Emma Wolf-Haugh 剥皮 通过爱尔兰家具设计师艾琳·格雷和著名的瑞士-法国现代主义建筑先驱勒柯布西耶之间短暂相遇的黑暗棱镜，开启对现代主义的多层次考察。 Wolf-Haugh 是一位酷儿女性和艺术家，同时反思了格雷在 1960 世纪早期巴黎的生活、工作和女同性恋生活方式，同时审视了勒柯布西耶的掠夺性和矛盾性角色以及他影响 XNUMX 年代高收入社会住房发展的切线遗产。升起巴利蒙。 展览包括位于画廊周围的视频、悬挂式屏幕、纸板剪裁、广告牌、徽章、拼贴画、杂志和靠垫，成功地调和了大量的内容和材料，通过 Wolf-Haugh 制作事物的横向本能激发，非凡写作，精湛的表演技巧，死板的幽默和丰富的感伤。
各种叙事以不同的对象/图像/视频/文本表现形式展开，其中以视频片段为中心， 家庭现代主义，第一幕：现代主义——女同性恋爱情故事 它由三个单独命名的片段组成，拍摄的场景看起来像是典型的周六晚上电视娱乐节目，带有闪闪发光的金属丝窗帘和 软模块 悬挂屏风以增加效果（以灰色设计室内设计的签名形式制作）。 前面和中间是一个立式麦克风，艺术家在后面出现，滑稽地穿着军装牛仔连身衣，戴着军帽和飞行员墨镜，在画外音旁站立、跳跃、跳舞、模仿和“签名” .
这些视频经过编辑，可在 Wolf-Haugh 对着麦克风表演的宽视角和中视角之间来回切换，以及背景可见的布景中放置的桌子的特写镜头。 桌子上摆满了手大小的直立纸板剪裁，上面有一系列来自 1920 年代巴黎的左岸女同性恋和格雷的家具设计。 有那么一刻，强烈的特写镜头预示着一个动画定格动作序列，但艺术家选择手动进入画面以快速移动剪裁以匹配叙事。
第一段， 竞选主席，勾勒出格雷的特权背景，使她的家具能够巧妙地融入她那个时代既定的帝国主义。 镜头停在格雷的一张标志性椅子设计（剪裁）上，而一位女性叙述者沙哑的声音则在说教：“请坐下来，质疑这把椅子与帝国主义对统治的痴迷之间的联系……”。 紧随其后的是一位男性叙述者，他用优雅的英国口音带着明确的权威说话：“竞选家具，教育演示，由女同性恋 Herstory 项目......”。 他们的声音通过电子人声效果增强，并辅以悦耳的电子乐，以 明天的世界 配乐。 该片段演变成一首脉动的口语诗歌，使用重复的平行结构、节奏和语调，效果极佳。 随着男声在结局“现代主义和殖民主义”中一遍又一遍地重复，节奏朝着混响的高潮涌动。
在第二段中 E1027, Wolf-Haugh 古怪地解释了他们对勒·柯布西耶最终不甘心成为女同性恋的渴望的郑重声明，理论上认为这导致了他对格雷的“女同性恋之家”的蓄意破坏。 Wolf-Haugh 通过指出这一行为与他发表的关于建筑“卫生”的宣言之间的虚伪来支持这一论点。 尽管歇斯底里地滑稽和潜在的诽谤，艺术家的写作是紧张和有节制的。 对勒·柯布西耶和他的“天才”的批评以一种面无表情、略带反感的都柏林工人阶级口音来表达，伴随着剧本中关键词的即兴“签名”：“女同性恋”——挥舞着双手向内朝向下躯干； '天才' - 右手向上发射，手指像烟花一样张开。 Wolf-Haugh 不敬地直接引用了“Corbu”，用同样的都柏林口音用一种低沉的、肮脏的声音模仿他：“wimmin lovin wimmin，这对我来说很有吸引力……”。
第三段， 格特鲁德·斯坦 (Gertrude Stein) 的肖像椅，是对 1920 年代巴黎女同性恋沙龙的超现实和奇异的描述，在那里客人的个人生活（命名为实际的文学和艺术人物）被叙述者（以严肃的历史学家的声音）轻率地历史化。 他们讲述了他们是如何一个一个地纠缠在所述椅子的挂毯中的，导致他们变成一个单独的起伏缠结的团块。
Wolf-Haugh 明显的表演技巧和喜剧能力受到支撑写作的悲剧的制约，反映在女性在充满厌恶女性的社会中占上风的日常补偿策略。 严肃但不把自己太当回事的压倒一切的感觉可以追溯到 1980 年代的艺术政治行动，从游击队女孩到基思哈林。 凭借敏锐的概念和尖刻的幽默， 家庭乐观主义，第一幕，现代主义——女同性恋爱情故事 是爱尔兰当代艺术经典的有力而重要的补充，已被爱尔兰艺术委员会和爱尔兰现代艺术博物馆收购。
Carissa Farrell 是都柏林的作家和策展人。
