《地图》是爱丽丝·马赫和瑞秋·法伦合作的作品,由Rua Red委托创作,并由其总监马奥利奥萨·博伊尔策展。它是五件艺术家委托作品之一,旨在“创作新的作品,以回应抹大拉的玛利亚”及其“与女性监禁和机构化之间的关联”。法伦和马赫创作的《地图》是一件精美绝伦的巨型纺织作品,融合了缝纫、刺绣、贴花、铭文、毡化、钩编、印花和绘画等多种技法。这件作品尺寸惊人,长6.5米,宽4.5米。这幅地图将爱尔兰想象成宇宙中一个独立的世界,其上标注的地形图挑战了自1922年建国以来爱尔兰女性遭受拘禁的官方叙事。当代那些援引历史“细微差别”、“社会进步”或“巨变”的观点,在艺术家们极具洞察力的视觉叙事和爱尔兰社会地理的文学术语的冲击下,显得苍白无力。这幅地图揭示了爱尔兰社会的分裂,其本质是一种全国性的“煤气灯效应”,主要但不限于针对女性。
这幅地图的设计遵循制图惯例,将“世界”扁平化成倒扇形,悬浮于午夜蓝的宇宙之中,并以象征女性的星群点缀其间。陆地和群岛散布在如水晶般晶莹剔透的丝绸海洋之上。在北方,一位背对着他的女子——或许是布里吉德——正从肩上脱下地图。她那红褐色的头发仿佛超自然般升起,向东西方向盘旋而下。在最南端,一条用深红色纱线缠绕的产后内脏拖曳在地。这令人震惊的景象吸引着观者,促使他们去探索艺术家百科全书式的恐怖之旅,这段旅程由二十世纪的爱尔兰抹大拉的玛利亚们共同经历。
两位艺术家引人入胜的绘画风格在这幅地图上清晰可见,而精细生动的刺绣工艺更增添了其魅力。陆地和岛屿上点缀着废墟、村庄、住宅区、田野、河流、城墙、纪念碑和塔楼。在描绘着鲭鱼的海洋中,象征着贫穷、偏见和不公的尖牙怪兽在水中游弋跳跃。陆地上,从一个地方到另一个地方,一位女子泪流成河,被囚禁在高塔中,接受主教的手术,拉着轮式箱子,操作着轧布机,擦洗着方格地板,或在悬崖顶上与爱人相遇。每一个场景和地点都以刺绣的细小丝带卷轴或毛毯针法的标签标注出来。艺术家们记录了支撑爱尔兰人对国家和宗教机构中拘留妇女毫不质疑地接受的“不可接触性”的庞大词汇。
中央群岛的岛屿,包括 近视, 戈多尼亚, 歇斯底里, 抑郁症和 狗屎岛 其中包括提醒天主教的意识形态,即道德薄弱、软弱和作为女性的共病。 向西, 石油公司 or 渣岛,采用柔和的粉红色/奶油色纺织品缝制,并包含令人愉悦的城镇地图。 活泼的刺绣街道名称讲述了一个不同的故事—— 耶洗别高地, 荡妇走, 斯卡尔兹露台, 替罪羊庄园, 鸢尾花, 民意调查 和 渣堆. 乡村景观下方充满了位于 浪漫舞厅 或海滩,如 乡村女孩湾 和 罪人湾 而且,出乎意料的是,一个领域的男性领域 野燕麦. 再往南的地图 爱尔兰达穆塔 (爱尔兰沉默/沉默)看到这个国家被困在一张纱网下面,被紧紧地钉在四面八方的海床上。
纳佩里是玛格达琳洗衣院里关押女性的罪恶场所。这里堆满了肮脏、污秽、皱巴巴的锦缎床单,三个齿轮在漆黑的三脚架底座上旋转。艺术家们在齿轮周围缝制了一幅杂乱无章的拼贴画,这些拼贴画没有任何明显的含义。每个三脚架底座上都绣着一些不易察觉的字迹;你必须弯下腰才能看清那些细小的字:瑞恩、墨菲和麦卡利斯。这令人不禁感到一阵刻骨铭心的悲伤。
由希妮德·格里森(Sinéad Gleeson)撰写并旁白、斯蒂芬·香农(Stephen Shannon)作曲的《我们就是地图》( We are the Map)是受委托创作的,以回应《地图》展览。这部作品在主展厅旁的2号展厅黑暗中播放。格里森的文本和旁白与《地图》在半抽象的词句流中对历史、意识形态和神话的探索相呼应,其节奏层层展开、攀升、解构,最终迸发出原始而诗意的感染力。
这幅地图是一部史诗般的巨作,也是一座历史丰碑,任何形式的概括都难以尽述。毫无疑问,它终将被纳入合适的国家馆藏,供后世瞻仰。
Carissa Farrell 是都柏林的作家和策展人。