巧合、偶遇和好运
BRIAN O'DOHERTY 在正式埋葬“帕特里克爱尔兰”后的第一次采访中与 BRENDA MOORE-MCCANN 讨论了与他的艺术生涯有关的问题——艺术家自 1972 年在血腥星期天的抗议中一直在工作的化名/角色。 (1)
Brenda Moore-McCann：视觉艺术家新闻报道重点关注艺术家在其职业生涯的各个专业、行政和组织方面的发展方法。 审视你过去 50 年的艺术实践，可以看出对这种系统方法的完全不同的态度。 甚至可以说它展示了一种颠覆性的态度，这种态度也出现在你的批判性写作中。 例如，在 1986 年 后记 至 白立方内部 你注意到围绕艺术的经济体系几乎没有受到艺术家关键人物的质疑（除了 1960 年代和 1970 年代的艺术），因此我们得到的是我们为之付出的艺术，而不是我们应得的艺术。 早在 1960 年代，当《纽约时报》的艺术评论家时，您撰写了《个性的腐败》，您在其中描述了艺术自由在“温室、大笔资金氛围”的诱人战利品面前受到侵蚀。 最后，你曾经谈到奥森·威尔斯：“把威尔斯、导演威尔斯、演员威尔斯、作家威尔斯、魔术师威尔斯、威尔斯的不同角色从他的作品中分离出来是一项无望的任务，最终也是一个可疑的任务。 就像他的电影一样，他是他自己的小说。 他和他的艺术以某些批评认为不允许的方式相互渗透。 但谁在这里制定规则？” 在我看来，所有这些文本都反映了你的艺术中出现的态度。 你会同意吗？
Brian O'Doherty：一切似乎都是随机的、随意的，而且很容易受到偶然性的影响，以至于我们最终走到了现在的位置真是个奇迹。 我自己的职业生涯，如果你可以这么说的话，是由通常的巧合、偶然的相遇以及好运的推动所塑造的。 我欠别人很多。 致 Thomas McGreevy，致一位名叫 Nancy Hanks 的伟大女性，致我的妻子 Barbara Novak。 从这一切中产生了某种虚构，你冒充为你自己，不管那个自我可能是什么。 我从不认为自我是一个稳定的实体，而是一个流动的、多价的系列适应内外压力，产生不同的角色。 这是每个人的经历，我想。 我只是把我的一些人物形象化了，我的意思是。 当然，这一切并不意味着当你过马路时，你就没有头脑清醒。 我称那种购买杂货并支付房租的务实的日常人为“服务好”，是一个体面的人，但不会过于聪明。 没有他我会迷路的。
BMMc：从 XNUMX 年代开始，你的艺术策略一直在刻意回避消费主义的做法。 在你的作品中，最具代表性的类别可能是短暂的 绳索绘图 由您最近埋葬的角色帕特里克爱尔兰进行的过去 36 年的装置。 您能谈谈您作为艺术家的主要关注点吗？
伯德：我不反对金钱，除非我没有钱。 但艺术家让事物和事物进入动荡的经济货币格局。 然后奇怪的事情发生了。 金钱变得比艺术更重要。 艺术变得迷恋。 艺术博览会和拍卖成为价值的验证者。 艺术的魔力在贬值。 我们正处于巨大的颓废之中。 我不能声称任何道德或伦理上的优越性。 四十多年来，我将临时装置作为我工作的主要支柱，因为那是我必须创作的艺术。 它把我挡在了市场之外。 我用其他工作来支持自己和我的艺术。 有一个好妻子会帮助你度过贫穷的坎坷。 所有的装置都是由帕特里克爱尔兰制作的，他现在已经安葬在 IMMA，由 Enrique Juncosa 提供。 都是临时的，除了卡拉马祖的一个。 我认为，临时艺术作品可以加深观众的感知。 你所看到的是处于撤出的威胁之下。 凡人的艺术作品已经包含了遗憾的商数，记忆的预期闪现，包括对我的记忆——在我的情况下——你在艺术作品中的记忆。 因此，占用临时装置可能是一件复杂的事情。
BMMc：您是否同意您的作品通常可以提供您作为艺术家的策略的指标？
BOD：我曾经写过其他艺术家，但现在不多了。 当我写关于其他艺术家的文章时，我学到了一些东西。 我在给朋友的信中写下我自己的工作。 我的很多想法都是这样的。 白立方书显然以几种间接的方式提到了我作为艺术家的关注点。 它来自我的装置。 我在那些白色的画廊里爬来爬去，在天花板、角落等处连线，直到最后我问自己，“我所在的这个白色盒子是什么？” 或者更确切地说，白盒子问我，“你为什么到处都是我的处女地？” 我对艺术论坛上的白立方立即接待感到惊讶。 它似乎永远持续下去。 更多翻译即将推出——法国、意大利。 人们现在认为我对画廊有明智的看法。 我不。 我说了我该说的话。 我不是画廊大师。
BMMc：现在你最著名的（也是臭名昭著的）艺术笔名帕特里克爱尔兰终于安息了，你能回顾一下帕特里克爱尔兰 36 年的生活和工作经历吗？
博德：正如你所知，帕特里克爱尔兰是一种政治创造。 德里的血腥星期天对我产生了深远的影响，就像其他人一样。 在英国人离开北爱尔兰并且所有公民都获得了公民权利之前，我以这个名字在我的作品上签名。 贝尔法斯特的利亚姆·凯利和我保持着密切的联系。 他让我消息灵通。 是时候抛弃帕特里克了。 我相信取另一个名字是一件严肃的事，没有什么可笑或可笑的。 对你自己的人有某些微妙的影响。 帕特里克·爱尔兰最终对我来说变成了一个有自己想法和想法的独特而可见的人。 发生了分离。 它与命名的力量有关，与词的力量有关。 文字是我工作的固有内容。 我想你可以把帕特里克爱尔兰称为一个词，一个签名。 我必须避免在这里做任何做作的东西。 但是确实发生了一种奇怪的相互交换，一种融合，一种通过你的物质的颤抖。 我习惯了像他一样工作。 当我是他时，其他一切都消失了。 我独自一人从事这项工作，或者有好帮手——在都柏林，我很幸运有 Brendan Earley 和 Fergus Byrne，他们对自己的工作进行了深入思考。 与年轻艺术家会面对我来说是非常必要的。 乔·斯坦利，他帮助帕特里克的棺材和肖像； 有间接关系的布赖恩·杜根（Brian Duggan）和珍妮特·多伊尔（Jeannette Doyle）将她的肩膀靠在帕特里克的棺材上。 现在我必须重新习惯以自己的身份创作艺术。 我会想念帕特里克给我的自由和专注。 但他被快乐地抛弃了。 爱尔兰人并没有在北部杀害爱尔兰男女。 顺便说一句，利亚姆·凯利的书， 思考很久 充满了艺术家应对这种冲突的图像。 它产生了一些伟大的艺术作品——Shane Cullen 的 共和体制的碎片. 还记得 1972 年鲍勃·巴拉格 (Bob Ballagh) 在 Living Art 上的有力姿态吗？
备注
(1) 在 1972 年德里的血腥星期天事件之后，布赖恩·奥多尔蒂开始在他的艺术实践中使用化名/角色帕特里克·爱尔兰； 作为这一策略的一部分，这位艺术家停止在英国展示作品。 作为帕特里克爱尔兰工作了 36 年后，奥多赫蒂在爱尔兰现代艺术博物馆（20 年 2008 月 XNUMX 日）举行的仪式上正式“埋葬”了他的另一个自我，作为庆祝北爱尔兰恢复和平的认可姿态。
从档案：
“我认为，临时艺术作品可以加深观众的感知。 你所看到的是处于撤出的威胁之下。 凡人的艺术品已经包含了遗憾的商数，预想的记忆闪现，包括艺术品中的自己的记忆。 因此，占用一个临时装置可能是一件复杂的事情。” ——布赖恩·奥多尔蒂（4 年 1928 月 7 日至 2022 年 XNUMX 月 XNUMX 日）
在先锋艺术评论家和概念艺术家布莱恩·奥多赫蒂去世后，我们重新发布了对布莱恩的采访，最初是在 2008 年 XNUMX 月/XNUMX 月为 VAN 委托制作的。
