Men o'zimni tasvirlayman birinchi navbatda rassom sifatida, bu erda bo'yoq moddasi vizual rassom sifatida amaliyotimdagi boshqa jarayonlarni xabardor qiladi. 2003 yilda men to'liq vaqtli rassom bo'lish uchun madaniy merosni boshqarishdagi kareramni tark etishga qaror qildim. Men, ehtimol, to'rtta kichik bolaning mas'uliyati va Dublindan Kavanga ko'chib o'tish bilan qiyinroq vaqtni tanlamagan bo'lardim.
Ammo 2007 yilda IMMAda "Aleks Kats: Nyu-York" ko'rgazmasi doirasida Aleks Kats va Teo Dorgan o'rtasidagi suhbatni esga oldim. Rassomning aytishicha, u rasm chizishni Nyu-York chekkasidagi dalada o'rgangan; u yerda bir necha yillar davomida poyezdda sayohat qilib, bir xil joyga qarash va uni doimiy ravishda bo'yash. Bu men uchun maydon sizga rasm chizishni o'rgatishi va chekka joylarda ajoyib ishlarni bajarish mumkinligiga ishonchni kuchaytiradi.
Men vaqti-vaqti bilan uy mas'uliyatidan uzoqda va yangi fikr yoki jarayon bilan kuchga qaytish uchun o'z ishimni uzoqdan qayta ko'rib chiqish uchun studiyada rezidensiya qilaman. Men yillar davomida xalqaro va Irlandiya rezidentsiyasiga sazovor bo'ldim, jumladan: Hindistonning Kochi shahridagi Carpe Diem; Tartu bosma va qog'oz muzeyidagi Evropa Leonardo dasturi, Estoniya; va Irlandiyadagi Cill Rialaig va Tyrone Guthrie markazi. AQShda mustaqil rezidensiyada bo'lganimda, men hayratga soladigan rassomlar, jumladan Wolf Kan va Kiki Smit bilan hamkorlik qilgan usta bosmachi Toni Kirk bilan suvga asoslangan mono-bosib chiqarish bilan tanishdim.
Hindistonning Kerala shahridagi rezidenturada boshlangan ish ikkita shaxsiy ko'rgazmaga olib keldi: 2017 yilda Farmleigh, Dublinda "Bu men tegishli joy, aynan shu joy"; va 2018-yilda Ballymun o‘qida “Shahardan tashqarida” filmi, bu mening bolalikdagi mahallamga qaytish edi. Ushbu ko'rgazmalarning ikkalasida men moyli va akvarellardagi bir qator rasmlar orqali asrab olish va aralash irland-hind merosini o'rgandim. Men bir necha yil davomida Londonning Bankside Gallery, Krakov san'at saroyi, OED Kochi va Mall galereyalaridagi guruh shoulari bilan akvarel bo'yicha ishlayapman, yaqinda Sunday Times akvarel tanlovi uchun nomzodlar ro'yxatiga kiritilgan. 2019 yilda mening ishim Irlandiyaning yillik akvarel jamiyati prezidentining mukofotiga sazovor bo'ldi.
Akvarel menga bo'yoq bilan borish, o'zimdan tashqari miqyosda ishlash va uch o'lchamli va harakatlanuvchi makonda ishlash uchun ko'proq erkinlikni rag'batlantiradi. Qulf ostida men mahalliy Lough Ramorda suzishni boshladim. Ko'l suvining ko'tarilishi va noaniqligidagi tuyg'u, men rasm chizganimda xuddi shunday tuyg'u. Akvarelga xos bo'lgan yengillik va nazoratsizlik mavjud va bu fazilatlar men hozir o'rganayotgan yangi vaqtinchalik o'rnatish va suv ostida suratga olish jarayonlari haqida ma'lumot beradi. Ushbu yangi ish usullari, shuningdek, biz hozir yashayotgan yo'qolgan vaqtni ko'proq aks ettiradi. Men bu asarni "Epilimnion" deb atayman - ichkarida, shuningdek, ko'lga, landshaftga va o'zimga chekka; bir vaqtning o'zida suvga cho'mgan ishtirokchi va kuzatuvchi bo'lish. Bir turdagi avtoportret.
Men hayotimning muhim paytlarida avtoportretlar qilaman va ularning ba'zilari Dublin OPW, UNESCO Parij va Rut Borchard avtoportret mukofoti, London kabi jamoat kolleksiyalarida saqlanadi. Bular zamonaviy Irlandiyada rassom, ona va ayol sifatida o'zimning studiyadagi kuzatishlarim. Men neftning doimiy vositasi orqali his qilyapman, bu vaqt o'tishi bilan oldinga siljiydi. Yaqinda men rassom ayollarning ikkita ko'rgazmasini ko'rdim, ular orasida kuchli avtoportretlar - Mariya Lassnigning yakkaxon ko'rgazmasi, Avstriyaning Albertina shahridagi Venadagi "Bo'lish yo'llari" va London Qirollik akademiyasida Xelen Shjerfbek. 2022 yilda Dunbar House, Enniskillen shahridagi Hambly & Hambly va Jehangir san'at galereyasida, Mumbay, Hindistonda shaxsiy ko'rgazmalarim bo'ladi.
Mishel Boyl - rassom va Madaniy antropologiya va landshaft arxeologiyasi bo'yicha akademik ma'lumotga ega bo'lgan vaqti-vaqti bilan kurator.
michelleboyle-artist.com
