AOIBHEANN GREENAN רעדט צו ANDREW KEARNEY וועגן דער עוואָלוציע פון זיין אַרבעט.
Aoibheann Greenan: איינער פון די ערשטע טינגז וואָס איז סטרייקס מיר וועגן דיין אַרבעט איז דיין נוצן פון קינעטיק טעקנאַלאַדזשיז. ווען האָט זיך דיין אינטערעס אין קינעטיקס אנגעהויבן?
Andrew Kearney: ווי אַ MA סקולפּטור תּלמיד אין טשעלסי קאָלעדזש פון קונסט און דיזיין, לאָנדאָן, אין 1991, איך געהאט אַ גרויס סטודיע פּלאַץ מיט די באַגעגעניש פון אנדערע אינטערנאַציאָנאַלע סטודענטן, רעפֿערענץ קינסטלער און גרויס טעקנישאַנז. איך קען נוצן דעדאַקייטאַד וואַרשטאַטן יקספּאַנדיד מיין צוגאַנג צו די אַרבעט איך דעוועלאָפּעד. ביז דעמאָלט, רובֿ פון מיין אַרבעט געלעבט אויף ווענט. אָבער פֿון דעם פונט, עס קען זיין פיזיקלי פאַרקנאַסט אין די גאנצע פּלאַץ וואָס עס ינכאַבאַטאַד. פֿאַר מיר, יקספּלאָרינג באַוועגונג איז געווען דער וועג פון יקספּרעסינג דעם נייַ-געפונען פרייהייט. מייַן ברודער, עריק, איז אויך לעבעדיק אין לאָנדאָן. ער איז אַן עלעקטראָניש ינזשעניר. די פּראַקסימאַטי ערלויבט אונדז צו דיסקוטירן נייַע טעקנאַלאַדזשיז און פֿאַר מיר צו ויספאָרשן זייער יקספּרעסיוו קוואַלאַטיז אין מיין פיר.
אַג: איר זוכט פֿאַר איינער פון דיין ערליאַסט ווערק - קיין טיטל (1992) אין סערפּענטינע גאַלערי, לאָנדאָן - פילע קאַנסערנז וואָס האָבן פּערסיסטיד איבער דיין פּראַקטיס זענען שוין קענטיק, דער הויפּט די טעמע פון סערוויילאַנס. קענען איר באַשרייַבן דיין טינגקינג הינטער דעם שטיק?
AK: אין ירעלאַנד, אין דער צייט פון די 'טראָובלעס', מיר געוואקסן אַווער פון סערוויילאַנס און באַוועגונג קאָנטראָל. ווען איר אַריבער די גרענעץ פון דרום צו צפון, איר האָט געפֿונען גרויס באַטאָנען און גאַלוואַנייזד שטאָל סטראַקטשערז וואָס דיפיינד אַ שוועל. שפּעטער, זייַענדיק אַן איריש אימיגראַנט אין לאָנדאָן, איך יקספּיריאַנסט די ריטיזאַנס פון מענטשן און געווארן אַווער פון קאַמעראַס וואַטשינג; אין דעם צייט, עס איז געווען אַ כייטאַנד מורא פון יראַ באַמינג אין די פינאַנציעל דיסטריקט. די שלאָס-ווי סטרוקטור פון קיין טיטל (1992) רעפלעקטעד אויף די פריערדיקע יקספּיריאַנסיז פון וואָס איר האָט אָדער טאָן ניט לאָזן דיין פּערזענלעך דערפאַרונג ווי אַ מאָדנע מענטש אין אַן אַנפאַמיליער סוויווע. די הויט פון דעם שלאָס איז געווען געמאכט פון די זעלבע באַקאַנטע קאָראַגייטאַד גאַלוואַנייזד מאַטעריאַל, אָבער דאָס מאָל צוזאַמען צוזאַמען אָן ווייַזונג פונדרויסנדיק פיקסירז, גאָר ימפּענאַטראַבאַל. די ווענט זענען מאָונטעד אויף קייַלעכיק שטאָל טראַקס, אַזוי אַז די סטרוקטור קען דרייען ראַנדאַמלי, בלאַקינג אָדער ונבלאָקקינג די פּלאַץ וואָס די וויזאַטערז קען פאַרנעמען. מען האָט איבערגעקערט קאָנטראָל פון די צוקוקער צו די אַרטוואָרק, און מען קען קוקן אַרויף צו די אַמביגיואַס ראָזעווע סטרוקטור אין די ווענט פון די שלאָס, אָבער זיי קען נישט באַקומען קיין פארשטאנד פון וואָס עס איז געווען בדעה פֿאַר.
אַג: אָפט דיין אַרבעט ינאַגרייץ סענסאָרס וואָס נוצן ינימאַטערי פּראַסעסאַז ווי געזונט אָדער באַוועגונג. אין די פאַל פון שטילקייַט (2001/10), למשל, איר האָט פּאַזישאַנד אַ מיקראָפאָן אַרויס לימעריקק סיטי גאַלערי, וואָס קאָנווערטעד גאַס ראַש אין אַ ליכט און געזונט זאַץ אין אַ ינפלייטאַבאַל אָרב אין דער גאַלעריע. וואָס איז די כוונה הינטער די טראַנסליישאַנאַל דזשעסטשערז?
AK: די לאָוקאַלייזד וואָכעדיק דערשיינונגען האָבן ווערן אַ וועג פון ינטראָודוסינג אַנפּרידיקטאַבאַל רידאַמז אין דעם פּראָצעס פון מיין קונסט מאכן. לעבן געזונט פידז, קאַמביינד מיט לוקס לעוועלס, זענען געניצט צו כעזשבן און באַקענען נייַ סינטעז אין אַ געגעבן פּלאַץ, מאכן די באַקאַנט אַנפאַמיליער. דער זעלביקער שטעלן פון אַבדזשעקץ אין פאַרשידענע לאָוקיישאַנז קען טוישן מיט די הקדמה פון נייַ און היגע רידאַמז. מאַטעריאַל און ימאַטערי קאַמפּאַזישאַנז, דעוועלאָפּעד אין טאַנדאַם, האָבן ווערן אַ פונדאַמענטאַל טייל פון מיין מעטאַדאַלאַדזשי.
אַג: איך'ווע באמערקט אַז סטראַקטשעראַל שטיצן זענען בכלל פאַרבאָרגן אין דיין אַרבעט. סוספּענדעד פארמען ויסקומען צו זיין פלאָוטינג און געבן זיי אַ אָטאַנאַמאַס בייַזייַן. עס מאכט מיר טראַכטן וועגן די נייַע טעקנאַלאַדזשיז ינקריסינגלי באַהאַלטן דעם מיטל צו פּראָדוצירן אַ כייטאַנד זינען פון באַלדיק. איז דאָס עפּעס וואָס ינפאָרמז דיין אַרבעט?
אַק: יאָ, איך בין זייער אַווער פון די ראָלע פון די וילעם, אָדער, גאַנץ, ווי איך זע זייער ראָלע צו זיין ווי ניט ווילד וואַלאַנטירז אין אַ סאָניק, לוקס געשעעניש. מיט סקילום (2012) אין טאָראָנטאָ, פֿאַר בייַשפּיל, קיין שטיצן איז קענטיק. כל איר קען זען איז די 16-מעטער יליפּטיקאַל ינפלייטאַבאַל פּלאַץ. די כעזשבן פון די אַרבעט געוויינט 100 סאָניק סאַמפּאַלז; מוזיק, גערעדט שפּראַכן, סאָנג און כייַע סאָונדס אפגערופן צו די באַוועגונג פון די וילעם, וואָס טריגערד די טאָמיד טשאַנגינג סיקוואַנס פון געזונט און ליכט. די ינסטאַלירונג איז געווען אַ מיטל און די טעטיקייט אונטער איז אַ ינטאַגראַל טייל פון די אַרטוואָרק. פונדעסטוועגן, די ווערק קאַנסילז ווי דאָס איז אַטשיווד, און ינקריסינג די אַמביגיואַטי צווישן איך און די אנדערע; צווישן די קינסטלער און די וילעם.
אַג: די ינפלייטאַבאַלז שטייען פּראַמאַנאַנטלי אין דיין אַרבעט, צוזאַמען מיט אנדערע סינטעטיקס, אַזאַ ווי פּווק, אַלומינום און גומע. וואָס איז דאָס וועגן די מאַטעריאַלס וואָס איר ציען צו?
אַק: איך בין דורכגעגאנגען פאַסעס מיט מאַטעריאַלס. איך האָבן געמאכט לייַכטיק ינפלייטאַבאַלז מיט ינערלעך ליכט-קוואלן; ינפלייטאַבאַל זילבער שטער, ראַפלעקטינג די טאָמיד טשאַנגינג סוויווע; איצט איך'ווע סטאַרטעד צו מאַכן שוואַרץ אָרבס וואָס זענען ניט-ריפלעקטיוו, טאָוטאַלי ליכט אַבזאָרבאַנט מעמבריינז. זיי האָבן ענלעך קאַנאַטיישאַנז פון וועטער באַלונז, צוגעהערט סטיישאַנז, מאַטעריאַל פעטישיסם און די בלאַקנאַס פון די ויסווייניקסט פּלאַץ. מענטש וואָס לאַנדינג אויף די לבנה, נייַע יידיאַז פון מאַדערנאַטי, וויסנשאַפֿט בעלעטריסטיק ס פאָרשטעלונג און השפּעה אויף אונדזער טאָג-צו-טאָג האט שטענדיק ינטריגד מיר; דער זינען פון אַנדענעסס, אַז טראַוואַלינג ווייַטער פון זיך אָדער פֿון איין אָרט צו דעם אנדערן. גראָוינג זיך, סינטעטיש פודז און פאַבריקס זענען געזען ווי אַ positive מעקייַעם פון די נייַע צוקונפֿט וואָס מיר זענען אריין. נאָוואַדייַס, די קינסטלעך מאַטעריאַלס אָנווייזן ינדאַסטריאַל פּראַסעסאַז, פאָרשונג און פאַנגקשאַנאַליטי וואָס אַנטקעגנשטעלנ די היסטארישע כאַראַקטער פון די ספּייסאַז אַז מיין אַרבעט איז אָפט געוויזן אין. פֿאַר מיר, די קונסט פון אַ כייפעץ איז שטענדיק צונויפגיסן מיט די אַרקאַטעקטשעראַל פּלאַץ וואָס עס ינכאַבאַטאַד, טריגערינג פאַרשידענע מיטל און פּראַסעסאַז. מאַטעריאַלס האָבן זייער טאָכיק נאַטור און היסטאָריעס. דאָס איז דער אַקט פון מאכן, די גשמיות ינטעראַקשאַן מיט דעם מאַטעריאַל, אין מיין פאַל, דיוווייט נייַ טעקנאַלאַדזשיז מיט עלטערע טראדיציאנעלן אַרבעט פּראַסעסאַז, וואָס איז יקספּלאָרד צו אַנטדעקן נייַע דערציילונגען אין דער אַרבעט און די אָרט עס איז אין.
AG: קענען איר רעדן וועגן די שייכות צווישן אָרט און זכּרון אין דיין אַרבעט?
אַק: ספּייסאַז האָבן שטענדיק געווען אַ וויכטיק טייל פון מיין פירונג, אַ פּלאַץ פון נייַ אָנהייב. פרי אין מיין קאַריערע, בנינים געווארן אַ ינטראַקאַט טייל פון דעם מאכן פּראָצעס. דאָס האָט געפֿירט צו יידיאַז אַרום די אַרבעט אין אַ סוויווע, דעוועלאָפּינג ריליישאַנשיפּס אין יענע ערטער און זייער היסטאָריעס. מייַן ינסטאַליישאַנז זענען דעוועלאָפּעד אין דעם קאָנטעקסט פון וואָג, אידענטיטעט, סעקשואַלאַטי, היגע געשיכטע, אָרט און דער פּראָצעס פון מאַטעריאַלס.
AG: דאָס דערציילט זייער פיל צו די פאָרשונג פּרויעקט איר האָט דורכגעקאָכט אין מידדלעסעקס אוניווערסיטעט, טייטאַלד ספּייסיז בילדינגז מאַכן (2005–08), אין וועלכן איר האָט פארגעלייגט א מער פארקערפערטע צוגאַנג צו ארכיטעקטור־היסטאָריאגראפיע. קענען איר באַשליסן די ימפּאַטאַס הינטער דעם פאָרשונג און ווי אַזוי עס האָט ינפאָרמד די אַרבעט איר האָט געמאכט זינט דעם?
AK: די יאָרן זענען פארבראכט צו פאָרשן יידיאַז וועגן די נאַטור פון די אוניווערסיטעט און זיין בדעה באַניץ, די אַרטשיטעקט מעטאַדאַלאַדזשיז און ווי די פּלאַץ איז דעוועלאָפּעד פֿאַר אַ טאָמיד טשאַנגינג אַקאַדעמיק געזעלשאַפט. געזונט סקאָרז זענען קאַמפּאָוזד וועגן בנין מאַטעריאַלס געניצט אין די קאַנסטראַקשאַן פון די קאַמפּאַס; היסטאָריעס זענען דאַקיאַמענטאַד און דאַן ראַנדאַמלי גערעדט דורך ספּיקערז אין פאַרשידענע פּאַרץ פון דעם בנין; היסטארישע בילדער פון די קאַנסטראַקשאַן פון דעם בנין זענען געפֿונען אין דער ביבליאָטעק און ריפּרינטיד אויף די ראַפראַקטערי ס לאַמפּשאַדעס, בילדער און טעקסט וואָס ווייַזן סטודענטן און די טשאַנגינג אַקטיוויטעטן אין די יאָרצענדלינג. אין דריי יאָר ווי אַ טייל פון אַ ינסטיטושאַן, איך האָב צייט צו אַנטוויקלען ינטעראַקטיאָנס מיט די שטעקן, סטודענטן און בנין, וואָס ינריטשט די דערציילונג פון די אַרבעט דורך שיידן די קראַנט און די היסטארישע ריאַלאַטיז פון דעם אָרט, אַפעקטינג און ריפלעקטינג אויף אונדזער דערפאַרונג פון יענע. זעלביקער וואָכעדיק ספּייסאַז אין די אוניווערסיטעט קאַמפּאַס.
אַג: עס איז אַ געפיל אַז דיין פאָרשונג איז דורכגעקאָכט אין דעם פאַקט פון דעם פאַקט, אין אַ וועג וואָס איז זייער אַנדערש פון מער זיך-באַוווסטזיניק מאָדע פון אַרויסווייַזן, עפּעס וואָס קען אַרייַן אַ צעשיידונג. וווּ איר געפֿינען די געמארקן פון דיין אַרבעט?
AK: אָנהייב מיט די פּרויעקט א לאַנג, דין פֿאָדעם (1997/98), וואָס איך האָב דורכגעקאָכט אין העאַטהראָוו ערפּאָרט, איך בין אינטערעסירט צו מאַכן אַרבעט וואָס איז צונויפגיסן מיט די אַרקאַטעקטשער פון דעם אָרט אַזוי אַז איר קען נישט זאָגן ווו די אַרטיסטיש ינטערווענטיאָן אנגעהויבן אָדער געענדיקט. די קורץ פֿאַר דעם פּרויעקט איז געווען צו באַוווינען אַ קאָרידאָר פּלאַץ אין די אַעראָפּאָרט, וואָס איך אַטשיווד דורך געבן די אַרטוואָרק אַ געפיל פון פונקציע, ווייַל עס איז באמערקט ביי רובֿ אַבדזשעקץ אין אַ אַעראָפּאָרט. איך וואַרפן די יליפּטיקאַל קאָראַגייטאַד וואַנט ייבערפלאַך פון דעם אָרט און מאָונטעד זעכציק שוואַרץ וואַקוום געגרינדעט ספערעס, יעדער מיט ציפער קאָונטערס לינגקט צו צווילינג ינפראַ-רויט שלאַבאַן וואָס האָבן רעקאָרדעד די פּאַסינגז און עריז פון ירעלאַנד צו ענגלאַנד איבער אַ יאָר. אין אנדערע ווערק, די געמארקן זענען מער מאַמאָשעסדיק, פֿאַר בייַשפּיל אין מיין לעצטע ויסשטעלונג אין די דאָק, Carrick-on-Shannon, איך געוויינט פּווק ינדאַסטריאַל קערטאַנז צו מאַכן די וילעם אַווער אַז זיי זענען אַריבער פון איין שוועל צו אנדערן.
Andrew Kearney איז אַן איריש קינסטלער באזירט אין לאָנדאָן. זיין מאַלטיפאַסאַטיד ינסטאַלירונג פון 2017 צו 2019, מעקאַניזאַם, טורד צו צענטער קולטורעלל ירעלאַנדאַיס (פּאַריז), די דאָק (קאַריקק-אויף-שאַננאָן) און קראָפערד קונסט גאַלערי (קאָרק).
andrewkearney.net
Aoibheann Greenan ס פאָרשטעלונג, ינסטאַלירונג און מאָווינג בילד אַרבעט ונטערזוכן די מיוטאַביליטי פון קולטור דאָקומענטן איבער די צייט און פּרוּווט זייער טראַנספאָרמאַטיוו פּאָטענציעל אין די איצט.
aoibheanngreenan.com
שטריך בילד: אנדריי קעאַרניי, מעקאַניזאַם, 2019, ינסטאַלירונג מיינונג, קאָרק; פאָטאָגראַפיע דורך Jed Niezgoda, העפלעכקייט פון דער קינסטלער.
