Sirius Arts Center
24 gennaio – 14 marzo;
Triskel Arts Center
4 novembre 2025-30 aprile 2026
L'artista emergente Elinor O'Donovan si definisce una nativa digitale. Il suo lavoro spazia dal cinema al collage digitale, dall'installazione al disegno e alla scultura. Nella sua attuale mostra personale "Metametamorphosis", curata da Miguel Amado al Sirius Arts Centre di Cobh, si abbandona a un approccio intuitivo e spontaneo, combinando tecnologie disparate con un'estetica analogica e tropi culturali per porre interrogativi su conoscenza, memoria, mito e verità.
La mostra comprende una serie di collage fotografici digitali incorniciati, affiancati da schizzi, quasi sfuggenti, disegni senza cornice, tutti montati su pareti nere della galleria. L'installazione appare cavernosa e ricorda una gigantesca mappa mentale, che si raggruppa attorno a un grande schermo montato a pavimento su compensato. Il processo creativo di O'Donovan consiste nell'assemblare una vasta gamma di elementi e nel concentrarsi sulla loro interconnessione, esplorando come le storie possano plasmare la comprensione di noi stessi e del nostro ambiente. Rielabora il genere del paesaggio, contrastando la dipendenza post-digitale dagli schermi attraverso la costruzione manuale di ambienti surreali e utopici, pieni di meraviglia infantile. C'è un senso di divertimento e di chiusura in questi paesaggi, in cui dialogano e circolano tropi culturali, manufatti museali, scarabocchi, fumetti e sigilli.
I collage e i disegni digitali sono ispirati e ampliano il video HD Metametamorphosis (2024), della durata di 5 minuti e 34 secondi. Il video inizia con la maliziosa invocazione di Gregor Samsa, lo scarafaggio protagonista del romanzo esistenzialista di Kafka del 1915, La metamorfosi . Samsa si sveglia dopo una notte insonne e scopre di essersi trasformato nei Beatles, tutti quanti contemporaneamente. John, Paul, George e Ringo sono rappresentati in modo approssimativo, con le loro sembianze simulate tramite software deepfake, passi di danza e associazioni di luoghi.
La narrazione frammentata si dissolve in una colonna sonora di gemiti e ronzii, per poi riemergere sulle note di " Here, There and Everywhere" dei Beatles , cantata dal musicista di strada Jules Avalon a Central Park, New York. Le immagini si distorcono fino a costringere lo spettatore a confrontarsi con uno schermo a quattro canali. Contemporaneamente, ci troviamo in India, a New York e in una camera da letto a Cork. Si percepisce un senso di entropia mentre ci muoviamo tra questi microcosmi, interrogandoci su elementi reali e immaginari. Nel frattempo, il traffico marittimo del porto di Cork, incorniciato dalle splendide vetrate in stile italiano della galleria, scorre e viene attratto dall'installazione; il tutto appare ambiguo in un mondo postmoderno, plasmato dall'iperconnettività e dall'insicurezza economica e politica.
O'Donovan ha anche creato l'installazione Winter Sun (2024), attualmente proiettata sulla facciata del Triskel Arts Centre durante i mesi invernali nell'ambito di Island City – Cork's Sculpture Trail. Finanziato da Fáilte Ireland, con il supporto della National Sculpture Factory, il percorso di sculture è stato avviato dal Comune di Cork nel 2023 per commissionare sei opere d'arte pubbliche temporanee per il centro città.
Winter Sun è un'opera video che proietta – e prolunga stagionalmente – la pratica intergenerazionale del culto comunitario al tramonto. Raffigura gli abitanti della città riuniti per ammirare il tramonto estivo in cima a Patrick's Hill a Bells Field, a Cork – descritta dall'artista come un luogo iconico di riposo, con la migliore vista sulla città. Un dipinto di John Butts, Una veduta di Cork da Audley Place (circa 1750), raffigura la stessa scena ed è stato fonte d'ispirazione per la proiezione di O'Donovan. In entrambe le opere, il tempo si comprime mentre le figure si rilassano nel crepuscolo, le silhouette analoghe si dissolvono in splendide tonalità rosa, verdi e dorate. È una scena spiritualmente edificante che richiama sia l'enigmatico concetto di "eterotopia" di Michel Foucault sia le idee di Martin Heidegger sulla "dimora poetica" – vivere intensamente trovando speranza, saggezza e bellezza nell'ambiente circostante. Nell'oscurità invernale, i cittadini di Cork vengono così arricchiti e possono comprendere perché l'arte sia vitale per le loro vite.
Jennifer Redmond è un'artista e scrittrice multidisciplinare che vive a Cork.
jenniferredmond.com
