקע אַלגעמיינע אויסזאָגן וועגן אַזאַ אַ פֿאַרשיידנאַרטיקער אויסשטעלונג אין וועלכער כּמעט יעדער זשאַנער איז רעפּרעזענטירט.
Jonathan Brennan איז אַ מולטידיסיפלינאַרי קינסטלער באזירט אין בעלפאַסט.
jonathanbrennanart.com
