מיגועל אַמאַדאָ רעצענזירט די ליווערפּול ביענאַלע 2025.
דער גייסט פון אימפעריע פארפאלגט ליװערפול. אומעטום איבער דער שטאָט ווערט גערופן בריטישער קאָלאָניאַליזם'ס עקספּלויטאַציע פון מענטשן און לענדער נאָענט און ווייט, און די קאָרעספּאָנדירנדיקע עשירות אויסנוצן לטובת דער בריטישער אַריסטאָקראַטיע. די טעמע פון דעם יאָר'ס ליװערפול ביענאַלע, BEDROCK , ציט גלייך פון דער שטאָט'ס געאָלאָגיע, אָבער אַ קאָמפּלעמענטאַרע פארשטענדעניש פון דעם באַגריף, אַנגקערד אין אַ סאציאלער פּערספּעקטיוו, מאַכט די אַרטיקולאַציע צווישן דער שטאָט און איר געשיכטע מער טיף-געדאַנקעוודיק, און העלפט דערקלערן דעם אינטעלעקטועלן בנין פאָרמולירט דורך קוראַטאָרין מאַריע-אַן מאַקוויי. אין BEDROCK , איז דער זאַמדשטיין וואָס שפּאַנט ליװערפול מער ווי אַ געאָלאָגישער ציטאַט; עס איז אַ מעטאַפאָרישע לינזע דורך וועלכער אַ וואונד אין היינטיקער געזעלשאַפט קען ווערן צוריקגענומען, אפילו אויב די צעבראָכענע באַציִונג צווישן ליװערפול און איר פאַרגאַנגענהייט איז צו טיף צו אלץ ווערן גאָר ריפּערירט.
עליס רעקאַב איז איינע פון די 30 קינסטלער וואָס ווערן געוויזן אין "בעדראָק" , און זייער ביישטייער נעמט אַרײַן די קוראַטאָרישע פּרעמיס. ווי רעקאַב, אַרבעטן אַרום העלפט פון זיי פון אייראָפּעיִשע שטעט – פון אַמסטערדאַם ביז ווין, אָסלאָ און דובלין – אָבער האָבן וואָרצלען אין דער דיאַספּאָראַ, מיט דער מערהייט וואָס אויספאָרשן טעמעס פון אידענטיטעט און רעפּרעזענטאַציע וואָס זענען באַאיינפלוסט דורך זייערע געלעבטע דערפאַרונגען. אין פאָרשטעלן אַ סעלעקציע וואָס באַצאָלט באַזונדערע ופֿמערקזאַמקייט צו דעמאָגראַפיקס און פּאָליטיש געטריבענע אינהאַלטן, ווײַזט מאַקוויי אויף קולטורעלע כייברידיטעט ווי די קווינטעסענטאַלע כאַראַקטעריסטיק פון דעם 21סטן יאָרהונדערט, און פֿאָרשלאָגט אַז די היינטיקע ליװערפּול, אומאָפּהענגיק פון איר קאָמפּלעקסן יסודותדיקן פּרינציפּ, סינטעזירט אַזאַ אַטריביוט. אין דעם הינזיכט, פֿאַרבינדט זיך בעדראָק מיט אַ פֿילצאָליקע לעצטע אייראָפּעיִשע ביענאַלן, און שטעלט אַ גלאָבאַליסטישע אינטערפּרעטאַציע פון קונסט אין צענטער פון זייער עקזיסטענץ. ענלעך צו די אַנדערע ביענאַלן, קעמפֿט בעדראָק מיט ליװערפּולס אַמביגיואַס היסטאָרישן צושטאַנד ווי אַ צענטער פון מאַכט, ווי אויך מיטן בלויזן פֿאַקט אַז איר קוראַטאָרישע זעאונג גייט אַוועק פֿון אַ פּאָזיציע פון פּריווילעגיע – צי פֿינאַנציעל, עטניש אָדער אַנדערש – וואָס ווערט געגעבן דורך איר אייראָפּעיִשן אינסטיטוציאָנעלן און אידעאָלאָגישן אַפּאַראַט.
אין "דער בלויער מאַנטל", פּרעזענטירט רעקאַב אַ ברייטע, ראַפינירטע מישונג פון ווערק, סיי נייע און סיי פון די לעצטע יאָרן, וואָס סימבאָליזירן די פֿראַגעס וואָס ווערן געשטעלט אין "בעדראָק" . די אויסשטעלונג באַשטייט פון צעבראָכענע ליים שטיקער וואָס זעען אויס ווי קערפּער טיילן, אַפֿריקאַנישע סטאַטועטן, מיניאַטור רעפּליקעס פון חיות פֿאַרבונדן מיט ווילדקייט וואָס ליגן אויף געפֿונענע שפּיגלען, און אַ געראַטעוועטער קאַבינעט וואָס האַלט אַרכיוו זאַכן, פֿון ירושה ביז ביכער. דערצו, אַ טאַפּעטן מישט דיגיטאַל אַלטע פּאָרטרעטן פון רעקאַב'ס פאָטערלעכער באָבע און טאַטע, אַרכיטעקטורישע דעטאַלן פון "דער בלויער מאַנטל" און אַנדערע געביידעס וווּ רעקאַב האָט פֿריִער אויסגעשטעלט, אימפּרעסיעס פון רעקאַב'ס סקולפּטורן געוויזן אַנדערשוואו, און פֿליסיקע ליניעס וואָס באַשרייבן טראַנסאַטלאַנטישע שיף רוטעס וואָס פֿאַרבינדן ליװערפּול, מערב אַפֿריקע און די קאַריבען, באַקאַנט ווי די "בלונדעל משפּחה'ס שקלאַפֿן רייזעס". פּאַסיק, די אויסשטעלונג הייסט "בונטשלאַן/בונטשאַרייג " (2019-25), לינגוויסטיש פֿאַרבינדנדיק "בעדראָק" צו באַגריפֿן פֿון אָפּשטאַם און משפּחה.
רעקאַבס אויסשטעלונג רעדט צו זייער אירישער און סיערע לעאָנישער ירושה. עס קאָמבינירט די אירישע שפּראַך און עלעמענטן פון דער ווייסער מאָנאָקולטור אין וועלכער זיי זענען אויפגעוואַקסן, מיט אַספּעקטן פון אַ פילפאַזעטיקער שוואַרצער קולטור וואָס זיי האָבן באַקומען דורך אינטעראַקציעס מיט זייערע סיערע לעאָנישע פאָרגייער. דאָ שטייט אויף די פּראָבלעמען פון ראַסישן זכּרון, דורות-טראַוומע אין מאַרגינאַליזירטע קהילות, און געפילן פון פֿאַרטרייבונג און געהערן, אַלע פֿאַרפּלאָנטערט מיט ירושה און אויסדערוויילטע אָפּשטאַמונג. דער זעלביקער טעאָרעטישער ראַם פירט אַן אַנדער קינסטלער וואָס ווערט אויסגעשטעלט אין "די בלוקאָוט", אַמבער אַקאַונו, וועמענס פֿילם, " ליבע אַנדערע מוטער " (2025), נעמט שוואַרצע ליווערפּולער ווי אַ טעמע אין אַ פּאַסיקן קראָסאָוווער פון פאַקט און זעלבסט-רעפֿלעקציע, טיפּיש פֿאַר די רעגיאָנאַלע מעשיות וואָס דער קינסטלער דאָקומענטירט. די אַרבעט איז אַן עמאָציאָנעלע כראָניק פון קרוביםשאַפט, שטאָלץ און ווידערשטאַנד צווישן איינציקע מוטערס פֿון טאָקסטעט, וואָס באַלויכטן אַ מאַטריאַרכאַלישע זאָרג-נעץ וואָס שטאַמט פֿון נויט און סאָלידאַריטעט.
נאך אן אינטערעסאנטע פארבינדונג פון קינסטלער איז די פון DARCH (צוזאמענגעשטעלט פון אומולכאיר מוכאמעד און ראדהא פאטעל) און לינדא לאמיניאן ביי FACT. לאמיניאן'ס דריי-קאנאל ווידעא, מיר ווערן בארירט דורך די ביימער אין א וואַלד פון אויגן (2025), איז א גראנדיעזע באשרייבונג פון ליװערפול'ס קאמערציעלע פארבינדונגען מיטן ניגערישן שטאַט דעלטא, באזירט אויף פאלם אויל און פעטראליום. אין א פארכאפנדיקער סעקווענץ פון סצענעס, ווייזט עס די אנטאגאניסטישע אינטערעסן פון מערב וועלט קארפאראציעס און די ערד-אריענטירטע גלויבן סיסטעם פון די איינוואוינער פון דער ראיאן. צו שאפן זייער אינסטאלאציע, הימל אין דער ערד (2025), האט DARCH קאלאבארירט מיט איינוואוינער פון סעפטאן, א דארף אין מערסיסייד, צו צוזאמענשטעלן באריכטן פון זייער וועלט-אנשויאונג – וואס אינטעגרירט מענטשהייט, נאטור, און גייסטיקייט אין גלייכע טערמינען – פאקוסירנדיג אויף טויט און טרויער. DARCH רענדערט זיי אין אודיא, באגלייט דורך פיר פארבונדענע ערד הויפן, איבער און אין וועלכע זענען חיות, פאבריצירט אין קעראמיק.
א רייכע שיכטן פון דערציילונגען מיט דער אויסשטעלונג'ס טעמע ערשיינט אינדרויסן און אין נישט-קאנווענציאנעלע לאקאציעס. אויף בערי גאס איז קארא טשינס אינסטאלאציע " מאפּינג די ווייסטלאַנד" (2025), א גרופע פלייצעס איינגעשטעלט אין די קאנקרעטע פלאסטער שטיין וואס באהאנדלען מיט א רירנדיקן טאן דעם איינפלוס פון איבערקאנסומפציע. אין א ווערהאוז אין דזשארדן גאס, באשטייט אימאינה קאסערעס'ס אינסטאלאציע, " אונטערערדישע בליען " (2025), פון אומצאליגע קאמפליצירטע ליים שטיקער וואס פאראייניקן די קינסטלערין'ס פערווויאנישע אפשטאם מיט מאטעריע און וואסער וואס שטאמט פון די מערסי און דוניי טייכן כדי עלעגאנט צו באטראכטן אור-אלטיקע לעבנס-שטייגער.
אויך צו באַמערקן איז איזאַבעל נאָלאַן'ס סקולפּטור " וואו דו ביסט, וואָס מיר זענען, מיט אַנדערע " (2025), געשטעלט קעגן איבער דער ליװערפּול מעטראָפּאָליטאַן קאַטהעדראַל. די אַרבעט איז אינספּירירט דורך אינטעריאָר דיזיין פּלענער פֿאַר דער לוטיענס קריפּט, אַ טייל פֿון דעם אָרט, און די דעמאָלירטע סיינט ניקאָלאַס פּראָ-קאַטהעדראַל. די פֿאָרמען זענען דורכגעפֿלאָכטן מיט קירכלעכער סענסיביליטעט, וואָס רעזאָנירט קלוג מיט דער קאָנסטרוקציע: געבויגענע פֿענצטער ראַמען עפֿענען זיך אין אַ קאָנצערטינאַ מאָטיוו, צי אין קאָלירפֿולע און דעליקאַטע צי שטרענגע און ברוטאַליסטישע ליניעס. זיי זענען קוים צוזאַמענגעהאַלטן, וואָס ווײַזט אויף אַ צושטאַנד פֿון באַלדיקן קאָלאַפּס. די אַרבעט באַטראַכט די ראָלע פֿון רעליגיע – אַרײַנגערעכנט סעקטאַריזם און אינטער-רעליגיעזע באַגעגעניש – אין דעפֿינירן ליװערפּול'ס בירגערלעכן געדאַנקען-גאַנג, און פֿאַרברייטערט נאָלאַן'ס בלייַביקן אינטערעס אין די קנופּן פֿון אַרכיטעקטור, מיטאָס, איקאָנאָגראַפֿיע און אַבסטראַקציע.
מען קען טענה'ן אז BEDROCK 'ס הויכפונקט איז אין דער וואָקער קונסט גאַלעריע. אין דיאַלאָג מיט אַ זאַמלונג וואָס איז אַנטוויקלט געוואָרן בעת ליװערפּולס עקאָנאָמישער גלאַנץ־צײַט – און נאָך אַלץ אַ סימבאָל פֿון דער שטאָטס באַטייליקונג אין קונסט – פּרעזענטירן אַנטאָניאָ כאָסע גוזמאַן און איוו דזשאַנקאָװיטש " Concrete Roots/Griots Epic Stories from the Black Atlantic " (2025), אַ שטאַרקע איטעראַציע אין זייער סעריע פֿון גרויס־מאָסשטאַביגע מאָדולאַרע סטרוקטורן וואָס דינען ווי הינטערגרונטן פֿאַר טעקסטיל באַנערס און סאַונדסקייפּס, ווי אויך סצענאַרן פֿאַר אויפֿפֿירונגען. אין אַלע ווערק פֿון דעם דואָ, זענען די טעקסטיל באַנערס געפֿאַרבט אין דעם אײַנציקאַרטיקן אינדיגאָ פֿון אַ װאָרקשאָפּ אין אינדיע װאָס ניצט קינסטלערישע מעטאָדן. די מאַטעריע, אַמאָל באַקאַנט ווי "בלוי גאָלד", איז געװען אַ העכסט געשעצטע סחורה אין אייראָפּע, און האָט שנעל באַקומען דעם סטאַטוס פֿון געלט־גערעטעניש איבער דער קאָלאָניזירטער װעלט, פֿון אינדיע ביז דרום קאראליינע, מערסטנס פֿאַרלאָזנדיק זיך אויף שקלאַפֿן־אַרבעט.
די טעקסטיל באַנערס טראָגן אַבסטראַקטע מוסטערן באַאיינפלוסט דורך דנאַ סיקוואַנסן וואָס רופן אַרויס די געצוואונגענע איבערוואַנדערונג פון פֿאַרשקלאַפֿטע מערב אַפֿריקאַנער אין די אַמעריקעס. די מוזיק איז פֿאַרבונדן מיט דאַב, אַ סטיל וואָס איז אויפֿגעקומען אין דזשאַמייקאַ. צוזאַמען, דריקן זיי אויס אַ ברייטערע, באַזונדערע שוואַרצע קולטור וואָס איז געשאַפֿן געוואָרן דורך דעם אויסטויש, און שפּעטער פֿאַראייניקן, פֿון אַרטיפאַקטן און וויסן פֿון מערב אַפֿריקע, די קאַריבישע אינזלען, די אַמעריקעס און ענגלאַנד – וואָס איז באַצייכנט געוואָרן דער שוואַרצער אַטלאַנטיק. דאָ ווערט אַ מער קאָנטעקסטועלע פּראָדוקציע אילוסטרירט דורך אַלוזשאַנז צו שטאָטישע אומרוען מיט געדרוקטע טעקסטואַלע גראַפיקס – אַ קניפּ צו ליװערפּולס אַזוי גערופֿענע ראַסע ראַיאָטן אין טאָקסטעט אין 1981 (וואָס האָט טאַקע אַרייַנגענומען מיטגלידער פֿון דער אַרבעטער קלאַס פֿון פֿאַרשידענע הינטערגרונטן), וואָס ווערט עקספּליציט דערמאָנט אין דעם סאַונדטראַק.
עס איז פּונקט די איבערגעגעבנקייט צו דער אָרט וואָס שטיצט די געדאַנקען און מאַטעריאַלן וואָס זענען פֿאַראייניקט אין "BEDROCK" , אַזוי עלאָקווענט דערקלערט אין גוזמאַן און דזשאַנקאָוויטש'ס ווערק דורך אַדרעסירן ירושות פֿון אָפּאָזיציע אין ליװערפּול. דערצו, ווײַל גוזמאַן און דזשאַנקאָוויטש זענען אַרומגערינגלט מיט די מאָלערייען און סקולפּטורן פֿון דער וואָקער קונסט גאַלעריע – צוזאַמענגעשטעלט אין קאָנטעקסט פֿון דער אינסטיטוציע'ס פֿאַרבינדונג מיט ליװערפּול'ס מערקאַנטילער עליטע פֿון בריטישן קאָלאָניאַליזם – זענען זיי ביכולת צו שאַפֿן אַ פּאַראַלעל צווישן דעם טיטולאַרן שוואַרצן אַטלאַנטיק און פּראָצעסן פֿון קאַפּיטאַל אַקומולאַציע וואָס האָבן פּראָוואָצירט, און פֿאָרמען ווײַטער, אומגלייכקייט און סעגרעגאַציע, צי דאָס טיילט דעם מערב פֿון דער רעשט פֿון דער וועלט צי, אין מערב, די אַרבעטנדיקע קעגן די הערשנדיקע קלאַסן.
מיגועל אַמאַדאָ איז אַ קוראַטאָר און קריטיקער, און דירעקטאָר פֿון סיריוס קונסט צענטער.
