批评 |休吉·奥多诺霍《领地》

鹰侠

1年2023月10日至2024年XNUMX月XNUMX日 

“领土”是一个 休吉·奥多诺霍 (Hughie O'Donoghue) 在科克的格鲁克斯曼 (The Glucksman) 举办的近期作品个展。本次展览包括八幅大型绘画和一件雕塑。这些画作主要是在改造后的防水布和面粉袋上创作的油画和混合媒体作品。它们描绘了海景和爱尔兰乡村的各种场景，通常有一个男性人物陪伴。

我被奥多诺霍画作中的细节所吸引：穿过防水油布的螺丝；分层的树脂团沿着画作的边缘石化，就像岩石上的软体动物一样。在 迈克尔·高恩故居 （2023），我们可以看到支撑材料的前世，因为防水布的褶皱和皱纹困扰着画作。一条线垂直地沿着图片平面延伸，表示两大块材料固定在一起的位置。这种明显的捏造痕迹让人想起约翰·伯杰（John Berger）关于梵高的文章：“他相信通过工作可以最好地接近现实，正是因为现实本身就是一种生产形式。”¹ 

事实上，奥多诺霍对梵高的喜爱可见于 收割者 （2024）和 锤击地球 （2019）。在前者中，奥多诺霍扮演了这位荷兰艺术家所画的众多农业劳动者之一。有趣的是，在后一幅画中，奥多诺霍的儿子参考了梵高的自画像， 通往塔拉斯孔之路的画家 （1888）。正如伯杰所描述的那样，奥多诺霍试图通过工作接近现实。艺术家将自己置身于梅奥郡的风景之中。这位出生于英国、拥有爱尔兰血统的艺术家，通过祖父和儿子的家族血统以及对这片土地的直接努力，将自己扎根于这一地理背景。奥多诺霍唤起了沃尔特·本雅明的话：“想要接近自己被埋葬的过去的人必须像一个挖掘者一样行事。”² 艺术家对叠加摄影图像的大量使用进一步唤起了这种对身份、归属感或现实的挖掘感。奥多诺霍对摄影图像的物质性印象深刻。大片的油画贯穿构图，视觉信息被染色、突出、模糊或以其他方式产生。

In 信 （2023 年），奥多诺霍继续与梅奥县建立联系，将其视为祖传的、真正的家园。金色的环形字迹模糊了艺术家在这片土地上劳作的形象。通常，国家或机构权力的整洁权威字体伴随着我们的景观体验，使地方具有重要意义，以适应不同的政治叙事或议程。在这里，风景是由个人索引的。手写信息不清楚；它象征着一种纽带，其内容只有通过随附的画廊调解才能阐明。这段文字摘自一封家庭信件，指出恶劣天气对他们周围环境的影响比第一次世界大战更严重。通过这种方式，土地塑造了人格，就像主观决定领土一样。 

画廊地板以这里展出的唯一大型雕塑为界。 遥远的雷声 （2016）呼应了铁轨的形成，并提到了索姆河战役中如何在英格兰南海岸听到炮火声。有趣的是，考虑一下英国和欧洲帝国主义如何继续在文化心理中占据重要地位，并在包括巴勒斯坦在内的世界各个“领土”持续不断的冲突中产生共鸣。展览的标题对作品影响很大。在许多方面，“领土”是一个令人反感的词，因为它让人想起地图上的不公正、权力关系、边界、战争和死亡政治。根据随附的文字，奥多诺霍声称他对“如何通过了解我们在世界上的地位来形成身份”感兴趣。艺术家从根本上感兴趣的是个人与土地的联系如何创造背景来解释整个世界。

莎拉·朗 (Sarah Long) 是一位居住在科克的艺术家和作家。 2020年，她创作了 纸张 – 一个讨论和回应科克艺术界的在线论坛。 

@thepapercork

¹ 约翰·伯杰，《世界的生产》， 视觉：约翰·伯杰的著作 （纽约：万神殿，1985）p。 279.

² 沃尔特·本杰明，《挖掘与记忆》，迈克尔·W·詹宁斯、霍华德·艾兰和加里·史密斯（编） 著作选编：第 2 卷第 2 部分，1931-1934 年 （马萨诸塞州剑桥：哈佛大学出版社贝尔纳普出版社，1999 年） 576.