超越物质：幻魔流体

PÁDRAIC E. MOORE 讨论了“外质体”，这是他在位于荷兰海牙的 1646 项目空间发起的一项活动。

'Ectoplasm' 是由 1646 主办的一次性夜间活动，这是海牙市中心的一个项目空间。 此次活动包括表演、放映、参与活动、阅读和实物，是我 1646 年在 2015 进行的策展人驻留的高潮。 除了展览计划外，1646 还举办了艺术家讲座、放映、讲座和活动，为外国艺术家和策展人提供实验艺术实践和短期驻留的平台。 驻地为参与者提供了一个工作室和生活空间。 我很高兴能在荷兰的行政首都海牙度过时光。 除了这座城市不断扩大的艺术场景的吸引力外，Gemeentemuseum 还收藏了我最喜欢的艺术家之一 Piet Mondrian 的几件重要作品。 虽然人们没有义务在 1646 展示一个公共项目，但我很想与新观众分享我最近的一些研究。 “外质”使我与来自荷兰和更远地区的从业者进行的对话取得了成果。

1 世纪后期的神秘学界首次使用“外质”一词来描述据称从通灵媒介的身体中出现的超自然物质。 该物质的描述千差万别，从“蒸气”到“塑料糊状物”； 一捆细线； 具有肿胀或条纹的膜”或“精细的织物状组织”。 [XNUMX] 一些人声称星质具有电特性，散发出发光的光芒，并且能够形成手、脸和其他身体部位。 许多唯灵论者、科学家和艺术家将星质视为一种梦幻般的液体，可以连接物质世界和非物质世界，并提供一种与其他维度交流的方式。 一些超心理学家认为，外质甚至可能是揭示宇宙更深层次结构的关键，在物质之下和之外。

外质历史上的一个关键文件是 物化现象 由德国医生和心理研究员 Baron von Schrenck-Notzing (1862 – 1929) 所著，该书于 1923 年首次以英文出版。这本书以大量照片记录了在恍惚状态下从介质的孔口中出现的外质的照片，是一本XNUMX 世纪初降神会室色情动态的迷人证明。 此外，这些图像强调了星质概念的基本二元性，一方面被描绘成空灵，甚至神圣，另一方面被描绘成一种非常有形的物质和卑鄙的身体放射。

在 1984 世纪初期，由心理研究协会领导的调查揭露了以欺诈方式进行外质物化的案例。 加上人们对摄影作为科学证据的可靠性越来越不信任，以及以牺牲精神为代价的理性科学观点的不断进步，这导致了大众想象中对物理媒介的普遍怀疑。 从那时起，外质的概念在流行文化和电影领域中不时地复活，最著名的是伊万·雷特曼 XNUMX 年的电影 捉鬼敢死队，其中该物质被描绘为具有喜剧效果的粘性粘液，表示令人难以忘怀的残留物。 然而，“精神物质”的最初概念（作为一种具有无限可能性的材料，能够连接维度）已被视为一种失常，是在一个不太开明的时代暂时丧失理性的结果。

在“Ectoplasm”中展出的艺术品以其波动性、流动性、延展性和时间性而著称。 这些实物作品在事件发生期间被激活、销毁、交谈并作为衣服穿着。 尽管性格各异，但他们共同抵制完成或静止的状态，支持能量的爆炸性物质化——某种由艺术家启动但存在于他们之外的东西。 Bert Jacob 九米长的雕塑由石膏、金属、木材和各种树脂制成 多与一 (2016) 与阻碍展览空间内运动的外质突起非常相似。 活动进行到一半时，观众被要求砸碎这个结构，这个过程展示了七个较小的雕塑，他们被邀请随身携带。 露西·安德鲁斯的作品 接近 (2016) 包括一个自动洗手皂分配器——旨在通过接触减少污染的那种——它“感知”了一个人形橡胶手指的存在，该手指通过旋转的时钟指针定期激活。 这种精致的组合逐渐产生一种带有强烈体液气味的粘性物质，从玻璃架子上渗出到地板上，形成一个随着夜幕降临而扩大的水池。

这两件雕塑作品附有 Adham Faramawy 的视频 SXC N00DZ （2015）描绘了一个裸体男性在涉及霓虹色粘液的迷幻淋浴场景中。 Faramawy 独特的视觉效果既诱人又令人反感，将数字时代美学的流动性与原始和孕育的东西相结合。 女性感性， Lynda Benglis 于 1973 年制作的一段视频，以明确的特写镜头描绘了艺术家和她的同事玛丽莲·伦科夫斯基 (Marilyn Lenkowsky) 之间的性接触。 女性感性 询问色情视觉材料和淫秽的性商品之间的界限。 Peter Hujar 在题为“ 保罗 Thek 手淫 (1967) 成为我研究的重要试金石，并在活动的宣传材料中广为流传。 最终， 女性感性 通过自我代表的方法参与女权主义的性政治。 在“Ectoplasm”的背景下，这部重要作品的放映面临着许多精神摄影的高度性感化的本质，其中动画物质从（有些被动的）女性身体中发出 [2]。

现场表演由 Sam Keogh、Daniel Vorthuys、Jessica Worden 和 Big Hare 提供。 基奥首先与他的一件作品进行了单向对话：一个混合媒体雕塑，外观漂白，死珊瑚。 他的表演借鉴了海洋生物学和高级时装等领域，被即兴闯入聚集的观众打断，为他不拘一格的服装创造了临时走秀。 Vorthuys 的幻灯片放映和口语表演借鉴了古典文学、1990 年代的电影和摇滚音乐，以喧闹、宏伟的风格进行叙述，让人联想到 1960 年代的节拍诗歌。 杰西卡·沃登同样充满活力 回声/等离子 （2016）在内容和形式上都是外质的。 她表演了她的文字（医学检查、伪科学研究和物质现象描述的汇编），在她的声音表达上有很大的变化，暗指语言的肉体性。

晚上的高潮是由乌得勒支乐队 Big Hare 提供的实验电子乐和戏剧特效的现场音乐表演。 这将表演空间变成了一个舞池，参与者和观众在这个舞池上统一起来。 最终，这个实验性事件承认了观众为艺术作品带来的活力，同时也强调了个人身体接触的主观性，强调了一个事实，即自己体验气味、声音和感官是无可替代的。

Pádraic E. Moore 是作家、策展人和艺术史学家，目前居住在布鲁塞尔和都柏林 (padraicmoore.com)。

图片：彼得·胡贾尔， 保罗 Thek 手淫, 1967，由佩斯/麦吉尔画廊和弗兰克尔提供； 伯特·雅各布斯 多与一, 2016; 阿德姆·法拉马维 上海新区，2015 年，玛丽安·克莱默 (Marian Kramer) 摄。