美人鱼艺术中心
11 May - 22 June 2024
联合演出 美人鱼艺术中心的“马”中，汉娜·尼·莫奈 (Hannah Ní Mhaonaigh) 和埃米尔·克劳瑟 (Émile Crowther) 自 2014 年首次合作以来就互相影响着彼此的创作。策展人安妮·穆利 (Anne Mullee) 并没有将她们的作品交织在一起，而是将画廊分成了两部分，促进了开放式的对话，这种对话来回流动，就像穿梭机一样，同时也吸引了参观者。
看到的第一张图片是埃米尔·克劳瑟的 美丽的科尔姆 （2024），一幅模拟 C 型彩色印刷品，画中是一只死鸽，躺在草地和雏菊的地毯上。鸽子腹部朝上，羽毛松散，如画般散落在周围的植物群中。它们的模糊与野花清晰的轮廓形成鲜明对比，预示着死亡过程中形态的消逝。
接下来是三张单色明胶银版画，画在蓝色的墙上。虽然主题是 放气我 （2024）难以捉摸，其整体形状、色调分布和钩爪的暗示表明它是另一张死去的鸽子的照片——这一次曝光过度，背景是斑点状的白色，再次让人联想到熵。这些特征是 瘪二 （2024），这是一张带有熟悉的六边形图案的足球局部图像。
位于两者之间， 托马斯街 （2024）用黑色背景和较浅的主体反转了色调值。同样与周围环境融为一体，这种模糊的马蹄形形状在 弯成两半 （2024），Ní Mhaonaigh 创作的壁挂雕塑。它由 Jesmonite 制成，涂有群青色，并镶嵌着大块玻璃和石头，既是幸运的象征，也是 Crowther 形象的来源。1
Ní Mhaonaigh 的亚麻布油画三件套作品与其整体作品相比，相似之处多于不同之处。 菲亚德 （2024）是一幅 150 x 150 厘米的构图，其中的绘画元素包括一块堆叠着迷你“绘画”的垂直面板（其中一幅以标志性的心形符号为特色）、一个包含边框的大方形区域、一条打破水平垂直的橙色对角线以及一小块裸露的支撑物。虽然主要部分看起来像是草坪的一角（让人想起 Crowther 的 美丽的科尔姆），总体而言，其主题仍旧神秘。通过厚涂与平面（通过涂抹和去除颜料实现）之间的转换、鲜明而微妙的色彩对比、系统而富有表现力的笔法，赋予其生动活泼的画作。
星星排列 （2024）的规模相同，也由构图元素组成。一块垂直面板涂成黑色，上面有厚涂的黄色“星星”，一块墨蓝色的“苍穹”上画着形状奇特的“行星”，给人一种与标题一致的宇宙感。同样，最大的单个区域是一个正方形，可以读作草坪，也可以读作水面上的倒影（甚至可以在混合中辨别出“水”这个词和鸭子的形状）。同样模棱两可的 窗边的花 （2024），一幅 110 x 110 厘米的画作，以深色方块为特色，边框为彩色。可以解释为名义上的“花”的东西可以展示在窗户前，或者透过窗户看到？
Ní Mhaonaigh 的最后一个展品是一张壁挂式乙烯基贴纸，上面画着一匹后腿站立的马，上面有一个二维码，可以链接到 愿你也蒙福 （2024）——两位艺术家共同制作的视频——一匹白马在草地上打滚。旁边循环播放的是 Crowther 的 碎片 2012-2024 （2024），一部十分钟的视频，从布莱顿码头游乐场的彩色镜头（来源于十年前过期的 Super 8 胶片）过渡到引人入胜的黑白镜头。粗糙的视觉效果伴随着在沉默、流行音乐和机械咔嗒声之间交替的音频，以及传达犹豫不决的屏幕字幕，同时以开玩笑的方式询问所见内容的真实性。
关于 Ní Mhaonaigh 和 Crowther 的形象，很少有确定性，这为想象力提供了形成解释的空间。观看体验始于字面意义上的 memento mori提醒我们，没有什么是一成不变的，它以一种悬置状态展开，问题和答案在这种状态下融合和消散。这些作品似乎只在某些地方与同名的马有关——这是一种备受尊敬的动物，甚至在史前艺术中也有提及——但它们结合在一起，反而唤起了其复杂的象征性叙事和神话影响的精神。
苏珊·坎贝尔 (Susan Campbell) 是一位视觉艺术作家、艺术史学家和艺术家。
susancampbellartwork.com网站
1 请参见： 马匹，这是一本为配合展览而制作的杂志。
