Galeria de Artă Waterford
5 decembrie 2024 – 5 aprilie 2025
În public Imaginație, colecțiile muzeelor adună adesea locuri prăfuite, care sunt închise și lipsite de relevanță. Cu toate acestea, de la începutul secolului, a existat un impuls pentru a plasa muzeul în centrul unei comunități din ce în ce mai fluide – o schimbare care a devenit mai urgentă după pandemie, cu colecția în centrul vital al acestui nou rol.

În timp ce multe instituții culturale rămân în urmă în acest sens, Colecția de Artă Waterford, găzduită în Galeria de Artă Waterford, este o excepție strălucitoare. Una dintre cele mai vechi colecții municipale de artă din Irlanda, cuprinde peste 700 de lucrări ale unor artiști precum Paul Henry, Jack B. Yeats RHA, Louis le Brocquy, Evie Hone, Mary Swanzy și George Russell (folosind pseudonimul AE), precum și un număr tot mai mare de lucrări contemporane. Este supravegheat de coordonatorul de arte vizuale, Luke Currall, care are o vastă experiență în Marea Britanie, inclusiv o perioadă la The Wellcome Collection din Londra. Currall consideră că colecția trebuie „să rămână o resursă vie, în curs de dezvoltare, relevantă, nu doar o capsulă temporală a idealurilor istorice, inovatoare și ambițioase din trecutul Waterford”.
Amenajarea galeriei cu două etaje în 2019 a fost supravegheată de Oficiul de Arte al Consiliului Județean Waterford și Rojo Studios Architects, cu consultarea colecțiilor din partea Dr Éimear O'Connor. Folosind un sistem de pereți mobili, spațiul are o senzație contemporană, păstrând în același timp multe dintre caracteristicile clasice ale clădirii din secolul al XIX-lea. Afișat în prezent până pe 5 aprilie în spațiul galeriei de la etaj, „Bodies” prezintă lucrări din colecție alături de noi comisii, inspirate de forma umană. Utilizarea cu pricepere a unei teme familiare pentru a surprinde și a amăgi este caracteristică abordării curatoriale a lui Currall.

De exemplu, în timp ce Studiu nud (c.1918) de Mainie Jellett face semn din cap către expoziția personală a lui Susan Connolly, „GROUND (two-unfold)” – un riff al operei cubiste a lui Jellett, care se desfășoară simultan la parter – este o lucrare animată, figurativă, mai degrabă decât o piesă cubistă. În mod similar, plasând bronzul lui James Joseph Power al unui cuplu din epoca foametei, Gorta Mór (1961), alături de sculptura contemporană a lui Áine Ryan, ustensile (2021) – o mână de sticlă neîncarnată pe o furcă ruginită – include un spațiu în care istoriile rurale ar putea fi reimaginate.
Mulți artiști de aici au fost activi pe scena politică și culturală mai largă. William Orpen – al cărui Studiu nud (nd) este un tutorial de desen – a fost un artist oficial al Marelui Război. O altă schiță a lui îl înfățișează pe senatorul irlandez al statului liber, Oliver St John Gogarty. Mainie Jellett și părintele Jack P Hanlon (Studiu nud, nd) au fost doi dintre fondatorii The Irish Living Art Exhibition (IELA) în 1943, în timp ce Conn McCluskey, reprezentat aici de sculptura Fără titlu (1960), a fondat Liga cetățenilor fără adăpost în 1963 și Asociația pentru Drepturile Civile din Irlanda de Nord în 1967. Această expoziție a lansat noul portret uriaș al Una Sealy, comandat de OPW și WCC, al Dr. Mary Strangman – avocată pentru sănătatea publică, sufragetă și prima femeie membru al Consiliului municipal Waterford – care ocupă o poziție centrală în galeria Waterford. Nud înclinat (nd) de artistul și curatorul Mary Grehan (care, de altfel, l-a jucat pe Strangman într-o producție locală recentă) se află în apropiere. În mod remarcabil, colecția are un număr considerabil de lucrări ale artistelor de sex feminin, pe care Currall se angajează să le construiască.

Există și legături internaționale. Femei în conversație (1953) de Stella Steyn (o artistă de origine rusă de origine irlandeză) amintește de monumentalitatea operei lui Picasso. Două femei aleargă pe o plajă (1922) dar are o vibrație și o ușurință proprie. În altă parte, o acuarelă de Niccolo d'Ardia Caracciolo, intitulată Studiu nud (nd), reflectă moștenirea mixtă a artistului. Membru al RHA, Caracciolo s-a născut dintr-o mamă Waterford și un tată italian și a crescut în Castelul Waterford. A murit într-un accident de motocicletă în Italia în 1989, la vârsta de 48 de ani.
În spectacol apar și artiști locali și contemporani. Portretul tânărului ca artist (1981) este o parodie frumos executată – una care subminează titlul celui de-al doilea roman al lui James Joyce, în timp ce oglindește compoziția picturii figurative a lui Rembrandt, Lecția de anatomie a doctorului Nicolaes Tulp (1632) – de artistul Waterford Pat O'Brien, subiectul disecției. Studenții la medicină, tutori de la WRTC (acum SETU), vor fi recunoscuți de generații de studenți la artă Waterford, acum împrăștiați în întreaga lume. Alături, a lui Anthony Hayes gladiatori (2014), inghinele protejate de controlorii de joc, mulțimea înainte, împingerea lor compensând cea a lui Cuán Cusack Tu în albastru (2024) – cianotipuri și poezii despre disforie, plutind pe organza din apropiere.

Eamon Gray și James Horan Acest Pucușor a mers la piață (2023), deține o astfel de ambiguitate în interior. O pereche de picioare, sculptate din marmură Carrera, din care ies comic oase albe, se echilibrează pe stilpi roz, scufundate într-un morman de pietriș alb. Din păcate, Gray nu a trăit până să vadă lucrarea completă, decedând în 2022, dar această instalație sculpturală, care oferă un cadru literal și figurativ pentru spectacol, sugerează și posibilitatea de a merge mai departe cu vervă și entuziasm. O cifră alternativă, un nud de teracotă, stă vizavi, ondulat ca o pisică. Artistul este „anon” – o amintire că frumusețea trăiește și aparține tuturor.
O expoziție eficientă și captivantă, „Bodies” exemplifică noul ideal al colecției municipale de artă ca instrument de a ajunge, inspira, reflecta și susține în mod diferit comunitățile sale. Colecția muzeului acționează și ca un fel de depozit, ajutând la aducerea istoriei la viață, oferind conexiuni tangibile cu povești de importanță locală, națională și internațională. Cu toate acestea, colecțiile au nevoie de o gestionare atentă, resurse și expertiză pentru a-și atinge potențialul maxim, deoarece există o așteptare de îngrijire de durată în rândul celor care donează artefacte. Prin urmare, prezența lui Currall a schimbat jocul pentru Colecția de Artă Waterford și va fi de interes național să vedem unde o îndrumă.
Clare Scott este o artistă și scriitoare cu sediul în Waterford, care a absolvit recent o diplomă postuniversitară în practica și managementul muzeelor la Universitatea Ulster.
clarescott.ie