Ոսկե թելերի պատկերասրահ, Բելֆաստ
24 օգոստոսի 2020 - ներկա (ընթացիկ)
Ի սկզբանե բեղմնավորված է Ոսկե թելերի պատկերասրահի տնօրեն Փիթեր Ռիչարդսը և Ոստիկանության երգից ոգեշնչված, Ուղերձը շշով«Ոչ միայն» ցուցահանդեսը օգտագործում է շրջիկ շիշը որպես համադրիչ սարք ՝ անորոշ ապագայի դիմաց գործակալությունը վերականգնելու համար ՝ որպես «լարվածությունից անհնազանդության և լավատեսության հզոր գործողություն»: Ութ տեղական նկարիչների խնդրել են ստեղծել արվեստի գործ մեկ կանոնով. Այն պետք է տեղավորվի շշի մեջ: Այս գեղարվեստական աշխատանքները փաթեթավորված են նշված շշի մեջ, փոստով ուղարկվում են աշխարհի տարբեր համադրողների տներ: Օգտագործելով այս տարբեր կենցաղային կարգավորումները ՝ որպես կայքի հատուկ փուլ, աշխատանքները փաստագրվում և ցուցադրվում են սոցիալական լրատվամիջոցներում:
Մինչ այժմ քոչվորական այս ցուցահանդեսը տեղադրվել է Բոլոնիայի կուրատորներ Կիարա Մատեչիի և Հռոմի Մանուելա Պաչելլայի տներում: Գրելու պահին այն ներկայումս գտնվում է Միկոլ դի Վերոլիի հետ (նաև Հռոմում) և այնուհետև կմեկնի (ժամանակավորապես) Ամստերդամի Միա Լերմ Հեյզ, Հեմստեդե Սիարա Ֆիննեգան և Դերրիում Գրեգորի Մաքքարթնին մինչ դեկտեմբեր: Դրա նպատակակետերը ենթակա են դրա մեջ եղած տարվա անսպասելի փոփոխություններին, և նախատեսվում է ճանապարհորդել մինչև 2021 թվականի հունիսը: exhibitionուցահանդեսը ձևավորված է հիբրիդով, քանի որ աշխատանքը ֆիզիկապես ուղարկվում է, տեղադրվում և թվայնացվում է `այն ցուցադրվում է մասնավոր կերպով և տարածվել է առցանց: Theուցադրված արվեստի գործերի հետ հեռուստադիտողի փոխազդեցությունները մասնատված և բազմազան են, ըստ նախատեսվածի, համադրողի սոցիալական լրատվամիջոցների հաշիվների և «Ոսկե թել» պատկերասրահի կայքի միջոցով:
Մանուելա Պաչելան ներկրել է արվեստի գործերը իր տան անթառամտության մեջ: Graham Gingles- ի աշխատանքը, Ապակե աշտարակ - փոքրիկ ապակե խորանարդ քանդակ - պարունակվում է նրա գրապահարանի դատարկված խորանարդի մեջ: Կողքի դարակին գիրքն է, Բելֆաստի քաղաքները Նիկոլաս Ալլենի և Աարոն Քելիի կողմից, որոնց շապիկին ներկայացված է detailոն Դանքանի սերիայի լուսանկարի մանրամասնությունը, Բում քաղաք, Կենցաղային իրավիճակում արվեստի գործեր դիտելիս կա ողջունելի մտերմություն (և երբեմն գրքեր ճանաչելիս), երբ ես իմ հյուրասենյակից զննում եմ նրա հյուրասենյակը:
Մատեչչին ավելի ֆորմալ մոտեցում է ցուցաբերել ՝ դասավորելով աշխատանքներն ըստ թեմաների, հանված ցանկացած խառնաշփոթից: Raոն Ռեյնիի պայծառ գույնի տարբեր ձեռքերի քանդակը, վերնագրով «Մտածել իրերի մասին, որոնք թվում է, թե առանձին են», մասշտաբով երեւում է oyոյ eraերարդի գլխիկոր ամերիկյան դրոշների սեւ թանաքի նկարների կողքին, Աղետի նշանը `1-ին և 2-րդ տարբերակների, Նրանք միմյանց լրացնում են և՛ գեղագիտական, և՛ առարկայական առումով ՝ իրենց հակադիր երանգներով և «Սեւ կյանքերը նշանակություն ունեն» շարժմանը հղումներով:
Գերադասելով ֆիզիկական առարկաները ՝ մասնակից նկարիչները համապատասխանեցվել են ճանապարհորդության միջոցներին ՝ ի տարբերություն բաշխման եղանակի: Ութ անհատական աշխատանքներից միայն մեկն է թվային; Քլոե Օստինի տեսանյութը, Կայիրոսը, ուղարկվել է USB կրիչի վրա, տեսանյութի կողքին տեղադրելու համար ոլորման տեքստի կտոր: Դիտողները դեռ պետք է տեսնեն Օստինի տեսանյութը, քանի որ երկու համադրողներն էլ տեղադրել են հեռուստատեսային էկրանին ցուցադրվող և դիտվող տեսանյութի պատկերային կադրերը: Անմիջականության զգացում կա `իմանալով, որ այս արվեստի գործերն արտադրվել են նույն սահմանափակ պայմաններում, որոնց պայմաններում աշխատում ենք բոլորս: Ailbhe Geaney- ի լուսանկարչական շարքում, Պատուհանի միջոցով H91X6XN - BT180AJ 3, 7, 8, 9, 12, 14, 19, 20, անհնար է կապ չզգալ նկարիչների ընտանիքի հետ, ովքեր փորձում են առավելագույնս օգտվել իրենց կարանտինից տանը: Այս շարքի համար նկարչի մայրը, հայրը և քույրը ուղարկել են իրենց լուսանկարները, որոնք արվել են իրենց խոհանոցի պատուհանից և շրջանակված են փայտե վահանակներով, որոնք այնուհետև ուղարկել են նկարչին, որն այժմ ապրում է այլ շրջանում: Այս լուսանկարները տպագրվել են ացետատի վրա: Կարելի է տեսնել, որ Պաչելլայի պատուհանը կպցրած է:
Որպես կուրատորական նախաձեռնություն ՝ «Ոչ միայն» -ը մեկ քայլ առաջ է գնացել, քան «փոստի արվեստի» այլ նախաձեռնությունները ՝ տեղադրելով իրական քանդակագործական արվեստի գործեր, ի տարբերություն 2D կամ տեքստային հենքի վրա հիմնված աշխատանքների:1 Այնուամենայնիվ, ինչպես շատ առցանց ցուցահանդեսների դեպքում, տեղի է ունենում համահարթեցում կամ հավասարեցում: Այս դեպքում արվեստի գործերից յուրաքանչյուրը հասցվում է թույլ լուսավորված պատկերի և սահմանափակվում է Instagram- ի կողմից թույլատրված 1080 × 1080 px քառակուսիով: Սա աշխատանքների և դիտողի միջև հեռացման զգացողություն է թողնում `աշխատանքը լիարժեք չտեսնելու զգացողություն: Իրոք, նման նախագծով վաղ օրեր են: Կարելի է միայն ենթադրել, որ ցուցահանդեսը կդառնա ավելի հարուստ, այնքան ավելի շատ այն կտեղադրվի, քանի որ դրա ճանապարհորդությանը բնորոշ կրկնությունն ու կուտակումը կմեկնաբանվեն և կկրկնվեն նոր և անսպասելի ձևերով:
Գվեն Բերլինգթոնը գրող է, հիմնված է Վեքսֆորդի և Լոնդոնի միջև:
