Том Климент, Иймън Колман, Уилям Крозиер, Нийл Грейг, Айлис О'Конъл, Питър Мартин, Джеймс Маккрири, Майкъл Рей, Конър Уолтън, Катрин Хамънд Галерия, Скиббрийн, окръг Корк, 9 септември - 19 октомври
Заявената цел на тази групова изложба беше да изследва и интерпретира идеята и темата „Glow“, визуално повтаряйки изместването от края на лятото към есента, независимо дали се преживява като непрекъснат лъчист лъч от източник на светлина, резултат от енергия, произведена от вибриращи електрически цветове или, напротив, чрез нежната светлина на променящата се светимост.
Двете големи масла на Eamon Colman на хартия, Търсейки убежище, зелената земя се обърна към реката намлява Сутрин плувайте край кулата на султана въведете силно топло присъствие в предната част на галерията с техните експресионистични цветове и пристрастяваща енергия. Позовавайки се на пейзаж, те могат да се четат еднакво като абстрактен жест.
Подобна топла палитра е в основата на картините на Том Климент, Сърцето чака намлява Сърцето държи. Обработката на повърхността и боята обаче е по-плътна и по-текстурирана, сякаш поглъща светлина и ни принуждава да се концентрираме върху изобразените подлежащи структури. Климент също се въздържа от прецизната дефиниция на обекта си, оставяйки на зрителя да интерпретира геометричните му, неправилно оформени и фино оцветени форми. Балансът между представяне и абстракция е хитро конструиран. Бихме могли да ги прочетем като градски или планински пейзажи или като някакво друго вътрешно живописно място и е освежаващо, че всъщност няма значение.
В големия печат на карборунд на Уилям Крозие Примамката на вечерта, избледняващата светлина къпе хълм в оцветени сиви, тъмносини и бели. Дълбоката сянка на листата на преден план е в контраст със здрача. Той е силно атмосферен и насочва темата с нежна осветеност. Отпечатъците на Джеймс Маккрири в заглушени тонове, Октомврийска луна намлява Есенни листа, привлечете ни към неговата микроскопично елегантна обработка на светещи листа, плаващи на тъмен фон.
Светлината е от съществено значение за Eilís O'Connell Deálan / Изгарящи въглища, неправилно извит предмет от чугунена смола, монтиран на височината на раменете върху шията близо до страничен прозорец. Нейната гладка повърхност е напоена с кехлибарени тонове, като завихрящи се галактики, затворени вътре. Тихото, но силно присъствие на това произведение даде най-пълната интерпретация на цялостната тема. Другото скулптурно парче, на Майкъл Рей Разтопете 1, е полупрозрачен леденосин конус, направен от отливен в пещ кристал. Това е по-готино, по-официално парче, което работи по по-фини начини.
Конър Уолтън показва две малки реалистични натюрморти. Отвореният килограм масло е точно това, което влизате Масло. Всичко наситено жълто млечно вещество и златно фолио, това е красива работа, която се откроява сред различните пейзажи. Висящ над това, Каничка с мляко е по-фин, с един бял акцент върху повърхността на кана. Третата картина на Уолтън, Изгаряне, изобразява в охра-оранжеви тонове мъжки гол мъж в цял ръст, който тича и държи пламтяща факла, огънят му поглъща главата и горната част на тялото. Макар и технически впечатляващо, тук изглежда стряскащо и несъвместимо и по-малко фина интерпретация на темата на изложбата.
Първоначално осветените витражи на Питър Мартин в дървени рамки също може да изглеждат неуместни. Дълбоките черни граници придават на тези произведения силно филмово усещане. Опаковани в стени изобразяват обществени жилища и градски забележителности, ярко нарисувани на фона на тъмно цветно нощно небе, населено с гневни облаци. Далечната кула на църквата Шандон ни намира в северната част на Корк, дъсчен магазин до някои къщи, създаващ чувство на социална лишения. Има характер и сила в това как този предмет се работи чрез среда, която обикновено се използва за по-абстрактни или ефирни теми.
И накрая, неведнъж се връщах към трите картини на Нийл Грейг, без да мога да ги фиксирам в контекста. Нокмани, Езерото Килви намлява Бели трънки предлагат стабилни изображения на гори, езера и груб склон съответно. Леко изпъстрени енкаустични плувки по повърхностите с жестикулиране на треви, тръстика и листа. Подобна интензивна комбинация от ефекти е малко немодерна в наши дни. Художественото лечение е много различно от течния експресионизъм на произведенията на Колман или Крозие или от спокойните премерени структури на Климент. Докато се намират в ирландската провинция, изобразените места изглеждат идеализирани. Нокмани може да бъде горска сцена в по-топлите климати, докато Езерото Килви ми напомни за бързо течаща северноамериканска речна сцена. Няколко подхода към рисуването са съчетани с голям технически усет и интензивност. Въпреки свързаните рискове, произведенията далеч не са академични или неподвижни, а тяхната богата и разнообразна палитра е свежа и оживена.
Куратор от Морийн О'Съливан, това е много отразяваща и интелигентна селекция от произведения, подредени така, че да се възползват най-добре от светлото, естествено осветено пространство. Предизвикателството да се демонстрира последователна тема в групово шоу, без да се приписва прекомерен смисъл или интерпретация, е добре постигнато.
Колм Дезмънд е художник със седалище в Дъблин.
Изображение: Изглед на инсталация "Glow", снимка на Colm Desmond.
