FRANK WASSER สัมภาษณ์ SEBASTIAN CICHOCKI เกี่ยวกับโปรแกรมรับเชิญของเขาสำหรับ EVA INTERNATIONAL
ต่อเนื่องถึง 29 งาน EVA International ครั้งที่ 40 ในเดือนตุลาคมมีเนื้อหาเกี่ยวกับความเป็นพลเมือง และประกอบด้วยคณะกรรมการแพลตฟอร์ม EVA โครงการริเริ่มโครงการหุ้นส่วน และโปรแกรมแขกพิเศษ 'The Gleaners Society' ซึ่งดูแลโดย Sebastian Cichocki
แฟรงค์ วัสเซอร์: เซบาสเตียน ช่วงนี้ยุ่งมากสำหรับคุณ ขอบคุณที่ตกลงจะคุยกับฉัน ฉันอยากจะเริ่มต้นด้วยการถามคุณเกี่ยวกับการปฏิบัติของคุณเอง คุณช่วยบอกฉันเกี่ยวกับวิธีการวิจัยของคุณ และคุณมาถึงกรอบการทำงานภัณฑารักษ์สำหรับโปรแกรมแขกของ EVA ได้อย่างไร
เซบาสเตียน ชิชอคกี้: เริ่มจากตรงไหน? ฉันสนใจการชุมนุม ค่ายฤดูร้อน และการชุมนุมเป็นอย่างมาก ฉันสนใจผู้คน ดังนั้นฉันจึงทำงานร่วมกับขบวนการและองค์กรต่างๆ ที่กระตือรือร้นที่จะใช้กลยุทธ์ทางศิลปะในการทำงานประจำวันของพวกเขา พื้นหลังของฉันอยู่ในสาขาสังคมวิทยา และฉันรู้สึกทึ่งกับศักยภาพทางสังคมของศิลปะมาโดยตลอด ฉันชอบคิดว่าศิลปะเป็นเครื่องมือที่สามารถนำผู้คนมารวมกันและเปลี่ยนแปลงสิ่งต่างๆ เพื่อเปิดตาของเราสู่ความเป็นไปได้ใหม่ๆ

FW: ความเป็นไปได้เหล่านี้เกิดขึ้นที่ไหนหรืออย่างไร? บริบทที่การปฏิบัติของคุณดำเนินการภายในมีอะไรบ้าง?
เซาท์แคโรไลนา: ฉันทำงานในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในกรุงวอร์ซอ ซึ่งเป็นสถาบันสาธารณะที่กำลังก่อสร้าง และกำลังจะเปิดในรูปแบบสุดท้าย ฉันทำงานกับรูปแบบที่แตกต่างกัน สำหรับฉัน การดูแลจัดการเป็นเรื่องของประโยชน์ สิทธิ์เสรี และการทำสิ่งต่างๆ ด้วยงานศิลปะ สิ่งนี้น่าสนใจมากกว่าการนิยามบางสิ่งว่าเป็นศิลปะหรือไม่เป็นศิลปะ สภาพแวดล้อมทางธรรมชาติของฉันคือการอยู่ท่ามกลางผู้คนที่เป็นตัวแทนของทักษะ ความสามารถ และภูมิหลังที่แตกต่างกัน พวกเขาเป็นพ่อครัว ชาวสวน นักบำบัด นักเคลื่อนไหวด้านสภาพอากาศ นักสังคมสงเคราะห์ หรือนักชีววิทยา แต่สิ่งที่เป็นลักษณะเฉพาะคือพวกเขาส่วนใหญ่สำเร็จการศึกษาจากสถาบันศิลปะ การเคลื่อนไหวด้านสภาพภูมิอากาศและการต่อต้านฟาสซิสต์ ขบวนการสตรีนิยม ทั้งหมดนี้อยู่ใกล้ใจฉัน ฉันเป็นส่วนหนึ่งของชุมชน Sunflower ซึ่งเป็นศูนย์ความคิดและศูนย์ฉุกเฉินที่ต่อต้านจักรวรรดินิยม โดยทำงานหลักกับผู้พลัดถิ่นชาวยูเครนขนาดใหญ่และชุมชนเควียร์ในโปแลนด์ การต่อสู้ดิ้นรนด้านสิ่งแวดล้อมเป็นสิ่งที่ฉันได้ร่วมงานด้วยบ่อยครั้งเมื่อเร็วๆ นี้ ซึ่งพัฒนามาจากความหลงใหลในงานศิลปะบนบก ซึ่งเป็นหนทางที่เป็นไปได้ในการหลีกหนีจากรูปแบบดั้งเดิมของพิพิธภัณฑ์ ไม่จำเป็นต้องพูดว่า พิพิธภัณฑ์อาจเป็นเครื่องมือที่ล้าสมัย แต่อยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่
FW: ก่อนหน้านี้คุณเคยพูดและเผยแพร่อย่างกว้างขวางเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ที่มองไม่เห็นและกรอบอุดมการณ์ของพิพิธภัณฑ์ บริบทของงานศิลปะทุก ๆ สองปีแตกต่างจากบริบทของพิพิธภัณฑ์อย่างไร
เซาท์แคโรไลนา: น่าทึ่งมากที่เราสามารถทำสิ่งต่างๆ ในรูปแบบที่แตกต่างออกไปได้ ฉันชอบพิพิธภัณฑ์และทุกสองปีทั่วโลก แต่ฉันรู้สึกว่าพิพิธภัณฑ์เหล่านี้ดำเนินงานในกาแล็กซีที่แยกจากกัน ค่อนข้างแปลกที่พวกเขาถูกจำกัดด้วยวิธีการทำสิ่งต่างๆ ที่เฉพาะเจาะจงมาก ความเป็นเอกเทศของงานศิลปะ ลัทธิการประพันธ์ วิธีการครอบงำจิตใจเหล่านี้ในการแบ่งแยกงานศิลปะออกจากไม่ใช่ศิลปะ กฎระเบียบหลายข้อซึ่งกลายเป็นหินไปแล้วในศตวรรษที่ XNUMX ยังคงเป็นตัวกำหนดว่าศิลปะคืออะไร โมเดลสองปีเป็นไปตามระเบียบการเหล่านี้ ส่วนใหญ่เป็นความแปลกใหม่ที่กำลังเติมเชื้อเพลิงให้กับระบบนี้ ความคาดหวังคือต้องนำเสนอสิ่งแปลกใหม่ ที่ไม่คุ้นเคย ที่ถูกลืม ที่ถูกมองข้าม ในทางหนึ่ง การมุ่งเน้นร่วมสมัยไปที่ 'คนชายขอบ' ได้เข้ามาแทนที่การครอบงำของคนผิวขาวที่ตายแล้วในหลักการศิลปะตะวันตก นี่เป็นระบบที่ค่อนข้างไม่รู้จักพอและแสวงหาผลประโยชน์ แต่จริงๆ แล้วความแปลกใหม่นี้เป็นสิ่งสุดท้ายที่ฉันสนใจ
FW: แล้วการปฏิเสธ 'ความแปลกใหม่' นี้ถือเป็นรากฐานของกรอบความคิดของ 'The Gleaners Society' ซึ่งเป็นโปรแกรมรับเชิญของคุณสำหรับ EVA หรือไม่ การเก็บกวาดแต่เดิมเป็นศัพท์เกษตรกรรม ซึ่งหมายถึงการรวบรวมหรือรวบรวมสิ่งที่มีอยู่แล้ว
เซาท์แคโรไลนา: ใช่แล้ว การเก็บตกคือการเก็บข้าวของที่เหลือ มันมีความหมายแฝงทางกฎหมายและจริยธรรมในภาษาต่างๆ การเก็บตกเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับการผลิตมากเกินไปและการดึงออกมา เพราะอย่างที่คุณทราบ เราสร้างวัตถุและแนวคิดมากมาย ทุกๆ สองปีมาตรฐานนั้นเหมือนกับพิธีกรรม Potlatch โดยมีความจำเป็นต้องดำเนินการและผลิตอย่างต่อเนื่อง ซึ่งถือเป็นเรื่องเลวร้ายเลยทีเดียว ยากที่จะเชื่อว่าแบบจำลองนี้ใช้เวลานานและเหนื่อยล้าเพียงใด และฉันก็ตั้งคำถามถึงความยั่งยืนของมันอย่างจริงจัง ดังนั้นฉันจึงคิดถึงโอกาสพิเศษใน Limerick ที่ได้ทำงานร่วมกับองค์กรที่เปิดกว้างและมีน้ำใจเช่นนี้ ฉันได้รับแจ้งว่า “คุณไม่จำเป็นต้องจัดนิทรรศการด้วยซ้ำ!” นี่เป็นการปลดปล่อยมาก ในทางกลับกัน ท้ายที่สุดแล้วเราอาจจบลงด้วยนิทรรศการที่ค่อนข้างธรรมดา EVA มีประวัติศาสตร์อันยาวนาน แม้จะไม่ค่อยปรากฏให้เห็นในเมืองนี้ แต่ก็มีร่องรอยเล็กน้อยจากรุ่นก่อนๆ มันเหมือนกับตำนาน ซึ่งเป็นสิ่งที่ไม่มีสาระสำคัญและหายวับไป และถือเป็นทรัพย์สินสาธารณะด้วย ตัวอย่างเช่น คนที่ทำงานในร้านดอกไม้ในท้องถิ่นจะบอกคุณว่านิทรรศการควรทำอย่างไร!
FW: ฉันเดาว่าแนวคิดเรื่องการเก็บเกี่ยวยังบ่งบอกถึงวิกฤตด้วย นี่คือสิ่งที่คุณกำลังพิจารณาใช่ไหม?
เซาท์แคโรไลนา: ใช่แล้ว วิกฤตดาวเคราะห์ การฆ่าสิ่งแวดล้อม สงครามเชื้อเพลิงฟอสซิล การสูญเสียความหลากหลายทางชีวภาพ ในแง่นี้มันเป็นเรื่องของการประหยัดทรัพยากรที่มีอยู่ มีการรวบรวมรุ่นร่วมสมัยมากมาย เช่น หาอาหาร ร้านค้าฟรี ดำน้ำถังขยะ สำหรับฉัน การเก็บตกไม่ได้เป็นเพียงอุปมาเท่านั้น แต่ยังเป็นวิธีวิทยาอีกด้วย มาดูสิ่งที่เหลืออยู่ในอดีตกัน EVA มีทั้งหมด 39 รุ่น เรื่องราวเหล่านั้น ร่องรอยที่มองไม่เห็น หรือธุรกิจที่ยังสร้างไม่เสร็จคืออะไร? กฎข้อหนึ่งที่ไม่ได้เขียนไว้ของรูปแบบทุก ๆ สองปีคือคุณต้องเชิญชื่อใหม่เป็นส่วนใหญ่ แต่จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณทำงานกับสิ่งที่กำหนดไว้แล้วในสภาพแวดล้อมของการทำงานร่วมกันและความไว้วางใจอันเป็นเอกลักษณ์นี้ สิ่งแรกๆ ที่ฉันทำคือสแกนหาศิลปินที่น่าทึ่งที่ได้มีส่วนร่วมไปแล้ว เช่น Orla Barry และ Deirdre O'Mahony เพื่อหวังว่าจะได้ร่วมงานกับพวกเขาอีกครั้ง การนำประติมากรรมของ Janet Mullarney ซึ่งจัดแสดงใน Limerick ในปี 1990 กลับมาหมายความว่าอย่างไร มีศิลปินที่รู้บริบทของท้องถิ่นอย่างลึกซึ้ง ดังนั้นทำไมไม่มีส่วนร่วมกับพวกเขาและสนทนาต่อไป แม้ว่าจะมีความคาดหวังและหลงไหลในสิ่งใหม่ๆ ก็ตาม

FW: แนวทางของคุณทำให้ฉันนึกถึงการสนทนาที่ฉันมีกับภัณฑารักษ์ของ documenta สิบห้าปีที่แล้ว พวกเขามีแนวคิดในการเก็บเกี่ยวไอเดียตลอดกิจกรรม มีการเชื่อมต่อที่นี่หรือไม่?
เซาท์แคโรไลนา: ใช่ สิ่งนี้น่าสนใจเพราะฉันเพิ่งกลับมาจากเกาหลี ซึ่งฉันทำงานร่วมกับกลุ่มคนในท้องถิ่น รวมถึง ikkibawiKrrr ที่จะเข้าร่วมใน EVA พวกเขายังเป็นหนึ่งในสมาชิกหลักของ documenta สิบห้าด้วย ขณะดื่มไวน์ข้าวและใช้เวลาร่วมกันเป็นจำนวนมาก เราได้พูดคุยถึงความพิเศษของการเก็บตกที่มีความหมายในประวัติศาสตร์ยุโรป และสิ่งที่อาจเป็นความคล้ายคลึงกันของเอเชีย เช่น เอว แนวคิด. การสนทนาของเรากำลังดำเนินไปอย่างต่อเนื่องและจะเพิ่มมากขึ้นในเดือนต่อๆ ไป ในแง่นี้ การเก็บตกยังเกี่ยวกับทรัพยากรของฉัน โครงการล่าสุด ความร่วมมือที่มีอยู่ และเครือข่ายเพื่อนในรัฐบอลติก เอเชียใต้ ไอร์แลนด์ ยูเครน และโปแลนด์ ในฐานะฮีโร่ในช่วงวัยรุ่นของฉัน Robert Smithson เคยเขียนไว้ว่า “ไม่มีอะไรใหม่ และไม่มีอะไรเก่า”
Frank Wasser เป็นศิลปินและนักเขียนชาวไอริชที่อยู่ในลอนดอน
frankwasser.info
Sebastian Cichocki อาศัยและทำงานในวอร์ซอ โดยเขาเป็นหัวหน้าภัณฑารักษ์ของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่
artmuseum.pl/en
EVA International ครั้งที่ 40 เปิดเมื่อวันที่ 31 สิงหาคมและดำเนินต่อไปจนถึงวันที่ 29 ตุลาคม ครอบคลุมสถานที่ต่างๆ ในเมืองลิเมอริกและที่อื่นๆ
eva.ie