ਡਬਲਿਨ ਸਿਟੀ ਗੈਲਰੀ, ਦਿ ਹੱਗ ਲੇਨ, 13 ਫਰਵਰੀ - 11 ਜੂਨ 2017
SARI : ਵਿਸ਼ਾ। ਪਹਿਲੂ। ਪਾਬੰਦੀਆਂ। ਹਦਾਇਤਾਂ। ਇਹ ਉਪਯੋਗੀ ਸੰਖੇਪ ਸ਼ਬਦ, ਜਿਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਮੈਂ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਲੇਖ ਦੇ ਸਿਰਲੇਖ ਜਾਂ ਪ੍ਰੀਖਿਆ ਦੇ ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਦਾ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਕਰਨ ਦੀ ਸਿਫਾਰਸ਼ ਕਰਦਾ ਹਾਂ, ਹਿਊ ਲੇਨ ਵਿੱਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਯਾਦ ਆਇਆ, ਜਿਸਦਾ ਸਿਰਲੇਖ 'ਕਲਾਤਮਕ ਪ੍ਰਵਾਸ: ਫਰੈਂਕ ਓ'ਮੀਆਰਾ ਅਤੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿਦੇਸ਼' ਹੈ। [1]
ਇਸ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਦੇ ਪਹਿਲੇ ਭਾਗ (ਐਸ ਅਤੇ ਏ) ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦੇ ਸਿਰਲੇਖ ਤੇ ਲਾਗੂ ਕਰਨਾ, ਅਸੀਂ ਪਾਇਆ ਹੈ ਕਿ ਵਿਸ਼ਾ - ਇਸ ਬਾਰੇ ਕੀ ਹੈ - ਹੈ 'ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ', ਅਤੇ ਪਹਿਲੂ - ਤੰਗ ਥੀਮ, ਇਸ ਦਾ ਵੇਰਵਾ ਬਾਰੇ - ਹੈ 'ਫਰੈਂਕ ਓ'ਮਿਰਾ ਅਤੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿਦੇਸ਼'. ਜੇ ਇਹ ਲੇਖ ਦਾ ਸਿਰਲੇਖ ਹੁੰਦਾ, ਤਾਂ ਮੈਂ ਆਰੰਭਕ ਤੌਰ ਤੇ ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ ਦੀ ਪਰਿਭਾਸ਼ਾ ਅਤੇ ਵਿਚਾਰ ਵਟਾਂਦਰੇ ਦੀ ਪੇਸ਼ਕਸ਼ ਕਰਨ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰਾਂਗਾ ਜਿਸ ਵਿੱਚ ਹੇਠ ਦਿੱਤੇ ਪ੍ਰਸ਼ਨਾਂ ਦੀ ਪੜਤਾਲ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ. ਪਰਵਾਸ ਦਾ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੈ? ਕੀ ਇਸ ਦਾ ਅਰਥ ਵਿਦੇਸ਼ ਵਿਚ ਰਹਿਣਾ, ਜਾਂ ਸਿਰਫ ਵਿਸਤ੍ਰਿਤ ਸਮੇਂ ਲਈ ਵਿਦੇਸ਼ ਯਾਤਰਾ ਕਰਨਾ ਹੈ? ਕੀ ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ ਦਾ ਅਰਥ ਸਿਰਫ ਇੱਕ ਦਿਸ਼ਾ ਵਿੱਚ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਗਤੀ ਹੈ, ਜਾਂ ਇੱਥੇ ਵਟਾਂਦਰੇ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਵੀ ਹੈ?
ਇਕ ਹੋਰ ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਫ੍ਰੈਂਕ ਓ ਮੀਰਾ ਅਤੇ ਹੋਰ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੇ ਨਜ਼ਰੀਏ ਤੋਂ ਉੱਭਰਦਾ ਹੈ. ਓ ਮੀਰਾ ਨੂੰ ਕਿਉਂ ਬਾਹਰ ਕੱ ?ਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ? ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ ਦੀ ਧਾਰਣਾ ਵਿੱਚ ਉਸਦਾ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਯੋਗਦਾਨ ਹੈ? ਹੋਰ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਕੌਣ ਹਨ? ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚ ਕੀ ਸਾਂਝਾ ਹੈ ਜੋ ਓਮੇਰਾ ਸ਼ਾਇਦ ਸਾਂਝਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ?
ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇਹ ਵਿਸ਼ਲੇਸ਼ਣ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾ ਸਿਰਲੇਖ ਇਸਦੇ ਸੁਝਾਅ ਨਾਲ ਭਰਪੂਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਯਾਤਰੀ ਕੀ ਵੇਖਣ, ਅਨੁਭਵ ਕਰਨ ਅਤੇ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਉਮੀਦ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਇੱਥੇ ਇੱਕ ਵਾਅਦਾ ਕੀਤਾ ਜਾ ਰਿਹਾ ਹੈ, ਜਿਸ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਕਰਨਾ ਲਾਜ਼ਮੀ ਹੈ ਜੇਕਰ ਇਸਨੂੰ ਸਫਲ ਮੰਨਿਆ ਜਾਵੇ. ਇਹ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਹ ਕੇਸ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ' ਤੇ ਕੰਮ ਵਿਕਰੀ ਲਈ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦੇ (ਜਿਸ ਨੂੰ ਸਫਲਤਾ ਲਈ ਇਕ ਮਾਪਦੰਡ ਮੰਨਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ) ਅਤੇ ਪਹਿਲਾਂ ਹੀ ਨਾਬਾਲਗ ਰਚਨਾ ਦੇ ਗੱਠਜੋੜ ਵਿੱਚ ਦਾਖਲ ਹੋ ਚੁੱਕੇ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਇੱਥੇ ਹੱਗ ਲੇਨ ਵਿੱਚ ਹੈ.
'ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ: ਫਰੈਂਕ ਓ ਮੀਰਾ ਅਤੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿਦੇਸ਼ੀ' ਦੋ ਕਮਰਿਆਂ 'ਤੇ ਕਬਜ਼ਾ ਕਰ ਚੁੱਕੇ ਹਨ, ਇਕ ਓਮਰਰਾ ਨੂੰ ਸਮਰਪਤ ਹੈ (ਓਲਡਹੈਮ ਦੇ ਵਿਲੀਅਮ ਸਟੌਟ ਦੁਆਰਾ ਇੱਕ ਰਚਨਾ ਦੇ ਨਾਲ) ਅਤੇ ਦੂਜਾ, ਵਧੀਆ, ਹੋਰ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਲਈ. ਓ ਮੀਰਾ ਦੇ ਕੰਮ ਵਿਚ ਇਕ ਡਰਾਇੰਗ ਅਤੇ ਪੰਜ ਪੇਂਟਿੰਗਸ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ, ਜਿਸ ਵਿਚ ਇਕ ਸਵੈ-ਪੋਰਟਰੇਟ ਵੀ ਸ਼ਾਮਲ ਹੈ. ਓ ਮੀਰਾ ਦੀ 35 ਸਾਲ ਦੀ ਉਮਰ ਵਿਚ ਮੌਤ ਹੋ ਗਈ ਅਤੇ ਇਥੇ ਛੇ ਟੁਕੜੇ ਉਸ ਦੇ ਓਵੇਵਰ ਦਾ ਇਕ ਵੱਡਾ ਹਿੱਸਾ ਬਣਦੇ ਹਨ. ਦਰਅਸਲ, ਗੈਲਰੀ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਇਹ “ਜਨਤਕ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਵਿੱਚ [ਉਸਦੇ] ਕੰਮਾਂ ਦੀ ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੀ ਸੰਖਿਆ” ਹੈ।
ਉਪਲਬਧ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੀ ਘਾਟ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਕਮਰੇ ਦੀ ਇਕਸਾਰਤਾ ਵਿਸ਼ੇ ਜਾਂ ਤਕਨੀਕ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਸਗੋਂ ਕਲਾਕਾਰ ਦੇ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਹੈ, ਇਸ ਤੱਥ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਖਾਸ ਦਰਦਨਾਕਤਾ ਦੇ ਨਾਲ ਕਿ ਉਸਦੀ ਮੰਗੇਤਰ, ਬੇਲੇ, ਕੁਝ ਟੁਕੜਿਆਂ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਮਾਡਲ ਵਜੋਂ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਦੋ ਥੀਮੈਟਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਜੁੜੇ ਕੰਮ ਹਨ, ਸਟੱਡੀ ਆਫ਼ ਐਨ ਓਲਡ ਵੂਮੈਨ ਅਤੇ ਅਕਤੂਬਰ । ਪਹਿਲਾ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਬਾਅਦ ਵਾਲੇ ਦਾ ਇੱਕ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਸੰਸਕਰਣ ਹੈ, ਜੋ ਇਹ ਉਲਝਣ ਵਾਲਾ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ।
ਬਹੁਤ ਹੀ ਸੀਮਤ ਕੰਮ ਦੇ ਬਾਵਜੂਦ, ਓ'ਮੀਆਰਾ ਦੀ ਡਰਾਫਟਸਮੈਨਸ਼ਿਪ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ, ਅਤੇ ਉਹ ਗਤੀ ਦੇ ਆਪਣੇ ਚਿੱਤਰਣ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਕਮਾਂਡ ਦਿਖਾਉਂਦਾ ਹੈ: ਟੁਵਾਰਡ ਨਾਈਟ ਐਂਡ ਵਿੰਟਰ ਵਿੱਚ ਪੱਤੇ, ਅਕਤੂਬਰ ਵਿੱਚ ਧੂੰਆਂ , ਦ ਵਿਡੋ ਵਿੱਚ ਪਰਦਾ । ਉਸਦੇ ਪੈਲੇਟ ਦੇ ਫਿੱਕੇ ਸੁਰ ਉਦਾਸੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ, ਪਤਨ ਅਤੇ ਸੜਨ ਦੀ ਸੂਚਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ।
ਦੂਜੇ ਕਮਰੇ ਵੱਲ ਵਧਦੇ ਹੋਏ, ਮੂਡ ਵਧੇਰੇ ਚਮਕਦਾਰ ਅਤੇ ਹਲਕਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਓ'ਮੀਆਰਾ ਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਹੈ, ਇੱਥੇ ਫੋਕਸ ਐਪੀਸੋਡ ਦੀ ਬਜਾਏ ਵਾਤਾਵਰਣ ਹੈ। ਇਹਨਾਂ ਪਲੇਨ ਏਅਰ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਦੇ ਸਥਾਨ ਸਮੁੰਦਰੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਅਤੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪਾਂ ਤੋਂ ਲੈ ਕੇ ਸ਼ਹਿਰੀ ਸੈਟਿੰਗਾਂ ਤੱਕ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੋਡਰਿਕ ਓ'ਕੋਨਰ ਦੀ ਬੁਲੇਵਾਰਡ ਰਾਸਪੇਲ ਅਤੇ ਜੌਨ ਲਾਵੇਰੀ ਦੀ ਸਟਨ ਕੋਰਟਨੇ । ਸਮੂਹਿਕ ਕੰਮਾਂ ਦੇ ਪੈਲੇਟਾਂ ਵਿੱਚ ਵਿਲੀਅਮ ਲੀਚ ਦੇ ਹਲਕੇ ਹਰੇ ਅਤੇ ਮੈਰੀ ਸਵੈਂਜ਼ੀ ਦੇ ਚਮਕਦਾਰ ਲਾਲ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ।
ਹਾਲਾਂਕਿ, ਦਰਸ਼ਕ ਇਕ ਹੋਰ ਝਗੜੇ ਨਾਲ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਦੇ ਹਨ: ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਦਾ ਮਤਲਬ ਕੀ ਹੈ? ਇਹ ਵੇਖਦਿਆਂ ਕਿ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਸਾਰੇ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਜਨਮ ਉਨੀਵੀਂ ਸਦੀ ਵਿੱਚ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਸਿੱਟਾ ਆਇਰਲੈਂਡ ਦੇ ਟਾਪੂ ਉੱਤੇ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਕੋਈ ਵੀ ਹੋਣਾ ਸੀ. ਫਿਲਿਪ ਵਿਲਸਨ ਸਟੀਅਰ, ਮੋਫੈਟ ਪੀਟਰ ਲਿੰਡਨਰ ਅਤੇ ਜਾਰਜ ਕਲਾਉਸਨ, ਇਹ ਸਾਰੇ ਇੰਗਲੈਂਡ ਵਿਚ ਪੈਦਾ ਹੋਏ ਸਨ, ਲਈ ਇਹ ਸਹੀ ਨਹੀਂ ਹੈ.
ਆਇਰਿਸ਼ ਅਤੇ ਅੰਗਰੇਜ਼ੀ ਦੋਵਾਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿਚਕਾਰ ਇੱਕ ਸਪੱਸ਼ਟ ਸੰਪਰਕ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸੰਖੇਪ ਜਾਣਕਾਰੀ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਉਹ “ਮਹਾਂਦੀਪ ਦੇ ਪੂਰਬੀ ਹਵਾਈ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿੱਚ ਨਵੀਨਤਾਕਾਰੀ ਨਵੀਂਆਂ ਘਟਨਾਵਾਂ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਤ ਹੋਏ ਸਨ [ਅਤੇ] ਆਪਣੀ ਕਲਾ ਅਭਿਆਸ ਨੂੰ ਵਿਕਸਤ ਕਰਨ ਲਈ ਵਿਦੇਸ਼ ਯਾਤਰਾ ਕੀਤੇ”। ਪਰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾ ਸਮਾਂ ਇਸ ਨੂੰ ਹੋਰ ਸੁਧਾਰੀ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ. ਦਰਸਾਏ ਗਏ 12 ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਿਚੋਂ, ਸਭ ਤੋਂ ਪੁਰਾਣਾ, ਇਤਿਹਾਸਿਕ ਤੌਰ ਤੇ, ਪੀਟਰ ਮੋਫਟ ਲਿੰਡਨਰ, ਜੋ 1852 ਵਿਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ, ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਛੋਟੀ ਉਮਰ ਦੀ ਮੈਰੀ ਸਵੈਨਜੀ, ਜੋ 1882 ਵਿਚ ਪੈਦਾ ਹੋਇਆ ਸੀ. 30 ਸਾਲਾਂ ਦਾ ਇਹ ਪਾੜਾ ਵਿਚਾਰਨਯੋਗ ਹੈ ਅਤੇ ਇਹ ਪ੍ਰਸ਼ਨ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ: ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਕਿਸ ਸੰਬੰਧ ਵਿਚ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਰਦੀ ਹੈ? ਇੰਨੇ ਲੰਬੇ ਅਰਸੇ ਦੌਰਾਨ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦਾ ਆਮ ਕਲਾਤਮਕ ਵਿਕਾਸ ਅਤੇ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਵਿਕਾਸ?
ਇੱਕ ਸੰਖੇਪ ਜਾਣਕਾਰੀ ਪਾਠ ਅਤੇ ਕੰਧ ਲੇਬਲ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਦਾ ਸਮਰਥਨ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤਾਲਮੇਲ ਦੀ ਘਾਟ ਹੁੰਦੀ ਹੈ. ਦਰਸ਼ਕ ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਦਿਲਚਸਪੀ ਵਾਲੇ ਕੰਮਾਂ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਲੱਭ ਸਕਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਉਹ ਕਾਫ਼ੀ ਸਮਝਣ ਲਈ ਸੰਘਰਸ਼ ਕਰਨਗੇ ਕਿ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਕੱਠੇ ਕਿਉਂ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ. ਲੇਖ ਸਮਾਨਤਾ ਨੂੰ ਵਾਪਸ ਕਰਨ ਲਈ, ਇਹ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨੀ ਵਿਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਖੋਜਾਂ ਚਲੀਆਂ ਗਈਆਂ ਹਨ, ਪਰ ਸੰਗਠਨ ਇਸਦੇ ਸਿਰਲੇਖ ਦੇ ਵਾਅਦੇ ਨੂੰ ਪੂਰਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਇਸ ਸਮੇਂ, 'ਕਲਾਤਮਕ ਮਾਈਗ੍ਰੇਸ਼ਨ: ਫਰੈਂਕ ਓ'ਮਿਰਾ ਅਤੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿਦੇਸ਼' ਅੰਤਮ ਜਮ੍ਹਾਂਪਣ ਨਾਲੋਂ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਪਹਿਲੇ ਡਰਾਫਟ ਦੇ ਨਾਲ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ.
ਮੈਰੀ ਕੈਥਰੀਨ ਨੋਲਨ ਇੱਕ ਡਬਲਿਨ-ਅਧਾਰਤ ਕਲਾਕਾਰ ਹੈ ਜਿਸਦਾ ਭਾਸ਼ਾ ਵਿਗਿਆਨ ਵਿੱਚ ਪਿਛੋਕੜ ਹੈ।
1. ਆਰ. ਬੈਰਾਸ, ਸਟੂਡੈਂਟਸ ਮਸਟ ਰਾਈਟ , 1995, ਰੂਟਲੇਜ, ਲੰਡਨ।
ਚਿੱਤਰ: 'ਫਰੈਂਕ ਓ'ਮੇਰਾ ਅਤੇ ਆਇਰਿਸ਼ ਕਲਾਕਾਰ ਵਿਦੇਸ਼' ਸਥਾਪਨਾ ਦ੍ਰਿਸ਼; ਚਿੱਤਰ ਡਬਲਿਨ ਸਿਟੀ ਗੈਲਰੀ, ਹਯੂਜ ਲੇਨ ਦੇ ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਨਾਲ.
