mi descrivo prima di tutto come pittore, dove la sostanza della pittura informa altri processi nella mia pratica di artista visivo. Nel 2003 ho deciso di lasciare la mia carriera nella gestione del patrimonio culturale per diventare un artista a tempo pieno. Probabilmente non avrei potuto scegliere un momento più difficile con la responsabilità di quattro bambini piccoli e un trasferimento da Dublino a Cavan, che mi è stato poi descritto come un "ristagno culturale".
Ma mi viene in mente una conversazione tra Alex Katz e Theo Dorgan all'IMMA nel 2007, nell'ambito della mostra "Alex Katz: New York". L'artista ha detto di aver imparato a dipingere in un campo alla periferia di New York; ha viaggiato lì in treno per un periodo di anni per guardare lo stesso posto e dipingerlo continuamente. Questo rafforza per me la convinzione che un campo possa insegnarti a dipingere e che si possa fare un grande lavoro in luoghi marginali.
Svolgo occasionali residenze in studio lontano dalle responsabilità di casa e per riconsiderare il mio lavoro a distanza, in modo da tornare energizzato da un nuovo pensiero o processo. Negli anni ho ricevuto residenze internazionali e irlandesi tra cui: Carpe Diem a Kochi, India; il Programma Europeo Leonardo al Museo della Carta e della Stampa di Tartu, Estonia; e Cill Rialaig e The Tyrone Guthrie Center in Irlanda. Durante una residenza autoprodotta negli Stati Uniti, sono stato introdotto alla stampa monocromatica a base d'acqua con il maestro incisore Tony Kirk, che ha collaborato con artisti che ammiro, tra cui Wolf Kahn e Kiki Smith.
Il lavoro iniziato durante la residenza in Kerala, in India, ha portato a due mostre personali: 'This is where I Appartengo, questo posto esatto' a Farmleigh, Dublino, nel 2017; e 'Outside the urban' in Axis Ballymun nel 2018, che è stato un ritorno al quartiere della mia infanzia. In entrambe queste mostre, ho esplorato la mia adozione e l'eredità irlandese-indiana di razza mista attraverso una serie di dipinti a olio e acquerelli. Ho lavorato con gli acquerelli per alcuni anni con mostre collettive alla Bankside Gallery di Londra, al Palace of Arts di Cracovia, all'OED Kochi e alle Mall Galleries, con la recente rosa dei finalisti per il Sunday Times Watercolor Competition. Nel 2019 il mio lavoro ha ricevuto il premio del presidente della Annual Watercolor Society of Ireland.
L'acquerello mi incoraggia a una maggiore libertà di seguire la pittura, di lavorare su una scala al di fuori di me stesso e di lavorare in uno spazio tridimensionale e mobile. Durante il lockdown ho iniziato a nuotare nel locale Lough Ramor. La sensazione che provo nel sollevamento e nell'incertezza dell'acqua del lago, è la stessa che provo quando dipingo. C'è una leggerezza e una mancanza di controllo insite nell'acquarello e queste qualità informano la nuova installazione temporanea e i processi di fotografia subacquea che sto attualmente esplorando. Questi nuovi modi di lavorare sembrano anche riflettere maggiormente il tempo perduto che stiamo vivendo in questo momento. Chiamo quest'opera 'The Epilimnion' – essere dentro e anche marginale rispetto al lago, al paesaggio e a me stesso; essere sia un partecipante immerso che un osservatore allo stesso tempo. Una specie di autoritratto.
Faccio autoritratti in momenti significativi della mia vita e alcuni sono conservati in collezioni pubbliche tra cui l'OPW Dublin, l'UNESCO di Parigi e il Ruth Borchard Self Portrait Prize, Londra. Queste sono osservazioni in studio su me stessa come pittrice, madre e donna nell'Irlanda contemporanea. Sento che attraverso il mezzo duraturo dell'olio, questi andranno avanti nel tempo. Recentemente ho visto due mostre di artiste che includevano potenti autoritratti: la mostra personale di Maria Lassnig, 'Ways of Being' all'Albertina di Vienna, Austria, e Helene Schjerfbeck alla Royal Academy di Londra. Nel 2022 avrò mostre personali presso Hambly & Hambly a Dunbar House, Enniskillen, e alla Jehangir Art Gallery, Mumbai, India.
Michelle Boyle è un'artista e curatore occasionale con formazione accademica in Antropologia culturale e Archeologia del paesaggio.
michelleboyle-artist.com
