展会简介 | 语言的后果

罗德斯通曼在戈尔韦艺术中心反思“山语”。

Ailbhe Ní Bhriain,《铭文 IV》,2020,照片和雕塑作品,装置视图; 汤姆弗拉纳根的照片,由艺术家和戈尔韦艺术中心提供。 Ailbhe Ní Bhriain,《铭文 IV》,2020,照片和雕塑作品,装置视图; 汤姆弗拉纳根的照片,由艺术家和戈尔韦艺术中心提供。

Dèyè mòn gen mòn / 山之外,还有更多的山……

——海地克里奥尔谚语

群展,戈尔韦艺术中心的“山语”(4 月 XNUMX 日 -  16 月 1988 日),取自哈罗德·品特 XNUMX 年与亚瑟·米勒一起去土耳其旅行后写的一部短剧。 它的出发点是土耳其政府对库尔德少数民族的无情镇压,一系列令人心碎的场景跟随一群在一个无名国家的囚犯,并探索语言控制作为一种统治机制。¹

从历史上看,这种对语言后果的关注让我们想起了 1960 年代和 70 年代围绕“表征政治”的批判性辩论,关于语言和图像系统如何控制我们、定位我们以及部分产生我们身份的方式的争论和理论. GAC 的新任主管梅格斯·莫利 (Megs Morley) 举办了一场展览,通过画廊参观了解语言、视觉和口头语言如何在社会上产生意义。 “山语”暗示了有争议的过去与现在的可能性之间的关系,以及不同未来的构建。 

Sarah Pierce 的贡献是整个展览的关键。 围绕历史和权力问题的集合,由GAC翻新的废弃材料和展品的集合构成。 它延续了艺术家对舞台的探索 绘画 与 Alice Milligan 和 Maud Gonne 的作品相关联; 米利根写作的主题 艾琳的一瞥 (1888 年)在 画面生活 (活生生的照片)——戏剧和绘画艺术的政治化混合体,由不屈不挠的米利根在爱尔兰文化复兴期间设计。 

在展览开幕式上,Hildegarde Naughton(Galway West 的 Fine Gael TD)在舞台表演开始前轻轻地穿过组合,三位女性摆出戏剧性的姿势并做出模棱两可的手势。 皮尔斯的作品质疑秩序与无序之间的界限,并重新想象艺术家在历史中的角色。 与 2015 年 IMMA 展览“艺术家与国家”一样,她援引了 El Lissitzky 和激进现代主义的传统,并结合了木头和纸张破碎框架的碎片。 目前有一个项目,涉及身体和姿势的记忆,并设想女性在未来的历史中清晰的存在。 与此同时,一个皱巴巴、被丢弃的英国国旗躺在碎屑中。 

Ailbhe Ní Bhriain 令人吃惊的面孔形象, 无题(对手) (2020),由重叠的人工智能生成的肖像组成,这些肖像与机器学习的过程相呼应,因为它演变出新的身份——这是重新配置我们自己的数字手段的令人不安的迹象。 她的工作围绕着这个问题  “表现形式的模糊性以及我们如何构建意义——在此范围内,文化意义是为我们构建的方式”。²她最近的展览使用了 1565 年文本的标题, 金文 or 巨大剧院的标题 – 创建私人收藏和博物馆的最早指导手册 – 为收集物品奠定了基础,这强化了西方帝国的假设,这里被 Ní Bhriain 展示的精致精致的物品所打乱,将自然、地质和考古相结合。 Alice Rekab 的还愿物品有一段视觉韵律,作为复杂装置的一部分展示,包括一部短片,展示了地球的触觉表面以及从中提取和利用材料。 

研究和理论并不算太远; 陈列在画廊橱窗旁边一张桌子上的书籍和小册子公开地指向围绕展览的思考和话语的星辰。 他们可以提醒皮尔·保罗·帕索里尼 (Pier Paolo Pasolini) 在他臭名昭著的最后一部电影的片尾字幕中隐藏的理论文本参考书目之一, Salò,或 120 天所多玛 (1975 年)。 它表明了单个艺术品和整个展览与其他思想和文字世界的联系——可以称为它们的“互文性”。

电影在展览中占有重要地位。 也许这与莫利作为电影制作人的充满活力的实践有关,或者是艺术行业机构中策展人和艺术家角色划分的重要放松的信号。 邓肯坎贝尔 Tomás Ó Hallissy 的福利 (2016 年)是一部模拟纪录片,它利用重演来批评对爱尔兰西部正在消失的文化的歪曲,被描述为“一个正在慢慢消亡的世界”。 一个姥鲨的片段引用了罗伯特·弗莱厄蒂 1934 年的虚构纪录片, 亚兰人,并破坏了档案作为“真理宣誓”的通常部署。 正如这部电影所表明的那样,“人们展示自己的方式并不是现实”。 

烟尘呼吸 / Corpus Infinitum (2020 年)由丹尼斯·费雷拉·达席尔瓦和阿朱纳·诺伊曼执导,是一部“致力于温柔”的电影。 它对一个有罪的世界的“黑烟”进行了雄心勃勃的谴责,在这个世界中,一种激进的情感努力从倾听、思考、触摸皮肤和地球中浮现出来。 建立边界反对移民的经济体系的暴力,同时通过采矿和开采造成不可逆转的生态破坏,受到联系、亲密和同理心形式的质疑。 这部电影没有沮丧和沮丧,而是提供了通往新主观性的途径。 正如安妮·弗莱彻(Annie Fletcher)所建议的那样,在启动展览时,可能会有一场代际运动,艺术家作为现实的批评家、破坏者和攻击者的角色在跨学科实践中发生变化,远远超出否定和抵抗,以谴责取代寻找涉及新形式的爱、亲属关系、联系和温柔的语言。

“山语”是一个雄心勃勃的展览,它要求观众比较和关联艺术思想模式的联系和分歧,这些思想模式以不同的方式与主导话语竞争。 正如法国小说家米歇尔·布托(Michel Butor)曾经描述的那样:“这是我们在日常生活中被束缚而迷失的意义系统。” 

罗德斯通曼在 4 年代担任第 1980 频道的副委托编辑,在 1990 年代担任爱尔兰电影委员会的首席执行官,并在成立休斯顿电影与数字媒体学院后成为 NUIG 的名誉教授。 他制作了几部纪录片并撰写了许多书籍,包括《眼见为实:视觉的政治》。

笔记: 

¹ 1996年, 山语 将由位于伦敦北部哈林盖的 Yeni Yasam 公司的库尔德演员表演。 演员们为排练获得了塑料枪和军装,但一位担心的观察者向警方报警,导致约 50 名警察和一架直升机进行了干预。 库尔德演员被拘留并被禁止用库尔德语说话。 过了一会儿,警察意识到他们被告知有一场戏剧表演,并允许演出继续进行。

² Mine Kaplangı,“采访:Ailbhe Ní Bhriain”, 冰箱, 14 年 2020 月 XNUMX 日,artfridge.de