Die Berwick-film & Media Art Festival (BFMAF) is in 2005 gestig deur filmmaker Huw Davies en kunstenaar Marcus Coates in die Northumberland-dorpie Berwick-upon-Tweed. BFMAF word befonds deur Arts Council England, BFI, plaaslike en county rade, en ondersteun deur 'n magdom akademiese, projek en program vennote insluitend Newcastle en St. Andrews Universiteite, feministiese film verspreider, Cinenova en die Nasionale Film Argief van Indië.
Die unieke ligging van Berwick - 'n antieke garnisoendorpie op die Engels-Skotse grens, begrens deur die rivier Tweed en die Noordseekus - maak dit 'n voordelige omgewing vir 'n een-en-twintigste-eeuse Britse filmfees. Die fees se talle uitstallings en geleenthede maak ten volle voordeel uit die unieke geboude erfenis, landskap, seewaartse aspek en atmosfeer van die dorp, en lok nuuskierige en ingeligte gehore van regoor die VK en internasionaal (aanlyn).
Nou in sy 17de jaar, onder die feesdirekteur, Peter Taylor, wat in Belfast gebore is, het BFMAF voortgegaan om lof te wen as 'n klokgeleentheid in die ontvangs en herevaluering van nuwe en klassieke rolprente, en eksperimentele en kunstenaar se bewegende beeld. Veral sedert die fees begin het, het die Verenigde Koninkryk seismiese veranderinge gesien: die finansiële krisis en besuinigingsekonomie, die Skotse referendum, 'n voortdurende vlugtelingkrisis, Brexit, dan COVID. Tog is Berwick geposisioneer om nie net te verken wat film te sê het nie, maar wat 'n fees kan bereik as film, mediapraktyke en gehore aanhou transformeer, hergroepeer post-COVID, om te getuig van onlangse gebeure. en om 'n aanspraak te maak in die vorming van toekomstige debatte.
Taylor sê: “Die opwindendste ding vir my is om te aanskou hoe BFMAF gevorm is deur die mense wat daarby betrokke is. Veral hoe kunstenaars en filmmakers se werk ons so diep kan raak. Die gesprekke en vriendskappe, die kennis en ervarings wat werk tot stand bring, word by 'n fees lewendig. Dit ontvou lank verby enige enkele gebeurtenis self. Dit verander ons. En daar is 'n nie-lineêre onderlinge verwantskap wat ek nooit sou kon opspoor nie.”
In 'n samewerkende kuratoriese gees assosieer programmeerders, insluitend Christina Demetriou, Alice Miller, Myriam Mouflih, en Herb Shellenberger, voorgrond feministiese, LGBTQ+, inheemse, POC en globale meerderheid filmmakers en kunstenaars. Jemma Desai, voorheen van BFI, sluit vanjaar aan as hoof van programmering. Vanjaar se tema van 'Mutualiteit' noem dekoloniale en sosiale geregtigheid benaderings tot feesmaak as 'n manier van kreatiewe samewerking en solidariteitswerk.
Feestringe sluit in die Berwick New Cinema Award, Filmmakers in Focus, Propositions, Essential Cinema, Work in Progress en Young People's Programme, 'n aanlyn uitstallingsprogram, aanlyn onderhoude en geleenthede wat die breedte van vorige en huidige film- en mediakunspraktyke verteenwoordig wat die toekoms koester. talent.
Vorige wenners van Berwick New Cinema sluit die Britse en internasionale rolprentvervaardigers Onyeka Igwe, Julia Feyrer & Tamara Henderson, Callum Hill, Sky Hopinka en Camilo Restrepo in. 'n Nuwe, gedeelde toekenning wys Britse en internasionale rolprentvervaardigers, insluitend Sophia Al-Maria, Camara Taylor, Jordan Lord, Fern Silva, Salad Hilowle, Ane Hjort Guttu, Fox Maxy, Carlos Maria Romero, Adam Lewis Jacob, Suneil Sanzgiri, Abdessamad El Montassir, Tim Leyendekker, Amalia Ulman, Rehana Zaman en die Ierse duo, Cat en Éiméar McClay.
’n Regstreekse formaat het vanjaar teruggekeer ná 2020 se fees wat net aanlyn is. Getalle is beperk en mediakunsuitstallings beperk tot aanlyn kommissies. Desondanks het die fees teruggekeer met 'n hernieude verbintenis tot die breër sosiale en politieke bewegings wat in die nasleep van die pandemie gekataliseer is: die wêreldwye Black Lives Matter-protes en die herkonsolidasie van dekades van anti-rassisme, klimaatgeregtigheid, inheemse regte en werkersregte-aktivisme, hervorm deur post-COVID-politiek, duidelik gesien in die reaksies van filmmakers, kunstenaars en programmeerders.
In die New Cinema Award, Adam Lewis Jacob se briljante film, Irish (2021), is 'n tydige verhaal van vakbond, anti-rassistiese aktivisme en bewegingsbou wat sentreer op Muhammad Idrish, die Birmingham-gebaseerde immigrasie-aktivis wat gekonfronteer is met deportasie tydens Thatcher se Brittanje. Natuurlike hulpbronne (2021) deur Jordan Lord is 'n voorbeeldige portret van die omgekeerde lotgevalle van wit middelklas-Amerika, naamlik die filmmaker se familie, wat oor vyf jaar verfilm is terwyl Lord se pa, 'n voormalige bankskuldbestuurder, sukkel met chroniese siektes, afdanking en bankrotskap. Rehana Zaman s'n Alternatiewe ekonomieë (2021) bring vreugde en insig om alternatiewe vir kapitalisme te visualiseer deur gesprekke wat tydens inperking gevoer is oor kriptogeldeenhede en genesing deur kruiekunde, terwyl sy Disney-spotprentkapitalisme saam met haar seun herkyk en dekodeer. Vir Jacob sweep vorige en huidige protes teen deportasie argiefvideo en -klank op tot 'n saamroepkreet teen rasgemaakte ongeregtigheid en die voortslepende Britse binnelandse kantoor se 'vyandige omgewing'. Lord en Raman verken filmvervaardiging wat alternatiewe bied vir ontginning, uitbuiting en kapitalistiese vaslegging, akkumulasie en skuld – in die proses heruitvoer en beliggaam kennis as bevrydende en wedersydse sosiale verhoudings.
'n Liggaam is 'n liggaam is 'n liggaam (2021) is 'n meesleurende, outofiksie-geïnspireerde, geanimeerde video deur Ierse duo, Cat en Éiméar McClay, wat kinderjare-herinneringe van tweeling en queer in die Keltiese Tier-era Ierse Katolieke kultuur hervorm. Vel as landskap en Gotiese kerkboudoirs word rituele teaters en heidense brandstapels, terwyl slaaptydgebede voorafbeeld van selfdegeslag-ontwakings as Katolieke, vreemde en okkultiese gevolge. Oorstromings en vuur herbeeld eko-feministiese toekoms, en hoe liggame, vel en rituele verbind of reinig, as maniere van kollektiewe katarsis en bevryding van patriargie.
Vorige BFMAF-inwonende kunstenaars het Margaret Salmon, Charlotte Prodger en Lucy Clout ingesluit. Onlangse aanlyn-opdragte het Zinzi Minott en die Ierse kunstenaar, Renèe Helèna Browne, ten toon gestel. Vir 2021 bevat BFMAF die swart transargiefkunstenaar, Danielle Brathwaite-Shirley's Wanneer onder ons eie en BERWICKWORLD die helende geregtigheidswerk van Seema Mattu ten toon te stel – kunstenaars aan die voorpunt van 'n onlangse interaktiewe wending in rolspeler-geïnspireerde werke.
In die Focus-program, die rolprente van Indiese kollektiewe SPS Community Media, Kambodjaanse produksiekollektief, Anti-Argief, en die Viëtnamese filmmaker, NguyEn Trinh Thi, profiel kollektiewe produksiemetodes in Suid- en Suidoos-Asië. NguyEn's Hoe om die wêreld te verbeter (2021), gebruik storievertelling, ritueel en musiek om die Westerse lens van die konstruering van narratief te weerstaan deur beelde vas te lê, klank te sentreer en inheemse mede-teenwoordigheid om te praat oor hoe ons saam leef. Die Essential Cinema Cinenova vertoonvenster, Terug Binne Onsself – geprogrammeer in reaksie op S. Pearl Sharp se onlangs gerestoureerde en wonderlike, Terug Binne haarself (1984) – dra by tot argief-terugskouings in onlangse jare oor Steve Reinke en Peggy Ahwesh. Dit bevat poësie- en filmbydraes van Tako Taal, Rhiana Bonterre, Ufuoma Essi, Sarah Lasoye en Jamila Prowse, wat 'n intergenerasionele, transatlantiese dialoog binne Swart Feminisme, verlede, hede en toekoms weer verbind.
Taylor kom tot die gevolgtrekking dat so 'n gedeelde toekoms is: "honderd persent werk aan die gang", en voeg by: "Ons leer 'n bietjie, ons verloor 'n bietjie, ons maak foute, ons probeer weer. Ek was baie bewus van hoe feeste groter kan wees as die som van hul dele. Die somme moet beter optel. Letterlik en metafories.”
Die 17de uitgawe van Berwick Film and Media Art Fees was van 10 tot 12 September 2021 (en van 10 tot 30 September aanlyn)
bfmaf.org
Conal McStravick is 'n kunstenaar, kurator, skrywer en navorser gebaseer in Londen.