Метт Пакер: Товариство експериментального кіно (EFS) було засноване в Тегерані, за чотири роки до вашого переїзду до Дубліна. Наскільки ці різні ситуації змінили ваше бачення EFS?
Рузбе Рашиді: У 2000 році я заснував Товариство експериментального кіно. Я знімав фільми в Ірані до 2004 року, а потім переїхав до Ірландії. Під час своїх кінофільмів у Ірані я влаштовував приватні покази нових робіт (мої фільми та фільми інших) для друзів та однолітків. У той час я зрозумів, що ти не міг сподіватися на підтримку кінофестивалів чи державних установ. Якщо ви хочете вижити, ви повинні створити культуру, частиною якої ви хочете стати, і побудувати її самостійно з нуля. Звичайно, це не робота однієї людини, тому для досягнення цієї мети потрібен був експериментальний колектив фільмів. Коли я приїхав до Дубліна, я продовжував знімати фільми. З часом я контактував з однодумцями в Ірландії, і EFS знову почав рости. Хоча це міжнародна організація, слід визнати, що Близький Схід та Ірландія становлять два певні географічні полюси EFS. Прибувши в Ірландію, я опинився в ситуації, подібній до тієї, що пережив в Ірані: історія ірландського кіно може похвалитися кількома помітними діячами експериментального кіно, але ніколи не існувало суттєвих традицій альтернативного кіно. Нічого не відбувалося, до чого я не міг би пов’язатись чи вписатись як режисер. Тому створення безпеки та інфраструктури EFS було для мене єдиним способом вижити як одночасно як авангардист, так і іммігрант.
МП: Одне з речей, яке мене цікавить у EFS, - це взаємозв'язок між "інституцією" EFS та її учасниками фільму. Ви дуже активно писали про свою роботу, самоорганізовували програми скринінгу та публікували антології заднього каталогу EFS. Існує всеохоплюючий, самопризначений, інституційний "апарат", який оточує вашу роботу як режисерів, і який, здається, керується не лише прагматикою просування та розповсюдження вашої роботи?
РР: Я не письменник; Я лише режисер і нічого іншого. Але я пишу свої ідеї, щоб контекстуалізувати і підтримувати свою роботу. Я вважаю дуже конструктивним створення літератури ідей про те, чим я займаюся. Ми всі в EFS займаємось кіновиробництвом і перш за все є режисерами. Але нас також оживляє пристрасть до історії кіно; наші фільми постійно взаємодіють, включають чи поглинають історію фільму прямо чи опосередковано у творчій таємничій любовній справі. Тому платформа для обговорення цього стала необхідною.
Після більш ніж двох десятиліть створення та показу фільмів я зрозумів, що мені потрібно пояснити себе критично, щоб вижити як художник. І під терміном «вижити» я маю на увазі продовжувати знімати та демонструвати фільми. EFS органічно створив підпільну нішу для себе, але вид роботи, який вона виробляє, все ще є неміцним і формується, що стосується його видимості. Довгий час я вважав, що робота повинна говорити сама за себе, але я бачив, що відверті та, якщо потрібно, суперечливі дискусії навколо неї мали лише позитивні результати. Тому я вирішив систематично писати про те, що я роблю у своїх фільмах, що я думаю про кіно в цілому і як я ставлюсь до роботи інших.
МП: Історично склалося багато дискусій щодо визначень кіно, фільму, відео, які, в свою чергу, передавались окремим дискурсам кіно та візуального мистецтва відповідно. Я не впевнений, що хочу тут відрепетирувати ці аргументи, але мені здається цікавим, що ви зараз представляєте роботу EFS у рамках виставкового мистецтва у Центрі мистецтв проекту. Наскільки вас цікавлять ці різні умови презентації - виставка, показ тощо - з точки зору того, як вони "виконують" саму роботу?
РР: Для мене, як режисера, найголовніше спростувати той факт, що багато хто стверджує, що винахід кіно зараз повністю сформований і завершений. Отже, я ніколи не вірив, що кіно існує лише на традиційних показів та презентаціях, таких як театри. У той же час я ніколи не погоджувався з тим, що кінематографічний матеріал, представлений у виставковому контексті візуального мистецтва, видає їх кінематичну ДНК. Мені завжди цікаво виявити і з’ясувати, як кінематографічний проект може заселити космос. Все залежить від того, як ви презентуєте, озброюєте, протиставляєте та організовуєте свої проекти. Кожен фільм, який я коли-небудь робив, починався як вичерпно складений розповідь на початковій стадії. На той час, коли його передали, відфільтрували та матеріалізували через мене, він втратив свою первісну форму, контекст і навіть призначення. Залишився незрозумілий стародавній артефакт у формі привиду - еоліт із вільною волею накладати закляття - ритуальний досвід для глядачів, розроблений режисером. Отже, я завжди шукаю традиційний або нетрадиційний простір для презентації цих робіт, поки я відданий ідеї самого «кіно».
М.П .: Я хотів би звернутися до вашої кінороботи, зокрема до вашого "Проекту Homo Sapiens" (2011 рік), який є свого роду величезною компіляцією "рамки" коротших відеороликів. Це мамантовий проект як за своїм масштабом, так і за завданням. Мене цікавить спосіб, яким `` HSP '' робить людське тіло певною еластичністю як амбівалентного об'єктива об'єктива, так і акта перегляду - залучення, яке коли-небудь може відчути себе частковим і незначним, зіткнувшись із сукупність роботи.
РР: Можливо, якщо я надам деякі причини, я вирішив створити „Проект Homo Sapiens”, це якось відповість на ваше запитання. Я розпочав із основного і в той же час простого запитання: що таке поняття та існування кіно у 21 столітті? На мою думку, форма є найважливішою і найважливішою частиною кіно. Коли ви задумуєте унікальну форму, тоді з нею можна сформулювати розповідь (і я вважаю, що все кіно є до певної міри наративом), драму чи історію. Потім я зрозумів, що мені потрібна система, яка надала б мені можливість займатися створенням фільмів на технічному рівні, наприклад, експериментувати з різними форматами камер, об'єктивами, фільтрами та апаратом. Я також хотів усунути назву, особу та навіть мету кожної партії, не чинячи тиску, щоб ввести їх в обіг відбору та розповсюдження. Цей порядок денний, можливо, корелював із моїм незмінним розумінням імміграції. Фільми, які ви знімаєте, є нічим іншим, як переслідуючими тінями та вогнями тих фільмів, які ви бачили в минулому. Оригінального фільму не існує, за винятком перших фільмів першопрохідців засобу масової інформації. Тому я вирішив провести всі свої експерименти крізь призму науково-фантастичного та кіно жахів, оскільки вони є основою мого виховання як кінефіла та відкриття середовища.
Нарешті, я хотів створити проект, про який я забув би відразу на місці, навіть перебуваючи в процесі його створення. Через величезний темп виробництва роботи я не пам’ятаю, як я її багато зробив. Те, чого ця амнезія не проковтнула, здається, існує в штучній пам’яті, наче вкладене в мою свідомість кимось іншим без мого відома. Весь проект здається таким чужим і далеким. Я завжди мріяв про таємне підпільне кінематографічне життя у своїй роботі, як метафорична таємна залежність. Якщо мої художні фільми можна розглядати як денну роботу, щоб заробляти на життя, я створив «Проект Homo Sapiens» як приватне нічне життя, щоб нагодувати мою пристрасть до кінофільмів. Вони не служать ніякій цілі, і я міг би комфортно жити без них. Величезна кількість внесків у цій серії унеможливлює глядачам перегляд усіх, проте я все ще планую продовжувати їх робити.
Метт Пекер - директор компанії "Ева Інтернешнл".
eva.ie
Рузбе Рашиді - ірансько-ірландський режисер і засновник Товариства експериментального кіно.
rouzbehrashidi.com
Виставка "Світлова порожнеча: двадцять років товариства експериментального кіно" тривала в Центрі мистецтв проекту з 13 травня по 25 червня. В кінці 2020 року також була випущена книга з однойменною назвою, яку можна замовити на веб-сайті EFS.
projectartscentre.ie
