Ogled Rona Muecka trenutna oddaja v The MAC (29. julij – 5. november) Zdi se mi, da se oprijemam za referenčne točke. Najprej iz umetnostne zgodovine: od španskega polikromiranega kiparstva iz XNUMX. stoletja do mutiranih in iznakaženih figur bratov Chapman; in nato še dlje, od 'plastiniranih' teles Guntherja von Hagensa do najnovejših humanoidnih robotov, ki so paradirali na znanstvenih sejmih. Na misel pridejo celo otroški obiski Narodnega muzeja voščenih lutk v Dublinu. Vendar pa se v smislu nenavadnega hiperrealizma nič ne približa Mueckovemu upodabljanju človeške oblike v vseh njenih brezkompromisnih podrobnostih.
Na začetku svoje kariere so Rodina obtožili, da je "ulival iz življenja", da bi ustvaril svojo postavo v naravni velikosti. Bronasta doba (1875). Podobno se tukaj sprašujemo, kakšno čarovništvo je v igri. Vpogled v umetnikove natančne in naporne postopke ponujajo fotografije Gautierja Deblondea in videoposnetek Muecka med delom v njegovem ateljeju, ki zaključujejo to predstavitev sedmih umetnikovih glavnih del.
Mladi (2009/11) je pomanjšan, bos, temnopolt najstnik v nizkih kavbojkah in beli majici, ki jo dvigne, da pokaže krvavo vbodno rano na trebuhu. Kri se je razširila in pronicala skozi njegovo dvignjeno oblačilo. Ko se napreza, da bi videl svoje razgaljeno meso spodaj, je njegov izraz – odprta usta, dvignjene obrvi – manj grozljiv kot nejeveren; je hkrati Kristus in dvomljivi Tomaž. Spet me preseneča pomanjkanje referenčnih točk, kot je pomanjkanje etničnih manjšin, predstavljenih v kiparski obliki v muzejih, galerijah in javni plastiki. Spominjam se tudi množice smrtnih žrtev, povezanih z vbodi, v Londonu, ki je leta 2008 dosegla rekordne vrednosti, eno leto pred zaključkom dela.
Prva in najbolj očitna reakcija na umetniška dela v tej izredni predstavi je preprosto čudenje nad njihovo osupljivo verodostojnostjo in pozornostjo do podrobnosti. To vas pritegne vase in tega res ni mogoče preceniti. Koža je lahko lisasta in otroška ali spraskana in razgaljena; lasje so lahko skodrani ali skodrani, mlahavi ali žilavi. Nekatere slike kažejo sledi umazanije v porah ali pod nohti na rokah in nogah. notri Mati in otrok (2003) se enakomeren lesk plodovnice, ki kaplja iz novorojenčka in se zbira na materinih prsih, subtilno razlikuje od madežev znoja na njenem čelu, ki izhajajo iz naporov poroda. Slednji del prikazuje trenutek, ko je bil otrok položen na še vedno otekel trebuh svoje gole matere, preden je bila prerezana popkovina. V filmu in televiziji je običajno predstavljen kot trenutek razburjene radosti in olajšanja. Tukaj pa materine roke ostanejo stisnjene ob strani, njen izraz je nedoumljiv; je zmeden ali zlovešč, melanholičen ali preprosto izčrpan? V vsakem primeru je bila običajna kulturna podoba – sama po sebi nerealistična – spodkopana.
Ženska z nakupovanjem (2013) je ista 'oseba', zdaj popolnoma oblečena in pokončna. Njene roke so še vedno stisnjene ob strani, tokrat obtežene s plastičnimi nakupovalnimi vrečkami, napolnjenimi z vsakdanjimi živilskimi izdelki. Dojenčica še vedno gleda navzgor v istem položaju, tokrat zapeta v njenem izbočenem plašču. Ženska je še vedno negovalka in nosilka, njene roke še vedno ne morejo zibati, njen izraz je še vedno zagoneten.
Druga stalnica Mueckovega dela je njegova igra z merilom. Njegovo prebojno delo, Mrtev oče (1996-7), prikazuje golo truplo umetnikovega lastnega očeta, ki močno počiva na svojem sivkastem mesu. Ta skulptura je v polovici naravne velikosti, medtem ko je ležeča ženska figura V postelji (2005) je dolg kar 6.5 metrov. z Mrtev oče, pomanjševanje pripelje patos do ostre in klinične oblike, mračnost teme pa se ironično poveča. Vendar pa je čustveni učinek širitve težje določiti poleg začetnega občutka strahospoštovanja. na primer Temno mesto (2018) je 1.5 metra visoka breztelesna glava, ki meji na grozečo. Vendar pa je to lahko posledica njegove izmišljene postavitve v črni sobi z ozkimi odprtinami in enim reflektorjem. Gorska figura V postelji, z dvignjenimi koleni in eno roko pritisnjeno na lice, je melanholična in izgubljena v mislih. Tukaj pretirano merilo nakazuje nek monumentalen notranji nemir, kot da ne bi mogla zapustiti postelje, nemočna slediti svojemu odmaknjenemu pogledu.
S skoraj vsemi figurami v tej predstavi, vključno s pravljičnimi Ženska s palicami (2009) je mamljivo – morda celo neizogibno – poskusiti prebrati izraze figur ali se premišljeno postaviti v njihovo vidno polje. Ko to počnem, so migoti trenutki, ko se mi zdi, da sem opazovan. Nadzornik pripoveduje različne reakcije na Mrtev oče – od jokanja otrok do ženske, ki je takoj planila v jok. Priča sem skupini, ki je izrazila željo, da bi novorojenčka vzela v naročje. Zdi se, da ta človeški impulz za predstavljanje pripovedi pove toliko o nas kot gledalcih kot o delih samih.
Jonathan Brennan je multidisciplinarni umetnik s sedežem v Belfastu.
