MICHAËLE CUTAYA 采访 2016 年图尔卡视觉艺术节（5 年 20 月 2016 日至 XNUMX 日）策展人 DANIEL JEWESBURY。
Michaële Cutaya：您是今年 TULCA 的策展人，您的主题是“无头之城”。 作为作家、策展人和电影制作人，这座城市是您工作的核心关注点。 之前的项目，如“重新公共”（都柏林，2010 年）和“无头城市”（柏林，2014 年）探索了我们与城市及其空间的关系。 您能描述一下本月在戈尔韦的调查将如何体现吗？
Daniel Jewesbury：工业时代的城市对我来说有趣的是什么（戈尔韦从来不是工业城市，但它是工业时代的一部分）以及这个 TULCA 的起点是什么，是我们如何在历史上搬到这座城市逃避与地方密切相关的某些类型的社会和经济联系。 我们将义务、宗教和家庭的纽带换成其他类型的纽带。 有一种想法是，在城市中，作为工人，您可以通过出售劳动力获得某种自由。 这一过程支撑了社会主义和社会民主主义的诞生，这些运动基于阶级归属和阶级利益，而不是根基、家庭、宗族等。
随着过去 30 年新自由主义城市的发展——城市作为金融工具，作为一种复杂的大型衍生品——个体劳动者与城市之间的契约已经被侵蚀。 现存的社会民主城市已经被打破。 我不知道新自由主义真的代表了城市周期的一个新阶段。 我认为这是一个过渡阶段，我们不知道我们要去哪里。
MC：您写道，“无头城市”的概念受到乔治·巴塔耶 (Georges Bataille) 的建筑著作和乌托邦城市主义者布鲁诺·塔特 (Bruno Taut) 的启发。 巴塔耶认为无头（指暴君被斩首）是现代城市的先决条件，而塔特则认为需要一座城冠，如大教堂或雅典卫城，将我们共同联系在一起，防止现代城市不会迷失方向。
DJ：这里的紧张是我不是要规定一个回应。 我可以看到一个问题——我已经概述了这个问题——但我感兴趣的是有很多不同的方法来解决这个问题。 有一些黑暗的未来主义认为人类生存从根本上受到城市社会发展的挑战，但也有更多基于城市本身就是问题的想法的倒退反应。
我认为 Taut 的社会主义理想主义，他对完全规划好的城市的渴望，是对前资本主义社会秩序的怀念，但它本质上是向后看的。 巴塔耶非常有趣，因为在他的许多哲学概念中——包括支出理论，它强调资本主义无法概念化非生产性时间或浪费，以及他的主权、基本唯物主义、异质性等概念——他断言我们最迫切需要做的是打消我们对城市作为一个完美系统运作的渴望，因为完美的系统是这里的问题。 在最严重和最基本的社会不平等中，我们对系统运行的糟糕程度感到苦恼。 事实上，这只是由于系统运行如此糟糕，我们才得以幸存下来。
Bataille 重新引入了我们试图在现代、干净、“智能”城市中压制的所有事物：污垢、死亡、鲜血、痛苦、损失。 这不仅仅是对低点、基数和均值的估值； 这是一个简单的声明，这些事情不会消失。 它们是我们城市的基础，我们必须能够接受这一点 差异 试图让自己摆脱这个烂摊子。 可能有些事情我们必须重新评估，有些我们已经忘记的城市方法，但我们也必须重新思考自己，所以这里有一种类似 Janus 的活动，“无头”唤起了一种美丽的张力。 在斩首和罢免君主时，我们不能简单地取代他或占据他的位置，呼应资本主义冷酷的、算计的理性； 相反，我们必须尝试寻找新的敏感性——一项本质上也是无头的任务。
MC：随着私人拥有的公共空间 (POPS) 的普及，人们越来越关注公共城市空间的私有化，模糊了两者之间的差异，以及我们对哪个是哪个的看法。
DJ：在她的书中 地面控制， Anna Minton 告诫不要迷恋公共空间或将其视为天生更自由； 相反，我们需要考虑我们想要保护和保存公共空间控制的哪些方面，以及它与私人管理的空间有何本质不同。 重要的是要挑战公共空间是一种作为共同利益而存在的东西的想法。 在我所有的项目中，我想消除将公众视为“外部”并且可以“进入”的空间的静态概念。 更动态的公众概念是可能的。
我最近一直在写关于公众的三重定义。 有资产阶级意义上的“公共领域”、“公共部门”——由国家管理的基础设施，反过来又从公众那里获得合法性——以及“公共空间”，这可能是最模糊的。 除非我们一起创造，否则就没有公共空间。 我们只是通过某种“共同点”的实际表现来创造它。 它不在那里等着我们占领或居住。 这些相互关联的想法会破坏彼此的稳定，造成很多紧张局势，但提出了摆脱静态观念的方法，将公众视为与私有事物相对立的没有问题的“善”。 私人不仅仅是坏，而公共只是好。 我们需要对公众是什么有一个更加不稳定的理解。
MC： 戈尔韦经常被称为“节日之城”，而 TULCA 本身就是一个历史悠久的视觉艺术节。 该格式为不稳定因素提供了哪些可能性？
DJ： 除了主要场馆的艺术作品外，城市周围还将有一系列现场作品和表演，以及干预主义作品和一些场外作品。 每个周末都计划了许多活动，因为我想创造共同反思的情境和机会，而不是像鉴赏家在画廊里走来走去的传统那样专注于个人反思。 此类活动会将观众带入城市，迫使我们评估我们与城市的关系，同时促使我们质疑公共空间的适当用途或我们应该如何表现。
今年我们的节日场地是 Fairgreen，这是一个从未被用于其预期用途的原始混凝土零售空间，我们将在那里展示五位艺术家的作品，包括 Liam Crichton 和 Paddy Jolley（1964 – 2012）。 我很兴奋，因为它是戈尔韦前屠宰场的所在地。 这座城市最后的屠宰场直到大约 15 或 20 年前才在那里。 所以这里我们有凉爽的直线商业空间，未被使用，被接管为艺术场所，并站在那里被屠宰了 40 年的所有动物的鲜血上。 Paddy Jolley 的作品也将在戈尔韦艺术中心展出，据我所知，他的一部影片以前从未在爱尔兰展出过。
还有大量的新作品，来自委托艺术家和公开征集。 伊恩·汉密尔顿·芬莱 (1925 – 2006) 的艺术作品将由他的合作者之一、艺术家莱斯利·埃奇 (Leslie Edge) 展出，后者将在戈尔韦艺术中心重现芬莱的一幅墙上文字。 这对我个人来说非常令人兴奋，因为他可能是对我影响最大的艺术家，我几年前就写信给他，甚至在我上艺术学院之前。 有两件作品正在为戈尔韦大学医院 (GHU) 制作，包括米兰达·布伦纳哈塞特 (Miranda Blennerhassett) 的永久委托作品，以及简·巴特勒 (Jane Butler) 在旧护士之家外的特定场地作品。 我真的希望人们来参加开幕周末，因为我们有很多节目：詹姆斯·莫兰在机械学院的表演，格拉斯哥二人组“两废墟”在城市周围的表演以及放映一部令人惊叹、令人不安的电影叫 啊啊啊啊！ 由伦敦电影制片人史蒂夫·奥拉姆 (Steve Oram) 执导，托亚·威尔科克斯 (Toyah Wilcox) 和诺埃尔·菲尔丁 (Noel Fielding) 主演。 这有点像 特姆罗克 由 Vic Reeves 关于酸完成。
Michaële Cutaya 是一位居住在戈尔韦郡的艺术作家。 她共同创立了 Fugitive Papers，目前是 CIRCA online 的共同编辑。
Daniel Jewesbury 是一位住在贝尔法斯特的艺术家、研究员、作家、编辑和自由策展人。 他还在阿尔斯特大学讲授电影研究。
图片：帕特里克·乔利， 科拉地区, 2009 – 2011, 镶嵌在diabond上的数码黑白档案颜料印刷； 丹尼尔·朱斯伯里 无头之城 2014 年，柏林布鲁诺·塔特 (Bruno Taut) 住宅区的表演活动。
