דער לעצטיקער טויט פון דעם בארימטן קינסטלער ברייען א'דאהערטי (1928-2022) (באַקאַנט אויך ווי פּאַטריק אירלאַנד 1972-2008) וועט אונפֿאַרמיידלעך פֿירן צו טיפֿערע אָפּשאַצונגען פֿון זײַן ספּעקטאַקולערן ווערק ווי אַ קינסטלער, קריטיקער, קונסט אַדמיניסטראַטאָר, רעדאַקטאָר און שרײַבער, וואָס האָט אַזוי פֿיל בײַגעטראָגן צו אירישער און אינטערנאַציאָנאַלער היינטצײַטיקער קונסט. כאָטש " פּאָרטרעט פֿון מאַרסעל דושאַמפּ" (1967) און די קאָנצעפּטואַלע אויסשטעלונג "אַספּען 5+6" (1967), ווי אויך פּאַטריק אירלאַנדס " נאָמען טויש" פּערפאָרמאַנס (1972) און ענווייראָנמענטאַלע שטריק צייכענונג אינסטאַלאַציעס זענען זייער באַקאַנט, איז אַן עוואָלווירנדיק קונסטווערק אין איטאַליע פֿאַר די לעצטע פֿופֿציק יאָר ווייניקער באַקאַנט. קאַזאַ דיפּינטאַ (וואָס מיינט "געמאָלט הויז") איז אַן אַכצנטן יאָרהונדערט הויז, באַהאַלטן אין דער מיטל־עלטערלעכער שטאָט טאָדי, אומבריאַ, וואָס דער קינסטלער און זײַן פֿרוי, קונסט היסטאָריקערין און מאָלערין, באַרבאַראַ נאָוואַק, האָבן באַזעסן זינט די מיטן 1970ער יאָרן. איבער די פֿאָלגנדיקע יאָרצענדליקער האָט א'דאהערטי/אירלאַנד ביסלעכווײַז פֿאַרוואַנדלט דאָס הויז אין אַן אײַנציקאַרטיקן קונסטווערק. געעפנט פארן פובליק אלס א מוזיי א פאר יאר צוריק, איז עס היינט ראנגירט אלס איינע פון די מערסט פאפולערע ערטער אין טאדי ביי לאקאלע איינוואוינער און טוריסטן.
איך בין ערשט געבליבן אין קאַזאַ דיפּינטאַ אויף דער איינלאַדונג פון דעם קינסטלער און זיין ווייב אין 1998, בשעת איך בין געווען אויף אַ פאָרשונג-רייזע וועגן אָ'דאָערטי/אירלאַנד'ס קונסט. פילע אינטערעסאנטע שמועסן האָבן זיך אָפּגעהאַלטן ביים פרישטיק פון טאָסט און טרופל פּאַסטע. דערנאָך זענען געקומען פילע אַנדערע באַזוכן, וואָס האָבן דערמעגלעכט ערשט-האַנטיקע באַאָבאַכטונג פון דעם אָרגאַנישן וועג אין וועלכן דאָס הויז האָט זיך געביטן, ווען אַ נייע וואַנט איז געוואָרן געמאָלט, איבערגעמאָלט אָדער, מאַנטשמאָל, אויסגעמעקט. כאָטש נאָוואַק האָט אָנהייב געוואָלט האַלטן די "ווייסע, שטילע ווענט", האָט זי זיך מיט דער צייט נאָכגעגעבן. אָנהייבנדיק אין 1977, האָט אָ'דאָערטי/אירלאַנד אָנגעהויבן צו מאָלן דאָס הויז אין אַ בלינדנדיקער פאַרשיידנקייט פון קאָלירן און לינעאַרע קאָנפיגוראַציעס, וואָס אַלע האָבן געהאַט אַ שייכות, האָב איך אַנטדעקט, מיט די שטענדיקע זאָרגן אין זיין קונסט.
אין די שפּעטע 1960ער יאָרן, האָט שפּראַך, ספּעציעל די אויסגעשטאָרבענע קעלטישע שפּראַך פון אָגאַם (אומגעפער 2טן, 3טן -7טן לספירה), דאָמינירט אָ'דאָהערטי'ס קאָנצעפּטואַלע קונסט, און מאַנטשמאָל אירלאַנד'ס כאַראַקטעריסטישע דריי-דימענסיאָנאַלע שטריק-צייכענונג אינסטאַלאַציעס. ביידע ווערן געפֿונען אויף פֿאַרשידענע לעוועלס פון קאַזאַ דיפּינטאַ . אין דעם קאָנטעקסט פון זיין מינימאַליסטיש-קאָנצעפּטועלן הינטערגרונט, האָט דער קינסטלער רעדוצירט זיין קינסטלערישן וואָקאַבולאַר צו אָגאַם וואָקאַלן – "דער האָריזאָנט פון שפּראַך" – און די טריאַדע פון אָגאַם-איבערגעזעצטע ווערטער איינס, דאָ, איצט. די דאָמינירן דעם גרונט-שטאָק צוזאַמען מיט אַן אַנדערער קאָנסטאַנטער זאָרג, די פון זיך און אַנדערער. דאָס ווערט געפֿונען אין געמאָלענע פּאַנעלן פון אָגאַם ליניעס וואָס אַדרעסירן דעם צוקוקער מיט 'איך' (IIIIII) און 'ו'/דו' (III). אין אַנדערע, טאַנצט דער וואָקאַל 'איך' אַליין איבער אַ גרידעד בלוי פּאַנעל אָדער אין ווערטערבוך פון איך אין וועלכן עס איז אָפּגעבילדעט אין אַ פאַרשיידנקייט פון קאָנפיגוראַציעס מיטן וויזועלן סימבאָל פון אידענטיטעט, די האַנט. ביסלעכווייַז, זענען ריינע ווייסע ווענט געוואָרן ערזעצט דורך ווענט וואָס האָבן געפלעסטערט וואָקאַלן און די ווערטער איינס, דאָ, איצט אויף באַזונדערע פּאַנעלן איבערן ערשטן און צווייטן שטאָק.
וויכטיג, ווי יעדער שטאפל פון דעם דריי-שטאקיגן הויז איז פארוואנדלט געווארן אין א קונסטווערק, האט זיך דאס טעגליכע לעבן אנגעהאלטן אינעווייניג. פשוטע, באשיידענע מעבל, אין שטארקן קאנטראסט צו די לעבעדיק קאלירטע ווענט, האבן קלאר אפגעטיילט דאס הויז/מוזיי פון דעם וואס א'דאהערי האט אזוי איבערצייגנד קריטיקירט אין די בארימטע עסייען, 'אינעווייניק דעם ווייסן קוב: די אידעאלאגיע פון דעם גאלערי-פלאץ' בערך אין דער זעלבער צייט. אנשטאט דעם ווייסן קוב'ס קוואזי-רעליגיעזן, טראנסצענדענטאלן פלאץ, איז דאס געווען א באוואוינטער פלאץ באגלייט דורך די קאנסטאנטע גערוישן פון דער ארומיקער שטאט. די אנוועזנהייט פון דעם קינסטלער און זיין ווייב ווערט שטארק געשפירט, נישט ווייניגער דורך האלב-פארטיקע און פול-לענג פארטרעטן אין פארשידענע טיילן פון הויז. ווי שוויטערס' מערצבאו (בערך 1923-37), איז דאס הויז געענדערט געווארן פון אינעווייניג. אבער אין קאנטראסט צו מערצבאו'ס שטענדיג-טוישנדיקן קאלאזש פון געפונענע אביעקטן, איז קאזא דיפינטא פארוואנדלט געווארן מיט הויז-פארב וואס איז געווארן א טייל פון דער ארכיטעקטור אליין. אבער, ווי מערצבאו , איז עס אויך געווארן א נישט-סטאטישע, לעבעדיגע סביבה וואס האט זיך קאנסטאנט געטוישט.
באַרבאַראַ נאָוואַק האָט געהאַלטן אין איין זאָגן, ווײַל אַ גרויסער טייל פֿון זײַן אַרבעט איז געווען פֿאַרגייענדיק, אַז קאַזאַ דיפּינטאַ וועט זײַן אַן אָרט, וואו שליסל־ווערק פֿון אָ'דאָערטי/אירלאַנדס קונסט וועלן עווענטועל זײַן אויף אַ שטענדיקער אויסשטעלונג. די וואַנט־מאָלעריי, " איינס, דאָ, איצט: דער אָגאַם ציקל" (1996, רעסטאַוורירט 2018) אין סיריוס קונסט צענטער אין קאָבה, קאָונטי קאָרק, איז די איינציקע אַנדערע שטענדיקע ווערק וואָס איז אָפֿן פֿאַר דער עפֿנטלעכקייט (און געווידמעט דעם אירישן פֿאָלק אין 1996). כאָטש וויכטיק פֿאַר דעם סיבה, רעפּרעזענטירט קאַזאַ דיפּינטאַ אָבער נישט דעם פֿולן קייט פֿון אָ'דאָערטי'ס קונסט, ווי די גרויסע סעריע פֿון אָגאַם־צייכענונגען אויף פּאַפּיר, אָגאַם־וואַנט־סקולפּטורן, אָביעקטן, שאַך־ווערק, קינסטלער־ביכער, שפּראַך־שפּילן און לאַבירינטן.
די קונסט און קולטור פון איטאליע אינפאָרמירט דעם וואוינצימער אויפן ערשטן שטאָק אין דער פֿאָרעם פֿון אַן איינציקער שטריק-צייכענונג, טרעצענטאָ . איר געמאָלטענע דרייעקיקע פֿאָרעם, אַ סעקולערע עקאָ פֿון די פֿילע פּעדימענטירטע וועג-זײַט-אַלטערס וואָס זענען פֿאַרשפּרייט אַרום אומבריאַ, ווערט באַגלייט פֿון שטריק-ליניעס וואָס ציען זיך אַרויס אין צימער, וואו דער צוקוקער קען געפֿינען דעם אָרט, וואו דער שטריק און די געמאָלטענע קאָנפֿיגוראַציע פֿאַלן זיך אויף אַ מאָמענט אויס. עס זענען אויך דאָ אָגאַם "איצט" און "דאָ" מאָלערייען אויף דעם שטאָק, וואָס פֿאַרנעמען אַנאָמאַליעס פֿון אַרכיטעקטור (געזען אין פֿילע איטאַליענישע פֿרעסקאָס), ווי למשל, אין דעם "איצט" פּאַנעל, וואו אַ פֿריִער-עקזיסטירנדיקער אָקולוס אין דער וואַנט ווערט אַ טייל פֿון דער אַרבעט, בשעת דער "דאָ" פּאַנעל פֿאַרנעמט דעם אַרײַנגאַנג צו אַ טיפֿער טרעפּ, וואָס פֿירט צו דער קיך אונטן. אַן אָגאַם " ליד פֿון די וואַואַלן" מאָלערײַ ליגט קעגן איבער דעם טרעפּ.
עס איז נישטאָ קיין אָגאַם אויפן אויבערשטן שלאָפצימער שטאָק. דאָס רואיקע, איבערהויפּט בלויע צימער ווערט דאָמינירט דורך דער טעמע פון אינעווייניק און אַרויס, מיט זיינע געמאָלענע פֿענצטער מיט לאָדן, וואָס אַנטפּלעקן אַן איטאַליענישן ציקל פון די צייטן פון טאָג. אין אַ ווינקל ווערט די טעמע ווייטער געפֿירט מיט אַ שטריק-צייכענונג פון אַ טאָפּלטער טיר, אַ היינטצייטיקער אָנצוהערעניש צו דושאַמפּס 11, רו לאַרי (1927).
דער ווייַטער פאַסע פון דעם יינציק מוזיי, מיט זייַן רייַך ביבליאָטעק פון קונסט ביכער געשאנקען דורך די קינסטלער און זיין פרוי, וועט זיין אַ קינסטלער ס צוריקציענ זיך און אַ ווערטפול מיטל פֿאַר קינסטלער און געלערנטע אין דער צוקונפֿט. אזוי, דער אַנטי-ווייַס קוב מוזיי וועט לאָזן קונסט און לעבן פאָרזעצן צו לעבן זייַט-ביי-זייַט ווי בדעה דורך אָ'דאָהערטי און נאָוואַק. די הויז איז לעצטנס געגעבן צו די מענטשן פון טאָדי דורך די פּאָר.
ברענדאַ מור-מעקען איז אַן אויטאָרין, קונסט היסטאָריקערין, מעדיצינישע דאָקטאָרין און קריטיקערין, באַזירט צווישן דובלין און טוסקאַני. אַ צוויישפּראַכיק (ענגליש/איטאַליעניש) בוך וועגן קאַזאַ דיפּינטאַ וועט פאַרעפֿנטלעכט ווערן דורך דער אויטאָרין אין 2023.
