Trung tâm nghệ thuật Ards, Newtownards, ngày 1-24 tháng 2018 năm XNUMX
Một loạt các Những bức ảnh kỹ thuật số đen trắng của nghệ sĩ Mariusz Smiejek ở Belfast, đã được trưng bày trong Phòng trưng bày Gruzia ở Trung tâm Nghệ thuật Ards. Các bức ảnh quy mô nhỏ mô tả những người phụ nữ trong cảnh quan thiên nhiên và trong nước của Bán đảo Ards. Sự tương phản âm sắc mạnh đóng một phần trong một số hình ảnh này, trong khi những hình ảnh khác có phạm vi âm sắc nhẹ nhàng hơn. Độ sâu trường ảnh cũng đa dạng; đôi khi Smiejek chỉ tập trung vào chủ thể, trong khi những lúc khác, hậu cảnh cũng được khắc họa chi tiết. Nghệ sĩ giải thích: “Tôi tập trung vào con người hơn là môi trường xung quanh họ, chụp con người hơn là sự vật”. Điều đó nói lên rằng, những đồ vật xung quanh người phụ nữ dường như cũng có sự cộng hưởng từ cuộc sống. Hầu hết các bức ảnh đều tường thuật lại nét mặt của phụ nữ nhưng một số bức ảnh cũng nói lên thể chất, lập trường và thái độ của họ đối với máy ảnh, một số có vẻ tự ý thức hơn những bức ảnh khác. Tuy nhiên, những bức ảnh yêu thích của tôi đã ghi lại cảm giác tràn đầy năng lượng, chẳng hạn như gió giật tóc phụ nữ. Bằng cách nào đó, lực lượng nguyên tố này đã mang lại sự trẻ trung và chân thật cho nụ cười của phụ nữ. Smiejek nói rằng “cần có thời gian để trở thành một phần trong cuộc sống của một người… Tôi muốn dành nhiều giờ hoặc nhiều ngày nhất có thể”, cho thấy rằng, lý tưởng nhất, các dự án cần phải khá hợp lý.
Cũng được giới thiệu trong phòng trưng bày là một loạt các bức ảnh màu kỹ thuật số nhỏ do những người phụ nữ này chụp, như một phần của chương trình 'Trở lại tương lai' do Viện Nghiên cứu Xung đột, Belfast tổ chức. Jane McComb, một nghệ sĩ và cư dân của bán đảo Ards, đã làm việc với nhóm trong hai ngày. Ban đầu, nhóm tìm hiểu các tác phẩm của nhà thơ Ireland, Louis MacNeice (1907 - 1963). MacNeice sinh ra ở Belfast, học tại Merton College, Oxford, và giảng dạy một thời gian tại Bedford College, London - trường cao đẳng giáo dục đại học đầu tiên của Vương quốc Anh dành cho phụ nữ. Anh ta được chôn cất cùng với mẹ mình tại Nhà thờ Christ, Carrowdore, trên Bán đảo Ards. Những người phụ nữ đã sử dụng máy ảnh của McComb để chụp một loạt cảnh bao gồm những tảng đá dạt vào biển, một con mòng biển đầu đen bay cao, những con đường nông thôn yên tĩnh, một ngôi trường vô chủ ở Portaferry, những người đang cười và một số nghĩa địa với những viên đá đầu lấp lánh khó hiểu. Những đoạn thơ của MacNeice được đặt bên cạnh những bức ảnh đầy màu sắc này.
Một sự khác biệt về thể chất đã được tạo ra giữa công việc của Smiejek và việc phụ nữ khám phá cảnh quan của họ bằng hình ảnh. Ví dụ, Nuala McKnight được Smiejek miêu tả trước ngôi nhà búp bê tinh xảo của cô. Tuy nhiên, bức ảnh mà cô ấy chụp (về một con gấu bông dệt kim, ngồi trên một bức tường đá ở Portaferry) có vẻ khá rời rạc, về vị trí trong phòng trưng bày, cũng như câu nói đã chọn của cô ấy: “Tôi không thể phủ nhận quá khứ của mình mà bản thân đã kết hôn, hình dệt không thể tháo sợi của nó ”. Tương tự, Mary Mageean được miêu tả trong tài liệu của Smiejek đang ôm đứa cháu của mình, nhưng tài liệu ảnh của riêng cô Strangford Lough, được hỗ trợ chủ đề bởi câu trích dẫn MacNeice đã chọn của cô: “Vòng quanh góc luôn là biển. Tuổi thơ của chúng ta ”. Hai tác phẩm - chân dung của Smiejek và ảnh của chính phụ nữ - đã được phân biệt rõ ràng hơn thông qua việc tạo ra hai danh mục riêng biệt và sử dụng các tiêu đề khác nhau: 'Phụ nữ của bán đảo' và 'Cảm giác về nơi ở'. Theo quan điểm của tôi, hai cơ thể của nhiếp ảnh nâng cao lẫn nhau, khi người xem dần dần có cảm giác về những người phụ nữ. Tuy nhiên, cần thời gian để kết nối các yếu tố khác nhau của ảnh chân dung, văn bản và ảnh tự phản chiếu.
Triển lãm đồng thời của Mairead McCormack, 'Những thực tại bị phân mảnh', được trưng bày trong Phòng trưng bày Sunburst. McCormack là một nghệ sĩ dệt may, người đã ghép các đồ tạo tác từ quá khứ vào trong một định dạng cắt dán. Trong phòng trưng bày, tám tác phẩm quy mô nhỏ được ghim vào hai bức tường đối diện, bao gồm bốn tác phẩm cắt dán trên giấy và bốn tác phẩm dệt kết hợp in và thêu trên vải lanh. Những tác phẩm dệt may được thêu tay tỉ mỉ nhưng có đường viền thô, sờn, tạo cảm giác chưa hoàn thiện. Các tác phẩm có chất lượng của các trang từ một cuốn sách phác thảo - không hoàn hảo, nhưng với những gợi ý về sự liên kết ẩn giấu bên dưới mặt tiền mỏng manh của chúng. McCormack nói rằng, với tư cách là một nghệ sĩ, cô ấy muốn hồi sinh và duy trì các quy trình sử dụng nhiều lao động của truyền thống dệt may. Với 'Những thực tế bị phân mảnh', cô đã cố gắng khám phá những tác động của xã hội hiện đại đối với việc thay đổi quan niệm về thủ công và đồ thủ công.
Kathryn Nelson là một nghệ sĩ sống tại County Tyrone.
Ảnh:
Mariusz Smiejek, Abigail Dunn, Cloughey, 2017; ảnh © Mariusz Smiejek
