लेखक माया कुलकुण्डिसले फायरस्पिनर, एरियलिस्ट र कलाकार पोलिना शापकिनासँग अन्तर्वार्ता लिएका छन्।
माया कुलुकुन्डिस: तपाईंको कामले विभिन्न रूपहरू समेट्छ। म तपाईंलाई कुनै पनि एक श्रेणीमा बाँध्न अनिच्छुक हुनेछु, त्यसैले म सोध्न चाहन्छु कि तपाईं आफ्नो अभ्यासलाई कसरी वर्णन गर्नुहुन्छ।
पोलिना शापकिना: आयरल्याण्डमा कलाकारको रूपमा बाँच्ने तरिका भनेको आर्थिक रूपमा विभिन्न प्रकारका कामहरू गर्नु हो। आधिकारिक रूपमा, म एक सर्कस कलाकार हुँ। म विभिन्न कम्पनीहरूसँग काम गर्छु र मध्य-अफ-द-रोड सर्कस कार्यहरू गर्छु। एक स्वतन्त्र कलाकार हुनु धेरै मुक्तिदायी छ किनभने तपाईं दर्शकहरूसँग रमाइलो गर्न मात्र त्यहाँ हुनुहुन्छ।
म 'भोल्कीडाना' नामक तमाशा कम्पनीमा कलात्मक निर्देशक र कलाकार पनि हुँ। हामी प्रायः आगो, हवाई कलाबाजी र कथा कथन सहित बाहिरी सडक काम गर्छौं। 'भोल्कीडाना' मानिसहरूलाई भ्रमित पार्ने र नयाँ संसारमा ल्याउने बारेमा हो। यो दर्शकसँगै आनन्द अनुभव गर्ने बारेमा हो।
त्यसपछि, म धेरै प्रयोगात्मक काम गर्छु, जसमा हवाई नृत्य र भौतिक रंगमञ्च समावेश छन्। ती प्रदर्शनहरूको लागि, म 'अनहिङ्ग्ड भिलेज' नामले जान थालेको छु, किनभने परियोजनाहरू बनाउन गाउँ लाग्छ भने मेरो नाम राख्न रमाइलो लाग्छ। यो एक धेरै सहयोगी प्रक्रिया हो।
एमके: तपाईंले पहिले पनि कलाबाट लामो समयको विच्छेदन पछि 'कलाकार' बन्ने चाहनाको बाल्यकालको भावनामा फर्कने बारेमा कुरा गर्नुभएको थियो, जुन कहिलेकाहीं धेरै विनाशकारी थियो। अब तपाईंले त्यो यात्रालाई कसरी बुझ्नुहुन्छ?
पुनश्च: मलाई दिइएको कार्डहरूको लागि म धेरै आभारी हुन सक्दिन। यसमा धेरै कडा परिश्रम गरिएको छ, तर इमानदारीपूर्वक भन्नुपर्दा यो संयोगवश भएको थियो। म शौकको रूपमा हवाई कलामा लागें, र यसले मलाई धेरै आत्म-विनाशकारी बाटोबाट टाढा पुर्यायो।
मलाई थाहा छैन म किन यति विनाशकारी थिएँ। धेरै मानिसहरू जस्तै बाल्यकाल र किशोरावस्थामा मलाई साँच्चै नैराश्य थियो, तर यसले मलाई वयस्क जीवनको सुरुवातमा पनि पछ्यायो। मलाई लाग्छ कि पश्चिमी संसारमा - जहाँ हामीले भोकले मर्ने बारेमा सोच्नु पर्दैन, र जहाँ हामीमध्ये धेरैजसोसँग कुनै न कुनै प्रकारको आश्रय हुन्छ - त्यहाँ मनलाई घुम्नको लागि धेरै ठाउँ हुन्छ। दुःख अस्तित्वको एक भाग हो, त्यसैले यदि हामीसँग पीडाको भौतिक रूप छैन भने, हामीसँग पीडाको मानसिक वा आध्यात्मिक रूप हुन्छ।
हवाई कक्षाहरूको भौतिकताले मलाई नयाँ प्रकारको एन्डोर्फिन दियो जसले मलाई मदिरा सेवन, लागूपदार्थ सेवन र दुःखी हुनुबाट टाढा तान्यो। त्यसैले एउटा लतले अर्को लतलाई प्रतिस्थापन गर्यो र त्यसपछि म आफूलाई शारीरिक रूपमा अगाडि बढाउने लतमा परें। र त्यसपछि एउटा लतले अर्को लतलाई प्रतिस्थापन गर्यो, किनभने म आफूलाई शारीरिक रूपमा अगाडि बढाउने लतमा परें। त्यसपछि, मलाई याद आयो कि म बाल्यकालमा कलाकार बन्न चाहन्थें। मैले सधैं सोचेको थिएँ कि यसको अर्थ चित्रकार वा लेखक हुनु हो, तर मैले महसुस गरें: "पर्खनुहोस्, म यो आवेग शारीरिक रूपमा व्यक्त गर्न सक्छु।"
एमके: कार्ल जंगको 'छायाँ आत्म' को विचार तपाईंको काममा बारम्बार आउने गर्छ। यसले तपाईंको सिर्जनात्मक प्रक्रियालाई कसरी प्रभाव पारेको छ?
पुनश्च: मैले पहिलो पटक जंगलाई १४ वर्षको उमेरमा हेरेँ किनभने मलाई टुल नामक रक ब्यान्ड मन पर्थ्यो, र उनीहरूको छायाको बारेमा एउटा गीत छ। म यो अवधारणाप्रति आशक्त भएँ, यद्यपि मैले यसलाई पूर्ण रूपमा बुझेको थिइनँ।
उमेर बढ्दै जाँदा, मैले महसुस गरें कि मलाई गहिरो लज्जाको अनुभूति भइरहेको छ। मलाई थाहा थियो कि म अरू मानिसहरूमा त्यस्ता चीजहरूलाई घृणा गर्छु वा घृणा गर्छु जुन म आफैंमा पनि चिन्न सक्छु। त्यसैले, म आफैं र अर्को व्यक्ति दुवैलाई घृणा गर्न थालें, किनभने हामी त्यस्तो काम गरिरहेका थियौं जुन मेरो नैतिकता वा निष्पक्षताको भावनासँग बाझिने थियो - ईर्ष्या, धूर्तता, वा आक्रामकता जस्ता कुराहरू, जुन मैले अवांछनीय ठानेको थिएँ। यी सबै छायाँ आत्मसँग जोडिएका छन्: आफ्नो केही भागहरूलाई दबाउनु जुन तपाईं को हुनुपर्छ भन्ने सोच्नुहुन्छ भन्नेसँग बाझिने महसुस गर्नुहुन्छ। मेरो लागि, छायाँसँग संलग्न हुनु भनेको मेरो अँध्यारो प्रवृत्तिलाई स्वीकार गर्नु थियो। त्यो स्वीकार गर्नु मुक्तिदायी र सशक्तिकरणकारी हुन सक्छ - तपाईंसँग त्यस्तो व्यक्ति बन्ने क्षमता छ जसको लागि तपाईं लज्जित हुन सक्नुहुन्छ। हामी सबै गर्छौं।
मेरो २०२३ को हवाई प्रदर्शन, मकोश , जुन आत्मकथात्मक छ, मा म मेरो व्यक्तिगत छायाँको खोजी गर्दै थिएँ। त्यसपछि, म यो बनाउँदै गर्दा, रूसले युक्रेनमा आक्रमण गर्यो, र टुक्राले सामाजिक आयाम लियो। म रूसमा जन्मेको थिएँ र आयरल्याण्डमा हुर्केको थिएँ, र रूस र युक्रेन दुवैमा मेरा धेरै प्रियजनहरू छन्, त्यसैले युद्धले ठूलो आन्तरिक द्वन्द्व सिर्जना गर्यो।
रूसी डायस्पोराको एक भागको रूपमा हुर्कनु भनेको म जहाँबाट आएको हुँ त्यहाँको प्रेममा पर्नु र त्यसमा गर्व गर्नु हो। अनि अचानक मैले देखेँ कि म एउटा विशाल छाया बोकेको संस्कृतिलाई रोमान्टिक बनाउँदै थिएँ: छिमेकीहरूको अन्तहीन उपनिवेशीकरण। मैले देखेँ कि यो त्यस्तो चीज थियो जुन मैले मेरो जीवनको अधिकांश समय जानाजानी बेवास्ता गरेको थिएँ। यो सबै मेरो लागि सामाजिक छायाको विचार वरिपरि केन्द्रित थियो: जुन तब देखा पर्दछ जब सबैजना एउटा कुरामा सहमत हुन्छन्, र त्यो बथानको मानसिकता संक्रामक हुन्छ।
माकोशमा एउटा दृश्य छ जहाँ पात्रहरूले ग्यास मास्क लगाएका छन्। मास्कहरू एकरूपताको प्रतीक हुन्, तर सुरक्षाको पनि। तिनीहरूले तपाईंलाई तपाईंको समूह भित्रको अन्धकारमा स्वीकार गर्नबाट जोगाउँछन् - किनभने त्यसो गर्दा धेरै जोखिम हुनेछ।
एमके: कार्टोग्राफीज अफ डायस्पोरा मा , समाजशास्त्री अवतार ब्राहले 'घर' लाई भौतिक स्थानको सट्टा 'पौराणिक इच्छाको ठाउँ' मान्छन्। तपाईंको कामको अनुसन्धान गर्दै गर्दा, म आफूलाई यो विचारमा फर्किएको पाएँ। तर यस्तो देखिन्छ कि मकोशको निर्माण र युद्धको सुरुवात तपाईंको लागि यो 'पौराणिक ठाउँ' बाट विश्राम थियो। के तपाईं यसमा सहमत हुनुहुन्छ?
पुनश्च: पक्कै पनि। तपाईंले त्यो कुरा उल्लेख गर्नु रमाइलो छ; मैले भर्खरै डायस्पोरा नामक परियोजनाको अन्वेषण गर्न छात्रवृत्ति पाएको छु । यो परियोजना कुनै ठाउँलाई यति धेरै पौराणिक कथामा परिणत गर्ने बारेमा हो कि यो एक काल्पनिक - एक पवित्र काल्पनिक बन्छ। हामी एउटा हवाई रिगलाई तीर्थस्थलको रूपमा पुन: डिजाइन गर्दैछौं र हामी डायस्पोरा सदस्यहरूलाई उनीहरूको संस्कृतिको दृश्य र संवेदी तत्वहरूको बारेमा अन्तर्वार्ता लिने योजना बनाउँछौं जुन उनीहरूले यस तीर्थस्थलमा राख्नेछन्, उनीहरू भित्र बस्ने यो काल्पनिक ठाउँको प्रतीक बनाउन - वास्तविक देशसँग नमिल्ने।
म सधैं रूस फर्कन्थें, तर जब काम साँच्चै व्यस्त हुन्थ्यो, म बिस्तारै जान छोड्थें। त्यसपछि युद्ध सुरु भयो, र अब मलाई डर लाग्छ। फर्कने विचारले मलाई डर लाग्छ। मेरो दिमागमा, त्यहाँ अझै पनि घर छ, तर मेरा परिवारका सदस्यहरू बिस्तारै बित्दै गएका छन्। वास्तविकता यो हो कि 'घर' अब त्यहाँ छैन, र ती धेरैजसो मानिसहरू पनि छैनन्। मलाई यसको बारेमा सोच्न मन पर्दैन। यो पीडादायी छ। र मेरो घरलाई रोमान्टिक बनाउनु अब शान्तिदायी पनि लाग्दैन किनभने त्यहाँ अँध्यारो छ। संसारमा वास्तविक अँध्यारो छ। हामी सबैले यसलाई महसुस गर्न सक्छौं।
एमके: त्यो अँध्यारोमा कला सिर्जना गर्ने बारेमा तपाईंलाई कस्तो लाग्छ?
पुनश्च: मलाई थाहा छ हामीले सधैं सोधपुछ गर्नुपर्छ, परिवर्तनको लागि सधैं लड्नुपर्छ, तर सामान्य मनोबल उच्च राख्नको लागि पनि केही भन्नु पर्छ। म कलालाई एक स्पेक्ट्रमको रूपमा सोच्छु। एकातिर अस्तित्ववादी, आत्मनिरीक्षणात्मक काम हो, र अर्कोतिर चमक, विस्फोट, आतिशबाजी, खुशी र ताली बज्छ। मलाई लाग्छ कि यो सबै मान्य र महत्त्वपूर्ण छ। तर म सोच्न थालेको छु कि गाढा सामग्री बाहिर राख्नु त्यति लाभदायक छ कि छैन।
म के प्रश्न गरिरहेको छु भने दर्शकको अनुभव र मेरो आफ्नै रचनात्मक इच्छाहरू बीचको सन्तुलन के हो। कार्यक्रम बनाउँदा, प्रस्तुतिबाट मलाई के प्राप्त हुन्छ र दर्शकहरूले यसबाट के लिन्छन्? सायद कम आत्म-भोगी दृष्टिकोण भनेको दिने पक्षमा ध्यान केन्द्रित गर्नु हो: तपाईं अरू कसैलाई कस्तो अनुभव दिन चाहनुहुन्छ? तर सायद जब तपाईं आफैंप्रति सत्य रहनुहुन्छ, तपाईंले संसारलाई दिनुभएको कुरा अन्ततः प्रामाणिक र शक्तिशाली हुनेछ।
स्लिगोमा आधारित कलाकार पोलिना शापकिना समकालीन सर्कसकी एक कलाकार र निर्देशक हुन्। उनको काम स्पेक्टेकलदेखि प्रयोगात्मक रंगमञ्चसम्म फैलिएको छ, र यसमा हवाई नृत्य र प्रयोगात्मक रंगमञ्च समावेश छन्। उनको काम मार्फत, उनी अस्तित्ववाद, पौराणिक कथा र अनुष्ठान वरपरका विषयवस्तुहरू अन्वेषण गर्न मन पराउँछिन्।
माया कुलुकुन्डिस एक कथा लेखिका र आलोचक हुन् जसको काम बान्शी, द आइरिस टाइम्स, द लिलिपुट प्रेस, बुक्स आयरल्याण्ड र द आइरिस एक्जामिनर जस्ता आउटलेटहरूमा प्रकाशित भएको छ। उनी लेखन र विचार महोत्सवमा सहायक क्युरेटर हुन्।
