安东尼娅对最近在斯图加特符腾堡艺术协会举办的展览进行了回顾。
一时间 当图像及其背景在眨眼间被消费殆尽并遗忘时，一个问题随之而来：我们是否还能真正地观看？随着流媒体服务向我们提供无尽的内容，算法控制着我们的观看行为，现实变得越来越模糊。值得我们停下来思考一位不仅利用电视媒介，还对其进行了彻底质疑的艺术家：塞缪尔·贝克特。
斯图加特符腾堡艺术协会举办的“论电视，贝克特”展览（19 年 2024 月 12 日至 2025 年 1966 月 1985 日）首次展出了萨缪尔·贝克特在 XNUMX 年至 XNUMX 年间为斯图加特南德意志广播公司（SDR，现为 SWR）制作的全部七部电视剧： 何乔 （1966） 盖斯特三重奏 （1977） …只有 Gewölk … （1977） 方形 I 和 II （1981） 夜晚与悲剧 （1982）， 是 Wo （1985）。
的产品 夜晚与悲剧，1982；图片© SWR / Hugo Jehle，由符腾堡艺术协会斯图加特提供。
展览由杰拉德·伯恩和朱迪思·威尔金森策展，重点展现了贝克特作为视觉艺术家的精湛技艺，将他描绘成一位精准的艺术设计者。西南广播电台历史档案馆新发现的照片和制作文件记录了贝克特三十年来的创作历程，展现了贝克特不仅是一位作家，还深度参与了电影的导演、视觉构图和剪辑，不断拓展电视作为一种艺术媒介的边界。他极简主义却又富有创新精神的美学理念为电视这一媒介注入了新的深度，巩固了他作为一位富有远见的艺术家的地位。
在艺术协会宽敞的展览空间里，电影作品被放映在四个立方体内，它们共同形成一个开放的、略微偏移的第五空间，类似于庭院，其设计借鉴了 鬼三重奏。另外还有两台 CRT 显示器，一台播放贝克特的电影， 电影 （1965），另一部分是 Alexander Kluge 的 赫布斯特的德国 （1978 年），以及与极左翼激进组织红军派（RAF）律师奥托·希利 (Otto Schily) 的对话，以及埃伯哈德·伊岑普利茨 (Eberhard Itzenplitz) 1970 年的电影， 棒子该剧最初由英国皇家空军成员乌尔丽克·迈因霍夫 (Ulrike Meinhof) 创作，因此一度被禁止播出。
展览生动地将贝克特与斯图加特民主共和国的合作与斯图加特的政治历史联系起来。1977年德国秋季，由于英国皇家空军的行动和斯塔姆海姆审判，这座城市成为国际社会关注的焦点。 盖斯特三重奏 和 …只有 Gewölk … 被创造出来。贝克特的主题——孤立、重复和对意义的探索——反映了当时的社会紧张局势，并触及了自由、控制和存在的问题。
在贝克特的电视剧中，他运用了一种彻底的简化手法，质疑媒介本身的本质。当代艺术家持续不断地创作这些作品，不仅展现了贝克特经久不衰的现实意义，也凸显了自那时以来媒体格局的变革与演变。11月XNUMX日的艺术家讲座对此进行了深入探讨和深入探讨，令人印象深刻。
活动包括 Declan Clarke 和 Gerard Byrne 就 Clarke 的新电影进行的对话， 如果我跌倒了，别扶我起来 （2024），该片已于前一天晚上放映。克拉克以其对现代性、冲突以及历史巨变背后隐藏故事的电影式探究而闻名，其叙事敏感性堪比贝克特的叙事。贝克特以电视为媒介来抽象运动并质疑时间结构，而克拉克则在其对历史和意识形态的电影式审视中也运用了类似的手法。
多伊兰·奥马利的作品也体现了贝克特的理念，她将虚拟现实、人工智能和3D技术与电影和装置技术融合在一起。贝克特探索电视作为技术前沿，改变人们对身体和空间的感知，而奥马利则从类似的视角出发，但所处的世界里，机器智能和数字身份早已融入我们的日常生活。在与朱迪思·威尔金森的对话中，我们清楚地认识到，他们的作品不仅探讨了媒体转型，还探讨了身份、性别和感知，反映了艺术叙事策略的变迁。贝克特笔下的人物常常在消解和重复之间徘徊，因此，他们在奥马利对流动身份和另类意识状态的探索中找到了现代的对应。
节目还探讨了2014年特纳奖得主邓肯·坎贝尔的艺术研究项目，随后艺术家与策展人之间的对话将贝克特的作品与当下联系起来，开辟了讨论的空间。坎贝尔的电影涉及历史人物和政治话题，探索了纪实真实与叙事建构之间的界限。这种方法令人联想到贝克特对语言和记忆的舞台化；贝克特运用遗忘、不可靠性和碎片化作为叙事策略，而坎贝尔则质疑历史的建构和传承机制。正如贝克特将荒诞与严肃融合，坎贝尔也在处理纪实准确性与叙事操控之间的张力。在两者中，看似事实的东西往往仍然是对现实的主观且可操纵的表述。
《论贝克特的电视》通过档案研究、贝克特作品的全面呈现以及与当代艺术反思相关的对话，清晰地表明，创造性创新往往并非源于无限的可能性，而是源于对本质的有意识限制——在信息过载和媒体操纵策略盛行的时代，这一理念比以往任何时候都更具现实意义。或许，这其中蕴藏着在这个日益模拟的世界中对真实性的渴望。贝克特为我们指明了方向——现在，我们该如何真正地去观察并延续他的目光了。
安东尼娅·赫尔德 (Antonia Held) 是一位居住在德国斯图加特的艺术史学家。
