卡丽莎·法雷尔 (CARISSA FARRELL) 讨论芬格尔县议会委托约翰·伯恩创作的新公共艺术作品。
约翰·伯恩的新 公共艺术品， 竞赛 （2024）由芬戈尔郡议会委托，在索兹的卡内基图书馆进行临时公开展览（1 年 1 月 2024 日至 XNUMX 月 XNUMX 日），之后将永久安装在未来的索兹文化区开发项目中。 安科莫塔斯 这部作品被描述为“与芬戈尔人共同创作、为芬戈尔人而创作、关于芬戈尔人”的作品，其中有 55 名芬戈尔居民自愿参与该项目，他们通过当地媒体、社交媒体和伯恩本人的“街头选角”参与其中。这部作品展现了不同年龄、种族和性别的个人、夫妻、朋友和家庭的多元化、迷人和英雄的横截面。
安科莫塔斯 这是一张合成的背光照片，看起来像一幅十九世纪浪漫主义绘画，印在 PVC 横幅材料上，尺寸为七米乘两米。这幅作品的构图直接取自该时期的两幅早期标志性作品：杰里柯的 水母筏 （1818–19），以及德拉克洛瓦的 自由领导人民 （1830 年）。伯恩将两者的结构对齐，并将演员分散到两个特制的倾斜讲台上。奶油色、黄色、赭石色、棕色和深红色的暖色调捕捉到了戏剧效果。崇高的卡拉瓦乔式灯光凸显了对服装的克制态度，这在很大程度上是志愿者们刻意为之的。
周围是令人难以置信的芬格尔海岸线，突出了其标志性特征，包括通向大海的沙洲、爱尔兰之眼、马特洛塔和一架冲上天空的爱尔兰航空飞机。技术和艺术指导在制作过程中得到了充分体现 安科莫塔斯，但其核心是由志愿者和艺术家与他们的互动所驱动。这些是普通人，也有非凡的人，他们的存在从最简单的事物、他们的身体、他们的自我意识、他们的归属感、意识、差异和共性中产生共鸣。他们毫无保留的喜悦和对伯恩愿景的投入意愿使这件作品牢牢扎根在公共领域。
在接待室里，伯恩在一段简短的视频中描述了制作过程中做出的一些技术和艺术决定，同时回避了两者之间具体关联的实质性问题。 美杜莎 与 自由 绘画和 安科莫塔斯。杰里柯的杰作描绘了法国在1815年复辟君主制后因失败而导致的人类堕落的怪诞时刻，而德拉克洛瓦的作品则纪念了恢复共和国的1830年革命。法国大革命的极度恐怖与伯恩笔下有思想的公民英勇集会的对比很难令人接受。但这种放大的叙事角度在伯恩之前的作品中随处可见，2016年，他响应都柏林市议会LAB 画廊的邀请，思考“我们（艺术家）可能对未来对1916年起义的解读做出什么贡献”，通过重建他童年在贝尔法斯特以外度假的记忆，拍摄了一系列怀旧的田园照片。讲故事就是伯恩的分析。从实用角度来看，十九世纪夸张的戏剧化构图风格是探索如此庞大的人群参与的公共艺术项目的完美工具。阴谋、融洽和戏剧的潜力是巨大的。
在爱尔兰当前局势的背景下，我们无法忽视原作中政治动荡和人类悲剧的相似之处。在前景中，一圈男人、女人和孩子向后拉着彼此的绳索；在他们身后，一对年轻男女到达更高的地方，用一只乌鸦和一块红布寻求救援。许多人隆重地聚集到中心，带着金色房子的“祭品”。其他人紧紧抓住面包、蔬菜、庄稼、农场动物和瓦砾，而一个小男孩则正式展示了一个电插头。伯恩暗示了这些图腾物品和仪式中的某些问题；住房、生活成本、气候变化等等。但是 安科莫塔斯 从人类的角度探索这些问题；个人的内心世界如何记录和处理外部世界的事件，以便生活能够继续下去。 安科莫塔斯 并肩坚持、共存、团结、同质和不同。他们的重要性体现在作为集体和个人——作为芬戈尔、爱尔兰和世界公民。
Carissa Farrell 是都柏林的作家和策展人。
