เวนิส เบียนนาเล่ | บิงโก เบียนนาเล่

เพื่อนส่งมาให้ ฉันเป็นการ์ด Venice Biennale Bingo ที่ยอดเยี่ยมขณะที่ฉันเดินทางไปสนามบิน และไม่นานหลังจากที่ฉันไปถึง มันก็เต็มแล้ว1 มีรูปแบบที่ทำซ้ำทุก ๆ สองปีที่การแสดงสัตว์ประหลาดนี้ ความตึงเครียดระหว่างตลาดและการระดมทุนสาธารณะ PR ตะโกน และศิลปะที่เกิดขึ้นจริงด้วยความไม่เท่าเทียมและส่วนเกินมากมาย ศาลาออสเตรียย้อนยุคที่พลุกพล่านสุด ๆ ได้ห่อหุ้มความขัดแย้งเหล่านี้ไว้มากมาย พร้อมด้วยแคตตาล็อกที่เป็นนิตยสารเฟอร์นิเจอร์มากกว่าแถลงการณ์ แต่ทั้งสองอย่างน่าประหลาด2

อย่างที่คุณอาจเคยได้ยินมา ฉบับที่ 59 ได้เปลี่ยนความไม่สมดุลทางเพศในอดีตไปสู่ผู้หญิง โดยครอบงำ 80% ในนิทรรศการ Arsenale และ Central Pavilion ของ Cecilia Alemani ผู้กำกับศิลป์ การให้ความสำคัญกับศิลปินหญิงไม่ได้หมายความว่าวาระของภัณฑารักษ์นั้นอยู่เหนือการตำหนิติเตียนอย่างวิพากษ์วิจารณ์ เนื่องจากงานนี้ผสมผสานกับความหวือหวาแบบสมัยใหม่ที่แข็งแกร่ง ในขณะเดียวกัน ศาลาแห่งชาติที่ได้รับการจัดระเบียบอย่างอิสระไม่ได้ปฏิบัติตามและมีการแสดงสามทางที่เท่าเทียมกันของผู้หญิง ผู้ชาย และกลุ่ม

รูปปั้นซีโมน ลีห์ขนาดมหึมาครอบงำและคั่นระหว่างสถานที่จัดนิทรรศการทั้งหมด3 ความเรียบง่ายของรูปแบบและข้อความในผลงานเหล่านี้เป็นที่ชื่นชอบอย่างมากและเป็นผู้ชนะสิงโตทองคำ ความเรียบง่ายของรูปแบบและข้อความในงานเหล่านี้เป็นตัวอย่างที่ซับซ้อนของการจัดสรรวัฒนธรรมที่มีศักยภาพในการแยกตัวออกจากกัน การสนับสนุนทางการเงินจำนวนมหาศาลเพื่อสร้างผลงานประติมากรรมเหล่านี้แตกต่างอย่างมากกับงบประมาณที่ขาดแคลนจากประเทศในแอฟริกาและโครงการของศิลปินพื้นเมืองอื่น ๆ ที่พยายามดิ้นรนเพื่อให้มองเห็นได้ 

ภายในภูมิศาสตร์ที่แปลกประหลาดของศาลาแห่งชาติ G7 ไม่ใช่ประเทศ G20 ยังคงปกครอง - อดีตมหาอำนาจอาณานิคมและศาลาของพวกเขาส่วนใหญ่มีชัย มีสนามเด็กเล่นระดับสมมติซึ่งเนเธอร์แลนด์เลือกที่จะดำเนินการและมอบพื้นที่ Giardini ให้กับเอสโตเนียซึ่งไม่มีอาคารถาวร ท่าทางไม่ได้ผลดีนัก เนื่องจากชาวดัตช์ลงเอยที่งานแสดงที่ได้รับทุนสนับสนุนจากมูลนิธิ Victor Pinchuk ซึ่งมีประธานาธิบดี Zelenskyy Zooming เข้ามาร่วมพิธีเปิดด้วยด้วยซ้ำ4 แม้จะมีการโฆษณาชวนเชื่อที่มีน้ำหนักมากในช่วงของการฝึกฝนและดาราศิลปะที่นั่น การติดฟิล์มของ Melanie Bonajo นั้นทำให้รู้สึกผ่อนคลายอย่างเหลือเชื่อ ถึงแม้ว่าการสัมผัส ความสนิทสนม และความเหงาจะสัมพันธ์กันและหลังโควิด-XNUMX เอสโตเนียไม่ได้ดีไปกว่าการทะเลาะวิวาทกันระหว่างศิลปินและภัณฑารักษ์ ซึ่งทำให้การแสดงสับสนมาก 

เงินที่มากขึ้นไม่ได้สร้างงานศิลปะที่ดีที่สุดเสมอไป แต่ศาลาที่ฉันชอบคือฝรั่งเศสและอิตาลี (ซึ่งมีงบประมาณถึงหลายล้านยูโร) การติดตั้งฉากภาพยนตร์และภาพยนตร์ชีวประวัติของ Zineb Sedira มีเนื้อหาที่ฉันพบว่าหายไปจากรายการหลักที่ดูแลจัดการ เรื่องราวชีวิตของเธอบอกเล่าผ่านภาพยนตร์แนวต่อสู้และวัฒนธรรมการเต้นใต้ดิน เปลี่ยนรูปแบบและเทคนิคด้วยอารมณ์ขันที่อัดแน่นซึ่งไม่น่าจะได้ผล แต่ทำได้ดีมาก ศาลา French5 เป็นส่วนหนึ่งของโรงภาพยนตร์และฉากภาพยนตร์ โดยตกแต่งเป็นห้องนั่งเล่น บาร์ พื้นที่จัดเก็บภาพยนตร์ และอื่นๆ ที่ซึ่งงานถูกถ่ายทำ ในทำนองเดียวกัน การนำเสนอของ Italian5 เน้นย้ำถึงบรรยากาศของโกดังเดิม โดยเปลี่ยนให้เป็นโรงงานหลังอุตสาหกรรมที่ถูกทิ้งร้าง ด้วยเครื่องจักรที่ซ้ำซากจำเจ ท่อเครื่องปรับอากาศ จักรเย็บผ้า และท่าเรือน้ำมืดที่มีหิ่งห้อยจำลอง แม้ว่าจะเป็นงานติดตั้งที่น่าตื่นตาตื่นใจที่ทำให้คุณคาดเดาได้ แต่เมื่อฉันได้อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับผู้สนับสนุนหลักที่เป็นบ้านแฟชั่นกูตูร์และผู้ผลิตเรือยอชท์ คำบรรยายของ Gian Maria Tosatti ดูเหมือนจะประนีประนอมและทำให้งานดูซับซ้อนหรือซับซ้อน

ฉันอาจมีความเชื่อมโยงบางอย่างกับสงครามในยูเครน แต่มันเป็นหายนะเมื่อเร็ว ๆ นี้ที่จะสะท้อนให้เห็นในการจัดแสดงที่เมื่อสามปีก่อนในการสร้าง ช้างที่ใหญ่ที่สุดในห้องไม่ใช่รูปปั้น Katharina Fritsch (ของช้างตัวใหญ่ที่ล็อบบี้ทางเข้าในศาลากลาง) แต่เป็นศาลาของเยอรมนีและสเปนซึ่งมีการแสดงแบบเดียวกัน ทั้งสองมีการแทรกแซงทางสถาปัตยกรรม ส่งผลให้แกลเลอรีว่างเปล่า และได้จัดทำคู่มือและแผนที่ของเมืองสำหรับผู้มาเยือนและนักท่องเที่ยว เยอรมนีแสดงสถานที่ต่อต้านและอนุสรณ์สถานสงคราม และสเปนแสดงสถานที่รวบรวมหนังสือฟรี ท่าทางต่อต้านการปรากฏเหล่านี้ซึ่งมีรากฐานมาจากการวิจัยอย่างละเอียด สร้างขึ้นเพื่อแคตตาล็อกที่ดีขึ้น ซึ่งเป็นการเดิมพันที่ยากสำหรับเหตุการณ์เช่นนี้

ระหว่างพวกเขาใน Giardini แดกดันคือศาลารัสเซียที่ว่างเปล่าซึ่งภัณฑารักษ์และศิลปินถอนตัวออกไปในขณะที่งาน Biennale สั่งห้ามการมีส่วนร่วม การปรากฏตัวของตำรวจและผู้มาเยี่ยมที่ถ่ายภาพอาคารที่ปิดอยู่นั้นสร้างบางสิ่งที่น่าเศร้าจากความว่างเปล่า ฉันได้เห็นการถ่ายภาพคนทำความสะอาดที่มีพลวัตมากพร้อมกับถุงขยะแบบรถเข็นล้อเดียว ซึ่งไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันสร้างถ้อยแถลงบางอย่างบนฟีดโซเชียลมีเดีย ฝั่งตรงข้ามคือศาลานอร์ดิกซึ่งกลายเป็นศาลาซามีชั่วคราว ซึ่งมีผู้คนจำนวนมากที่แต่งตัวตามชาติพันธุ์และมีความสุขมากมายอาศัยอยู่ในช่วงวันสื่อมวลชน การมีส่วนร่วมมากกว่าการนำเสนอดูเหมือนกุญแจสำคัญที่นี่ เนื่องจากงานศิลปะปรากฏขึ้นโดยบังเอิญกับท่าทางอันยิ่งใหญ่ของประเทศนอร์ดิก ซึ่งแบ่งปันประชากรและวัฒนธรรมพื้นเมืองนี้ ออสเตรเลียและนิวซีแลนด์ได้รับการยอมรับและเนื้อหาจากชนพื้นเมืองอย่างเข้มแข็ง โดยนำเสนอเสียงร้อง แฟลช และแคมป์อันน่ายินดี 

ในยุคของศิลปะโพสต์อินเทอร์เน็ตที่เป็นมิตรกับ Instagram ผลงานที่ดีที่สุดนั้นไม่สามารถถ่ายภาพได้อย่างน่าประหลาดใจ ผู้ชมจะต้องแสดงตัวเพื่อสัมผัสผลงาน ชุดเลเซอร์และปริซึมฉายข้อความจากเทปทิกเกอร์ทั่วทั้งศาลาญี่ปุ่นโดยกลุ่ม Dumb Type คำและจุดกะพริบ ทำให้อ่านยากสุด ๆ และไม่สามารถจับภาพได้

การแสดงที่คัดสรรมาอย่างดีนำเสนอผลงานมากมายพร้อมรายละเอียดที่รังสรรค์ขึ้นอย่างประณีต ซึ่งบางครั้งก็ท่วมท้นแต่ก็ทำให้โกรธเป็นส่วนใหญ่ เขาวงกตของงานต่างเน้นไปที่การสร้าง โดยมีการเล่าเรื่องแนวโมเดิร์นนิสต์ซึ่งผมพบว่ายากที่จะแยกแยะด้วยศิลปะร่วมสมัยและความคิด สิ่งที่ทำให้รู้สึกเยี่ยมมากหลังจากเดินผ่าน Arsenale มาอย่างยาวนานคือ Irish Pavilion ของ Niamh O'Malley6 ที่นี่เองที่งานประดิษฐ์ด้วยมือ สง่างาม และเบาบางบอกอะไรฉันได้มากกว่างานแสดงหลักทั่วไป ผลงานมีความซับซ้อนแตกต่างกันซึ่งไม่มีที่อื่นที่ปฏิเสธความต่ำต้อย การแสดงของ O'Malley เข้าถึงบันทึกได้ถูกต้อง เชื่อมโยงได้ดีกว่าภัณฑารักษ์ของ Biennale ที่สามารถพูดได้อย่างชัดเจนในการเลือกของเธอ 

Alan Phelan เป็นศิลปินที่อาศัยและทำงานในดับลิน การเดินทางไปเวนิสของเขาได้รับทุนสนับสนุนจากสื่อมวลชนโดย VAI 

alanphelan.com

หมายเหตุ:

1 ดู: hyperallergic.com/725426/venice-biennale-bingo-card

2 ออสเตรีย (biennalekneblscheirl.at)

3 สหรัฐอเมริกา (simoneleighvenice2022.org)

4 ดู: new.pinchukartcentre.org/thisisukraine

5 อิตาลี (notteecomete.it)

6 ไอร์แลนด์ (irelandatvenice2022.ie)