KIRSTIE SEVERNI INTERVJUI MARY MCCARTHY O NJENI NOVI VLOGI KOT DIREKTORKA GALERIJE UMETNOSTI CRAWFORD, PLUTA.
Kirstie North: Čestitam, ker sem postala nova direktorica umetniške galerije Crawford. Mislim, da smo bili vsi v Corku navdušeni, ko smo slišali, da ste bili imenovani. Kaj vas je najprej pritegnilo v Crawford?
Mary McCarthy: No, zdaj sem zaposlen tri mesece, toda marsikaj me je pritegnilo v Crawford. Prvi je njen potencial, ker ima resnično zelo pomembno zapuščino v mestu in na nacionalni ravni, kar zadeva predstavitve predstav sodobne umetnosti in razstav zbirke, ki so kulturno zelo pomembne. To so oddaje, ki imajo zelo poseben naglas in gledajo v drugo smer; organizacija temelji na lokaciji v Corku, vendar ima neverjetne mednarodne povezave. Ob ustanovitvi leta 1884 so bili deli stavbe tu že od 1730-ih, zato gre za organizacijo z veliko zgodovine. V objavi me je pritegnilo potencial za povezovanje teh svetov - področje zbirke in sodobni umetniški odzivi - in odgovornost, ki jo ima ta organizacija do obeh vidikov.
KN: Kot pravite, je Crawford po svoji zgodovini, zbirki in sodobnem programu precej edinstven v Corku in na nacionalni ravni. Mi lahko poveste malo o svojih kratkoročnih načrtih za galerijo?
MM: Ja, no, prispela sem! Delamo na strateškem načrtu, ki bo določil niz parametrov, s katerimi bomo vsi delali in primerjali, kam želimo iti. To je notranji posvetovalni postopek z nekaterimi zunanjimi zainteresiranimi stranmi. To bo triletni načrt, ker bomo v naslednjih petih do desetih letih fizično umerjali. Odbor, osebje in jaz smo zelo zavzeti za to, da bi to zgradbo spravili v standard. Potrebuje naložbe, da bi tako olajšala izkušnjo obiskovalcev in umetnikov. Ker imamo tri zgradbe iz treh različnih obdobij, je treba na tem mestu narediti veliko dela. Imamo staro carinarnico, kjer je restavracija, ki je bila zgrajena leta 1734, medtem ko stavba, v kateri je kiparska galerija in zahodno krilo, izvira iz tridesetih let 1830. stoletja. Potem je tu najnovejša zgradba, ki je bila nekoč dvorišče, zgrajeno med letoma 1998 in 2000. Zelo vznemirljivo je biti del nove zgradbe, saj bo območje obsegalo štiri stoletja. Izjemen izziv je zagotoviti, da ustvarimo nekaj, kar je njegovega časa, vendar nekaj, kar povečuje čitljivost teh treh obstoječih spletnih mest. Kratkoročni načrti so torej osredotočeni na zunanjost, saj gledamo na izkušnjo obiskovalcev in na to, kako občinstvo krmili po teh prostorih. Nekaj, o čemer nisem zares toliko razmišljal, ko sem zasedel položaj, morda naivno, je to, da so galerije dejansko resnično zasedene. Letno imamo več kot 200,000 obiskovalcev in ta številka narašča. Zdaj smo odprti sedem dni v tednu. Letos je bilo samo v mesecu maju 20,000 obiskovalcev. To je velik družabni prostor v središču mesta.
V naslednjih 24 mesecih imamo tudi zelo močan razstavni program in preučiti moramo, kakšne vire bomo potrebovali za podporo tem ambicijam, zlasti kar zadeva kadre, saj smo majhna ekipa. Druga moja in skupinska vizija je, da bolj sodelujemo. To smo zelo hitro storili s Siriusom pri projektu Brian O 'Doherty in s kresnim festivalom sodelujemo pri vrsti dogodkov, ki niso zgolj dogodki vizualne umetnosti. Ti bodo pritegnili različno občinstvo in olajšali različne izkušnje stavbe, ki je zaradi svoje dediščine veliko več kot le galerija. Izjemna knjižnica je na primer primer, kako so zgodovine teh prostorov in njihove nekdanje funkcije še vedno prisotne in resnično zanimajo naše umetnike in našo javnost. Verjetno moramo začeti pripovedovati to zgodbo bodisi digitalno prek spleta bodisi nekako diskretno prek izkušenj obiskovalcev.
KN: Morda tudi prek umetniških komisij?
MM: Da, umetniki zelo pogosto želijo iti pod površje galerij in rad bi ponudil vire umetnikom, ki bi imeli daljši uvod v predstave. Mislim, da je Crawford od nekdaj v dobrih odnosih s sodobnimi umetniki, kar umetnikom omogoča, da pripravijo predstave za to stavbo, in pomaga raztezati umetniško prakso. Želim podpirati mlajše umetnike s številnimi tekočimi projekti, ne pa zgolj z velikimi razstavami. Za to bodo na voljo novi prostori, kjer bodo umetniki lahko preizkusili nove ideje, zato želimo podpreti tovrstno tveganje, ki spodbuja umetnikovo prakso. Tudi v prejšnjih časih je Crawford igral pomembno vlogo pri gostovanju irskih umetnikov. Na primer razstava "0044: Sodobna irska umetnost v Veliki Britaniji" je bila velika razstava del irskih umetnikov, ki so leta 1 gostovali na PS1999 v New Yorku. Torej je zapuščina Crawforda kot zagovornika irskih umetnikov res pomembna. Pri iskanju zgodovinskih povezav med Corkom in Londonom, Bostonom ali New Yorkom imamo drugačen glas. smiselno je pogledati te resonančne točke.
KN: Torej, glede dolgoročnih načrtov ste omenili širitev. Imate idejo, kaj se še dogaja v tem prostoru in kako bo sčasoma videti nova umetniška galerija Crawford?
MM: To je res zanimivo vprašanje, ki sem ga vprašal takoj, ko sem začel. Odgovor je, da še ni popolnoma oblikovan. Obstajajo različne možnosti, vendar mislim, da je glavni načrt obnoviti tkanino teh obstoječih stavb, izboljšati sisteme iskanja poti, vendar jih obnoviti občutljivo, tako da boste še vedno čutili, da prehajate skozi stoletja. Naš izziv je zagotoviti, da ne bomo izgubili občutka tega prav posebnega kraja, kjer lahko doživite to intimno izkušnjo z umetnostjo, ki ni preveč nadzorovana ali preveč monetizirana. Z rekonfiguracijo te stavbe, na primer s skladiščenjem na sredini, bomo morali umetnine za daljši čas odnesti v začasno hrambo zunaj lokacije. Novogradnja, ki jo razmišljamo, bo visoka zgradba na zadnji strani mesta, kjer se trenutno nahajata predavalnica in restavracija. V tej novi strukturi bi bili nameščeni novi upravni prostori, tako da bi bila ekipa lahko v enem prostoru, saj trenutno ni, kar ima škodljiv učinek na komunikacijo med osebjem. Navdušujoče bo razdelek za raziskovanje in učenje galerije, ki je za nas zelo pomemben, imel osrednji prostor v tej novi strukturi. Zbirka bo tu tudi nastanjena, v novem okolju nadzorovanem prostoru. Zaželeno je, da bo več galerij res izvrstnega obsega; ne bodo ogromni, bodo pa povsem preprosti prostori, morda za posamezna umetniška dela, obsežna dela, digitalna dela ali delovne prostore. Potem obstaja možnost, da ima več prostorov, kot je restavracija, ki ponujajo kavne posode in več počivališč za obiskovalce, ko se premikajo po galerijah. Razmisliti moramo tudi o tem, kako komuniciramo z mestnim okoljem. Trenutno je en vhod; predvideli bi veliko večji vhod in potencialno več kot en, kar bi ustvarilo veliko bolj odprto sodelovanje s srcem mesta. Pravi izziv je, kako materialno in arhitekturno sodelujemo z obstoječimi tremi lokacijami. Kakovost irskih arhitektov je izjemna in njihova naložba v kulturo tega kraja mi ne dvomi, da bo to mogoče doseči. Pravi izziv za nas je predhodna predstavitev in pravilno razumevanje. Zato oba projekta delamo skupaj, prenovo in novogradnjo, tako da si lahko ves prostor ogledamo. Tudi studijski prostori so na voljo. Včasih so bili tu studijski prostori, ki so trenutno v načrtu. Radi bi spodbudili raziskave in umetnike na kraju samem.
KN: Videl sem, da ta format dobro deluje v drugih galerijah - saj imajo studie in prostore za raziskovanje na kraju samem.
MM: Da, absolutno in prejmemo veliko raziskovalnih prošenj ljudi, ki si želijo ogledati zbirko. Iz zapuščin imamo široko zares zanimiva in temeljna dela, nekatera dela pa jih morda ne bi imeli na ogled, da bi jih ljudje želeli videti. Včasih imamo mednarodne raziskovalce, ki želijo preučiti umetniško delo, in v trenutku, ko je to nekoliko okorno - radi bi, da bi bilo to lažje, da bi spodbudili raziskovanje zbirke v živo. Umetniki in javnost sveta ne vidijo kot ločitev zgodovinskega in sodobnega, zato moramo spodbuditi ta dialog med preteklostjo in sedanjostjo, da ustvarimo naravne stične točke. Ni nujno, da gre za kuratorski program, več o tem, kako se ta dva dela hiše aktivirata skupaj. Začeli bomo s celotnim programom, imenovanim "aktiviranje zbirke", da bi odkrili načine, kako lahko v daljšem obdobju prikažemo tri ali štiri dela, ki dajejo povsem novo vrsto kontekstualnih informacij o teh delih. Obstaja nekaj resnično fascinantnih zgodb, na primer o tem, kako so zasedbe Canove prispele iz Londona in kako je Sean Keating Moški na jugu (1921–2) kupili neposredno od umetnika v dvajsetih letih 1920. stoletja.
KN: To me spominja na to, kako lahko dela iz zgodovinske zbirke in sodobne umetnosti medsebojno aktivirajo, kot so to storila letos v EVA International. Seana Keatinga Nočne sveče so zgorele, 1927, postala centrifugalna točka za sodobno umetnost na način, ki se mi je zdel zelo afektiven.
MM: Da, in včasih te pripovedi niso nujno linearne za umetnike, ampak so bolj kontekstualne. Vznemirljivo bo pogledati za tem, kar imamo. Za našimi deli obstajajo neverjetne zgodbe in v nekaterih primerih ženske. Vzemi sliko Johna Laveryja Rdeča vrtnica (1923), (oz Lady Lavery's Rose), na primer. Pred kratkim smo opravili celotno restavracijo dne Rdeča vrtnica in vemo, da je pod površino še veliko drugih obrazov, zato je dobesedno število žensk, ki stojijo za tem platnom, neverjetno. To so stvari, za katere menim, da jih bo zanimivo stopnjevati; prepričljive zgodbe, ki jih že imamo.
KN: Kaj vas najbolj navdušuje pri tem, da postanete direktor galerije Crawford?
MM: Zame gre samo za to, da se vsak dan ukvarjam z umetnostjo. Tega privilegija ne jemljem lahkotno. Glede tega, kaj moram storiti, sem nad novim razvojem kapitala navdušen in globoko izzivan. Zavedam se in zavod se zaveda odgovornosti v številnih predpisih in okvirih, da zagotovi nekaj res velikega, presenetljivo drugačnega in drznega.
Kirstie North je umetnostna zgodovinarka in neodvisna kustosinja, ki predava na University College Cork.
Cediti slike
Phillip Toledano, iz fotografske serije Mogoče, 2015; © Phillip Toledano. Prikazano kot del razstave "Phillip Toledano mogoče: življenje in ljubezen" v spodnji galeriji Crawforda (16. marec - 24. junij 2018).
Dragana Jurišič, 100 muz, 2015, © umetnik; vljudnost Caoimhe Lavelle. Prikazano kot del razstave "Gola resnica: akt v irski umetnosti", Umetnostna galerija Crawford (13. julij - 28. oktober).
Robert Fagan, Portret dame kot hibernija, c.1801, olje na platnu © Zasebna zbirka. Prikazano kot del razstave "Gola resnica: akt v irski umetnosti", Umetnostna galerija Crawford (13. julij - 28. oktober).
