MATTPAKKARI OG ALISSA KLEIST RÆÐUR 'SKÆR SKERÐ PAPPIR VEFSTENN', FERÐASýning CCA DERRY-LONDONDERRY.
EINS marga sýningarstjóra (og raunar listamenn) þróum við oft hugmyndir með því að hugsa í gegnum tilvísanir eða sögulega atburði sem hafa lítið að gera með samtímalist frá upphafi. 'Scissors Cut Paper Wrap Stone' er dæmi um það: sýning sem þróaðist frá uppgötvun okkar á vísindaskáldsögu sem var skrifuð árið 1994 af rithöfundinum Ian McDonald. Skáldsagan leiddi okkur til að skilja ríka sögu vísindamanna sem framleidd voru á Norður-Írlandi og Ian McDonald er hluti af. Hann er einn í langri röð höfunda sem eiga rætur sínar að rekja til loka nítjándu aldar sem augljóslega féllu saman við töluverðar pólitískar, iðnaðar- og menningarbreytingar á árunum þar á milli. Í ljósi erfiðrar fortíðar svæðisins (og jafn óvissrar framtíðar) er skynsamlegt að saga vísindaskáldsagna sé til á Norður-Írlandi. Með einkennandi töfraaðstæðum heimum, nýjum lífsformum og hugmyndaríkum endurvinnu hversdagsins mætti lýsa vísindaskáldskap sem „vitrænni aðskildingu“ sem gerir okkur kleift að nálgast aðstæður samfélagsins að nýju.
Skáldsaga McDonald's Skæri skera pappír umbúðar steinn segir frá ungum námsmanni, Ethan Ring, sem þróar hæfileika til að framleiða myndir sem framhjá skynsamlegri hugsun og stjórna huga áhorfandans. Bókin skiptir á milli atriða í pílagrímsferð Ethans um Japan þar sem hann reynir að samræma ábyrgð einstaks valdamerkis síns og atriða frá fyrra lífi Ethans sem listaháskólanemi í „einhverri rigningardagsborg á Norðurlandi“. Þegar bókin heldur áfram um tíma Ethans í háskóla greinir hún frá kynnum hans af öðrum nemendum sem deila áhuga á gervigreind, þar á meðal kærustu hans Luka, sem kynnir honum sýndarveruleikasjónara sem er farinn í gegnum verk ítalska framtíðarfræðingsins Umberto Boccioni. Örvuð af samtali og tilraunum, þróar Ethan tækni „frapers“ - hugarstýrandi myndir sem hafa kraft til að lækna, valda sársauka og framkalla tár eða alsælu. Útópískt loforð myndatækninnar er skammlíft þar sem Ethan lendir í því að vera kúgaður til starfa af almannatengsladeild „Sameinuðu öryggisráðsskrifstofu Evrópu“ sem krefst þess að hann noti þessar gerðir í yfirheyrslu og morði.
Þetta er flókin saga sem erfitt er að draga saman. Bókin er full af hugmyndum, vísbendingum og athugunum sem eru dæmigerðar fyrir netpönk undirstefnu vísindaskáldskapar. Það sem sló okkur við skáldsöguna var meginhugmynd myndatækni sem gæti farið út fyrir miðlun, túlkun og gagnrýni - það sem samanstendur af nútímalegum ramma okkar um menningarlega reynslu og skilning á list samtímans. Franski heimspekingurinn Jean-François Lyotard skrifaði að „list hafni í henni umfram, hríð, möguleika samtaka sem flæða yfir allar ákvarðanir um móttöku hennar og framleiðslu“. Með öðrum orðum, eitthvað andstætt við kenninguna sem gerir upplifun af list öðruvísi en reynslu af annars konar hlutum. Saga McDonalds veitir útvíkkun svipaðra hugmynda.
Hugmyndin um öfluga ímyndartækni Ethan Ring gerði okkur einnig kleift að hugsa um hvernig list er oft tæknivædd og hlaðin loforðum um „áhrif“ áhorfenda. Sem afleiðing af fjármögnunarmálinu í kringum almennan ávinning af listrænni framsetningu höfum við vanist rökstuðningi en saga McDonalds flýtir fyrir grundvallarspurningunni: Hvað ef list hefði raunverulega áhrif á fólk svo beint að það að lenda í mynd gæti orðið til þess að áhorfendur breyttu hugarfar eða bæta líðan þeirra? Það vekur frekari spurningar um ábyrgð og spillingargetu sem felst í því að þróa svo áhrifaríkt (og áhrifamikið) listrænt vald, en jafnframt er lagt til hvað sé nauðsynlegt og mikilvægt í því að listin nái ekki fram á svona árangur fyrir áhorfendur, áhorfendur og almenning.
Hugmyndirnar og framköllunin sem við drógum upp úr skáldsögu McDonalds veittu leið til að ramma inn spurningar um tækni, yfirvald og líkamann sem voru til marks um í mörgum listrænum vinnubrögðum sem við lentum í á þeim tíma. Það var á þessum grunni sem við byrjuðum að nálgast Alan Butler (Írland), Clawson og Ward (UK), Eva Fàbregas (Spánn / Bretland), Pakui Hardware (Þýskaland / Litháen), Joey Holder (UK), Jennifer Mehigan (Írland) , John Russell (Bretlandi) og Andrew Norman Wilson (Bandaríkjunum), með það fyrir augum að þróa sýningu sem bregst við þessari vísindaskáldsögu um hugarstjórnandi myndir. Allir listamennirnir sýna skuldbindingu við þessar sameiginlegu áhyggjur á ýmsan hátt, til dæmis í höggmyndum eftir listamannadúettinn Pakui Hardware (Neringa Cerniauskaite og Ugnius Gelguda), sem nota holdlegar myndir úr skjalasöfnum NASA og í verki Clawson og Ward Anna Clawson og Nicole Ward) sem vísar til Josef Stalin og ritskoðunar á eigin andlitsmynd.
Líkaminn birtist á allri sýningunni í ýmsum búningum og er undir stjórn og álagningu. Í stórfelldum, baklýsingum á John Russell, birtir hann atburðarás þar sem fjölbreytt áhöfn blendinga virðist vera að leika dularfulla félagslega helgisiði fjölbreyttra tegunda samfélags sem hefur verið glímt við tækni. Hvetjandi titlar þessara verka (Hagræðing á ská slátrun, Samhliða yfirráðaréttaraðstaða, Aðliggjandi skrifræði aukning) bættu tillögunni um ógnandi og stjórnsýsluástand við hvert þessara atriða. Í verki Evu Fàbregas, Hlutverk óviljandi afleiðinga (Sofa Compact), sjáum við líflegan karakter samsetningar húsgagna, eins og að ýta undir sjálfstætt líf húsgagnanna og frelsa þau undan þunga mannsins. Í þessu verki er tilfinning að lífskraftur (eigindun lífs til lífvana hluta) hafi komið í stað forgangs mannslíkamans. Svipuð tilfinning um eigindatengsl tengist hinni ósnertu egóbrúðu Andrew Norman Wilson í Raunveruleikamódel, og nær til Fàbregas Sjálfskipulagningarkerfi, röð vélrænna listaverka úr endurunnum vörupakkningum sem virðast vafra um myndasafnið í gegnum eigin sjálfsákvörðunarhreyfingu. Þessi dæmi eru ekki tæmandi en þau gefa til kynna hvernig sýningin „Scissors Cut Paper Wrap Stone“ býður upp á svigrúm fyrir mismunandi hugmyndir um tengsl listarinnar við mannslíkamann, flýtt fyrir tækni sem hefur áhrif á áhrifamátt og yfirráð.
Við notuðum tækifærið til að fara um sýninguna til Uillins: West Cork listamiðstöðvarinnar, Skibbereen og Ormston House, Limerick, til að taka til annarra listamanna (Jennifer Mehigan og Joey Holder í sömu röð) sem hafa sömu aðferðir ímyndað sér líkamlega framtíð. Ferðin gerði okkur einnig kleift að þróa kynningu sem svaraði arkitektúr og umfangi hvers rýmis. Úthellt rými Uillins þýddi að fundurinn með einstökum verkum á sýningunni var skipulagður á frásagnarhæfari hátt og krafðist þess að áhorfendur ættu að vafra um tiltekin listaverk til að fá aðgang að öðrum. Í núverandi endurgerð sinni í Ormston House hefur sýningin þveröfug áhrif, þar sem mörg verkin eru sýnilega og líkamlega að brjótast hvert inn í sama rými og trufla skýra tilfinningu fyrir línuleika í viðureign áhorfenda.
Þegar við höfum framleitt þrjár útgáfur af sýningunni á þessu stigi, gerum við okkur grein fyrir því að það er engin endanleg útgáfa. Hver sýning hegðar sér öðruvísi og við reynum að hafa okkur opin og læra af ferlinu.
'Scissors Cut Paper Wrap Stone' heldur áfram í Ormston House til 27. maí 2017. Alissa Kleist er sýningarstjóri (sýningar) hjá CCA Derry-Londonderry. Matt Packer er nú framkvæmdastjóri hjá CCA. Hann mun hefja nýtt hlutverk í júní 2017 sem framkvæmdastjóri EVA International. Hann er einnig sýningarstjóri TULCA hátíðarinnar í myndlist (3. - 19. nóvember 2017).
Myndir: Alan Butler, Oflutning rphan (Albert Bierstadt, Merced River Yosemite Valley, ii.), 2016, uppsetningarútsýni, Ormston House, Limerick; mynd eftir Jed Niezgoda; Pakui vélbúnaður, Viðskipti, 2016; ljósmynd eftir Dervla Baker; mynd með leyfi Center for Contemporary Art Derry-Londonderry / Uillinn: West Cork Arts Center; Eva Fabregas, Hlutur fyrir setu (forgrunni) 2016; Alan Butler, Orphan Transposition (Albert Bierstadt, Merced River Yosemite Valley, ii.) (frestað), 2016; Jennifer Mehigan, theseus warcraft virocannibal diabla (sterna) 333, 2017 og Pakui vélbúnaður, viðskipti, 2016 (bakgrunnur og hæð); mynd með leyfi CCA Derry-Londonderry / Uillinn: West Cork Arts Center; ljósmynd eftir Dervla Baker.
