דע ר קאלאקױאליזם ׳ שטיל ווי עס איז געהאלטן' סאַגדזשעסץ אַ שטאַט פון בעסאָדיקייַט און קאַלוזשאַן. עס ימפּליקייץ אנדערע אין אַ שערד פּאַקט, אַ העסקעם צו בלייַבן שטיל ווען אין דעם בייַזייַן פון די אַנינישיייטיד. ווי אַ קוראַטאָריאַל פאָרלייג, און אַ פראַזע מיט פאַרשידן ווערק פון קינסטלער David Hammons, שרייבער טאָני מאָריסאַן, און דזשאַז דראַמער מאַקס ראָוטש, עס אַלאַוז אַ זיכער אַמביגיואַטי, ענקאַפּסאַלייטינג אַ דייווערס קייט פון פּראַקטיסיז, בשעת ער איז דערלויבט אַז, אפילו אויב נישט מיד קלאָר, עס איז אַ אַנדערלייינג לאָגיק. די וויטני ביעניאַל פון 2022 (6 אפריל - 5 סעפטעמבער) זוכט צו אָנפירן די סענסיטיוויטי און סיריאַסנאַס, אפילו אויב, אין דעם פּראָצעס, עס איז אַננערווינגלי נאָענט צו ווייג גענעראַליז און די באַקאַנט קאַמפערץ פון אַבסטראַקציע.
אין געוויסע זאַכן איז דאָס צו דערוואַרטן; די בייעניאַל האט, נאָך אַלע, וועדערד סיכסעך אין זייַן לעצטע צוויי יטעריישאַנז. עטלעכע קינסטלער האָבן צוריקגעצויגן זייער ווערק פון די 2019 אַדישאַן אין אָפּאָזיציע צו Whitney באָרד מיטגליד Warren B. Kanders, וועמענס פירמע Safariland געשאפן טרער גאַז קאַנאַסטערז געניצט אויף די מעקסיקא-USA גרענעץ; בשעת אין 2017, די ווייַס מאָלער דאַנאַ שוץ ס עפענען קאַסקעט (2016), דיפּיקטינג די ברוטאַלייזד גוף פון אפריקאנער-אמעריקאנער טיניידזשער, Emmett Till, האט אויפשטיין פראטעסטן וואָס רופן פֿאַר די באַזייַטיקונג פון די אַרבעט. ניט קיין ווונדער אַז די בייעניאַל נעמט אַ פאָרזיכטיק מיינונג, לאַרגעלי סיידסטעפּינג אָפן פרווון פון פּאָלעמיקס און פּראָוואָקאַציע. מיט די ווערק דער הויפּט אַקיאַפּייז צוויי לעוועלס פון די וויטני מוזיי פון אמעריקאנער קונסט, אָלטערנאַטלי פאַרשפּרייטן איבער אַן אָפֿן, ליכט-אָנגעפילט פּלאַץ, און קלויסטעד אין אַ לאַבירינטה פון פינצטער ינקלאַוועס, די פּלאַן פון די ויסשטעלונג איז די מערסט קריגעריש אַרויסגעבן דאָ.
אין די לופט אַטריום פון די פינפט-שטאָק גאַלעריז, דיספּעראַט ווערק זענען דזשאַמד צוזאַמען, דימינישינג קיין געפיל פון ינטימאַסי, און קלאַטערינג איינער ס פּעריפעראַל זעאונג. Eric Wesley ס קאָמיש אָוווערסייזד פּלאַסטיק סקולפּטור פון אַ טרינקט פויגל, צפון אמעריקאנער באַף טיט (2022), טיטערז ווייַטער צו Andrew Roberts ס אַכט-פאַרשטעלן CGI בילדער פון זאַמבאַפייד עמפּלוייז רעציטירן פּאָעזיע, זייער שירץ עמבלאַזאַנד מיט די לאָגאָס פון וואַלמאַרט, נעטפליקס און אַמאַזאָן. מאָדולאַר סטראַקטשערז זענען פּאַזישאַנד איבער די פּלאַץ, און דינען ווי שטיצן פֿאַר Ellen Gallagher ס דענסלי לייערד קאַלאַזשיז פון ייל, פּיגמענט און פּאַללאַדיום בלאַט, מיט ימבאָסט כוואַליע-ווי פּאַטערנז, סנאַקינג קאַנדויץ און ריפּיטיד סילאַוועט פּראָופיילז פון טאָטעמיק פיגיערז פלאָוטינג אַריבער די ייבערפלאַך, און פֿאַר Dyani. ווייסע כאָק וואָפּילאַ / לינעאַגע (2021) - אַ וואַסט זאַץ פון שימערינג לומד סטריפּס פון גלאז קרעלן און מאַלטי-בונט טריאַנגלעס, קאַנווערדזשינג קעגן פּאַראַלעל באַקדראַפּס פון שוואַרץ און ווייַס, וואָס דעפטלי ימפּלויז טראדיציאנעלן לאַקאָטאַ טעקניקס פון קרעלן און האַפט. אַן אָרדענונג פון די סעמינאַל ווערק פון Theresa Hak Kyung Cha, דערלאנגט דורך פאָטאָגראַפיע, טעקסט און פילם, זענען סיקוואַסטערד אין אַ געצעלט-ווי אָפּצוימונג. עס איז אַ פּאַסיק קבר קוואַליטעט צו די ינסטאַלירונג (טשאַ איז מערדערד אין 1981 אין דער עלטער פון 31), און די דאַקיומענטיישאַן פון פּערפאָרמאַנסיז אַזאַ ווי א בליען (1975), אין וועלכן דער ווײַס-געקליידטער קינסטלער באוועגט זיך דורך אַ פארהאַנגטע, ליכט-ליכט און שפּיגלדיקע סביבה, אַרויסרופן די פאַרטרעטונג וואָס טשאַ האָט געפילט ווי אַ קאָרעיִשער אימיגראַנט קיין אַמעריקע.
ס'זענען דאָ בליקען, וואָס די קוראַטאָרן האָבן בדעה, פֿון אַבסטראַקטיאָן ווי אַ פּאָליטישע טאַקטיק, ווי אַ מיטל צו באַווײַזן אונטער־רעפּריזענטירטע היסטאָריעס. אָבער, די אָוווערוועלמינג פלו פון אַבדזשעקץ און מניעות כינדערז קיין באַטראַכטונג פון זייער טאָכיק מידות. דער אויבערשטער שטאָק, אין פאַרגלייַך, ריקאָלז גאָרנישט אַזוי פיל ווי אַ סעריע פון שוואַרץ קעסטל זיפּונג רומז. אַזאַ אַ דראַמאַטיק דזשאַקסטאַפּאַזישאַן פון ספּייסאַז פילז שטארק אין שאַנסן מיט די נואַנסט, אַנפאָרסט צוגאַנג דיסקרייבד דורך די קוראַטאָרס David Breslin און Adrienne Edwards, אין וואָס אַסערשאַנז זענען סאַפּלאַנטיד דורך 'האַנטשעס' און די נאציאנאלע באַונדריז געבן וועג צו פונדרויסנדיק, אַרויס וויופּוינט (די בייעניאַל כולל אַרטיס. פֿון אַרויס די פאַרייניקטע שטאַטן). דער אויסלייג, אָבער, אַלאַוז פֿאַר מער געמאסטן ינקאַונטערז מיט ספּעציפיש ווערק, אַזאַ ווי קאָקאָ פוסקאָ ס דיסקוויטינג דיין אויגן וועלן זיין אַ ליידיק וואָרט (2021), אין וואָס דער קינסטלער נאַוואַגייץ די וואסערן אַרום האַרט אינזל דורך ראָוובאָאַט. דער פּלאַץ כּולל די מאַסע גרייווז פון ניו יארק ס אַנאַנאַמאַס טויט, באַגראָבן דורך טורמע אַרבעט זינט 1869, און קאַמפּרייזינג וויקטימס פון קאָוויד, AIDS, טובערקולאָסיס און אנדערע עפּידעמיקס: "אַ באַרג פון אַנקליימד נשמות, טאָמער אַ מיליאָן, טאָמער מער, אָדער טאָמער ווייניקער . קיינער ווייסט פאקטיש נישט. ” פוסקאָ טאָס בלומען איבער ברעט, אַנערינג די אַנניימד מענטשן, ווי זי סיזלאַסלי דריפט צוזאמען דעם ברעג; אַ ציכטיק מאַפּאָלע פון קאַראַנטין ס היסטארישע רוץ אין בעכעסקעם פּאַטענטשאַלי ינפעקטאַד שיפן אין אַנקער פֿאַר 40 טעג.
די דאזיקע זײַטיקע פּערספּעקטיוו געפינט זיך אויך אין תּרין ט׳ מין ה׳ וואָס וועגן טשיינאַ? (2021), אַ פילמד בילד פון דאָרפיש לעבן און די דזשאַרינג יבערגאַנג צו ורבאַניזאַם קאַפּטשערד דורך ינסטאַנסיז פון טראדיציאנעלן דאָרף אַרקאַטעקטשער. אַ דרינענדיק פֿײַער, ברענענדיק פֿון אונטער די שטאָק־באָאַרדס פֿון אַ ספּאַרטאַן שטוב, הײצט אָן אַן איבערהענגענדיקן פּרעסן טאַפּ. ווודאַן בימז ינטערסעקט מיט קראָססבאַרס. א בריק איז "געבויט אָן ניילז און קיין ריוואַץ." הון-קופס זיצן לעבן הויפן ברענהאָלץ. א זכר ווויסאָוווער באשרייבט די סצענע - "דער פּויק טורעם, אַ קולטור סימבאָל און אַ ינדיספּענסאַבאַל פּלאַץ פון ציבור צונויפקום" - ווי אויב איר שטעלן די באַאַמטער פּאַרטיי שורה, בשעת ווייַבלעך קאָמענטאַטאָרס פאָרשלאָגן מער פערזענלעכע, פילאָסאָפיקאַל און ינטראַספּעקטיוו אַוטלוקס: "מען קען אָנכאַפּן די פלאַקס. און רעפלוקס פון צייַט דורך אַבזערווינג פארמען. איינער קענען דעטעקט די אמת און די פאַלש דורך קוקן בייַ ביינגז אין זייער באַטאָנען מאַנאַפעסטיישאַנז. די קיומיאַלאַטיוו ווירקונג ריווילז ווי ענדערונגען טראַנזפּירז אין זיין קלענסטער, מערסט פּראָסאַיק, דעטאַילס. אונטער די פאָרמאַל מליצות, די דיוועלאַפּמאַנץ צינגל אַ קאַוואַלקאַדע פון מיניאַטורע - אָבער ינדיווידזשואַלי סייזמיק - ראַפּטשערז. די טראַנספערמיישאַנז רעקאָרדעד דאָ, טראָץ קיינמאָל שטעלן פֿיס אין אַמעריקע, קען האָבן גרעסערע ראַמאַפאַקיישאַנז פֿאַר די פאַרייניקטע שטאַטן און זייַן גלאבאלע בייַזייַן ווי קיין נומער פון נאציאנאלע קאַנסערנז. צונױפֿגעטראָטן אַביסל, פֿון דער זײַט, נעמט דער פֿילם אַן ענין, װאָס, דירעקט באַרעדט, קען נאָר אַרויסרופֿן אַ פֿאַרשװאַרטע הסכּם אָדער אַ שטאַרקע אָפּאָזיציע. אַנשטאָט, עס קומט אין סטעלט, אָן ווארענונג, און לאָזן די צוקוקער אַנמיסטייקאַבלי אָלטערד.
Chris Clarke איז אַ קריטיקער און עלטער קוראַטאָר אין די Glucksman, קאָרק.
