天狼星艺术中心
1月24日至3月14日;
特里斯克艺术中心
4年2025月30日至2026年XNUMX月XNUMX日
新兴艺术家埃莉诺 奥多诺万自称是“数字原住民”。她的作品涵盖电影、数字拼贴、装置、绘画和雕塑。在她目前于科布天狼星艺术中心举办的个展“蜕变”(Metametamorphosis)中,她以直觉、自由和趣味的方式将各种截然不同的技术联系起来,并将它们与模拟美学和文化符号融合,从而引发人们对知识、记忆、神话和真理的思考。该展览由米格尔·阿马多策展。

展览包含一系列装裱的数码摄影拼贴画,两侧是笔触粗犷、几乎难以捉摸的无框素描,所有作品都悬挂在黑色的展厅墙面上。整个装置空间宽敞,宛如一张巨大的思维导图,围绕着一块巨大的、固定在地面的胶合板屏幕而建。奥多诺万的创作过程是将各种各样的元素组合在一起,并着重展现它们之间的相互联系,探索故事如何塑造我们对自身和环境的理解。她重新诠释了风景画这一艺术类型,通过手工构建充满童趣的超现实主义和乌托邦式环境,对抗后数字时代对屏幕的依赖。在这些风景画中,文化符号、博物馆藏品、涂鸦、思维气泡和符号相互交织、彼此交流。
这些数字拼贴画和绘画作品的灵感来源于高清视频,并对其进行了延伸。 变态 (2024),时长5分34秒。开头戏谑地提到了格雷戈尔·萨姆沙,他是卡夫卡1915年存在主义中篇小说的主人公,一只蟑螂。 变形记萨姆萨一夜辗转反侧后醒来,发现自己竟然变成了披头士乐队的所有成员——约翰、保罗、乔治和林戈的外貌特征大致相同,他们的形象是通过深度伪造软件、舞蹈动作和位置关联模拟出来的。

摇摇欲坠的叙事逐渐消融在呻吟和哼唱的背景音乐中,最终融入了披头士乐队的歌曲旋律。 在这里,无处不在这首歌由街头艺人朱尔斯·阿瓦隆在纽约中央公园演唱。画面开始出现故障,最终观众不得不面对一个四通道屏幕。与此同时,我们仿佛置身于印度、纽约和科克的一间卧室。在这些微观世界间穿梭,我们困惑于真实与虚幻的元素,一种混乱感油然而生。与此同时,科克港的船只往来,透过画廊精美的意式窗户,缓缓驶过,并被引入到装置之中;在一个由高度互联和经济政治不安全感塑造的后现代世界里,这一切都显得扑朔迷离。
奥多诺万也创作了该装置作品。 冬天的太阳 (2024年),目前作为“岛屿之城——科克雕塑步道”的一部分,在冬季期间投影于特里斯克尔艺术中心的外墙上。该雕塑步道由爱尔兰旅游局资助,并得到国家雕塑工厂的支持,由科克市议会于2023年发起,旨在为科克市中心委托创作六件临时公共艺术作品。
冬天的太阳 这是一部动态影像作品,展现并随着季节变化延伸了代际相传的集体日落崇拜习俗。作品描绘了城市居民聚集在科克贝尔斯菲尔德的帕特里克山上欣赏夏日日落的场景——艺术家称这里是标志性的休憩之地,拥有欣赏城市美景的最佳视角。约翰·巴茨的画作 从奥德利广场眺望科克 (约1750年)描绘了同样的场景,并启发了奥多诺万的投影创作。在两幅作品中,时间仿佛凝固,人物慵懒地躺在暮色中,相似的轮廓消融在绚丽的粉色、绿色和金色色调中。这是一个令人精神振奋的场景,既让人联想到米歇尔·福柯神秘的“异托邦”概念,也让人想起马丁·海德格尔关于“诗意居所”的思想——通过在周遭环境中发现希望、智慧和美来深刻地生活。在冬日的黑暗中,科克市民因此而受益,并能理解艺术为何对他们的生活至关重要。
詹妮弗·雷德蒙德是一位居住在科克的多领域艺术家和作家。
jenniferredmond.com