O Pube Branco
Libros Particulares, 2024, 320 pp.
Pobres Artistas by The White Pube, a identidade colaborativa de Zarina Muhammad e Gabrielle de la Puente, é un obxecto convincente. A súa cuberta rosa flamenco é unha adición extravagante á miña estantería. Os críticos con sede en Londres e Liverpool estiveron escribindo críticas bombásticas en liña, cheas de emojis, abreviaturas e sentimentos, desde 2015 e, graciosamente, este contido foi en gran parte gratuíto para o consumo dos lectores. Despois de nove anos producindo publicacións semanais no blog, reflexionando sobre exposicións, institucións artísticas e cultura visual de forma máis ampla, a parella publicou o seu primeiro libro con Particular Books, unha pegada de Penguin. Poor Artists é unha tradución material da comunidade en liña que crearon seriamente, capturando o espírito axitador que chegaron a representar para os seus lectores.
O libro narra os esforzos do graduado da escola de arte de ficción, Quest Talukdar, mentres intentan seguir unha carreira como artista despois da universidade. As dificultades para manter unha vida creativa baixo o capitalismo fanse evidentes de inmediato para o protagonista. Afrontando a división entre os aspectos positivos da educación artística e a súa frustrante incompatibilidade coas estruturas sociais, The White Pube expresa unha crítica semellante formulada por Claire-Louise Bennett na súa novela Checkout19 (Penguin Random House, 2021) que retrata as promesas baleiras do sistema escolar para nenos da clase traballadora. A tensión central de Poor Artists -como podemos vivir coa arte nas nosas vidas- segue en gran parte sen resolver, pero reconforto moito o feito de que o protagonista finalmente decide continuar coa vida como artista, a pesar dos innumerables obstáculos, e está animado pola súa reimaxinación do "éxito" como simplemente capaz de "facer".
A denominación aberta do protagonista 'Quest' é un dos moitos exemplos do enfoque lúdico e expandido dos escritores á crítica, que abarca distintos xéneros literarios. O libro é ás veces unha memoria, con Quest unha fusión dos propios antecedentes dos autores, á vez que abraza a fantasía e a ficción, completada con tropos de narracións de misión, incluíndo un cabaleiro e un rei. Unha secuencia especialmente amena analiza o papel da escola de arte no desenvolvemento da criticidade, cunha representación surrealista do director da facultade como un montón de obras de arte descartadas polas que os seus estudantes progresaron. Ás veces, os escritores evitan o formalismo por completo e abrazan o polémico, con monólogos de personaxes que expresan opinións sobre conversas de actualidade, desde o abilismo ata o anarquismo. O libro está informado de entrevistas, realizadas a persoas anónimas, artistas, comisarios e galeristas, e esta construción queda patente nas fortes opinións de diferentes personaxes.
Unha crítica dirixida a Poor Artists por ArtReview suxire que publicar cunha prensa convencional como Penguin socava a articulación do libro dos ideais anarquistas.1 Isto parece equivocado, dado que operamos dentro de determinadas estruturas de poder, e a publicación é un método de difusión de ideas que se pode activar. Quizais sexa máis produtivo considerar o que significa que este estraño libro -un híbrido de diferentes estilos de escritura- sexa aceptado polos medios convencionais. Muhammad e de la Puente son graduados na escola de arte, e aínda que esta é unha carreira ben establecida para moitos críticos, estou intrigado pola creatividade deste libro.
A desmaterialización do obxecto de arte, tal e como prognosticou Lucy Lippard nos anos 1970, non se produciu de forma abrumadora. Non obstante, Poor Artists destaca as situacións financeiras para determinar a procura de prácticas centradas no material ou "desmaterializadas" (os préstamos universitarios de de la Puente cítanse en notas ao pé da narración).
De Oscar Wilde O crítico como artista (1891) foi un dos primeiros creadores da escola de pensamento que consideraba a crítica como unha forma de arte en si mesma, describindoa como un "rexistro da propia alma". Poor Artists adopta esta idea por completo creando a súa propia forma e razón de ser. Por moitas razóns, os campos da escritura artística e da crítica creativa experimentaron un renovado interese nos últimos anos. A distribución xeral deste libro plataforma estes modos oportunos de expresión creativa para que os lectores máis amplos poidan interactuar e experimentar.
Ao converter as ideas dominantes, discutidas no seu sitio web e canles de medios, na materialidade dun libro, The White Pube creou un talismán, un rexistro de discordia colectiva coas oportunidades de vivir unha vida con arte. En certo modo, a revisión máis apropiada deste libro sería facer unha enquisa a unha serie de profesionais: os homónimos "artistas pobres" que o libro pretende defender e abordar. As entrevistas que informan o libro demostran o enfoque comunitario da crítica de The White Pube, con artistas pobres reafirmando a súa lealtad aos seus lectores e aos creadores do mundo.
Sarah Long é unha artista e escritora afincada en Cork.
sarahlongartist.com
1 Rosanna McLaughlin, ''Poor Artists' by Gabrielle de la Puente and Zarina Muhammad, Reviewed', ArtReview, Outubro 2024.
